老中青三代詩人齊聚古城共論百年詩歌新發展

老中青三代詩人齊聚古城共論百年詩歌新發展

華山論劍·中國青年詩歌論壇暨全國80后詩會圓滿落幕

時值新詩百年，為了總結當代中國詩壇80后詩人的整體精神風貌與最新創作成果，對中國青年詩歌創作進行多維度和深層次的探討，9月2日下午，著名詩人舒婷、食指、葉延濱，著名評論家陳仲義、張清華、譚五昌、霍俊明，著名期刊主編王山、商震、李少君、潘紅莉、彭驚宇、周慶榮、劉川等來自全國31個省和港澳的80后詩人代表鄭小瓊、熊焱、戴濰娜、丁成、阿斐、李浩、許多余、曹誰、茱萸、袁紹珊、馬慧聰等，以及省內外著名文化學者、作家吳克敬、王若冰、從容、韓霽虹、尚飛鵬、李鎖成、遠村、馬啟代、馬召平、王琪、白麟、寧穎芳、高安俠等百余人匯聚一堂，老中青三代展開一場“詩歌論劍”。

現將詩歌論壇發言摘錄部分，以饗讀者：

舒 婷（中國作協主席團委員）：

在全國各種各樣的詩會里面，能打出“80后”詩會這樣旗號的不多。我參加過全國不少的詩會，這次來西安參加“80后”的詩會，既新鮮又刺激。陜西省作協之所以能產生、容納或者接納這么多大作家，原因就是它非常有遠見。今天上午，我在陜西青年作家新書首發式上給他們揭牌，深受觸動。生活在陜西的青年詩人、青年作家非常幸運，所以既祝賀你們，又羨慕你們。

葉延濱（中國作協詩歌委員會主任）：

“80后”作家給我們呈現了一個豐富、廣闊的景象。“80后”作家有三個特點：作品自由、多樣、個性。第一，自由是由于這個社會進步了，新的命題賦予新的靈感，自媒體使每個人都有自由發展的空間。二是多樣，詩人們都在爭取新的表達和新的技巧。三是個性，詩人要在這個時代得到詩壇和朋友的理解認同，就必須張揚自己的個性和創造自我。

“80后”詩人創造了一個豐富的世界，我們從中看到希望，也看到一些不足，比如品位不高和文氣渾濁。這個時代有各種各樣的品位，詩歌是向上的，但是我們現在很多詩歌引人向下，表現欲望的東西往往多于那些使我們感到純真、感到善良的東西。“80后”的詩歌創作需要一種精神營養和浩然之氣。

商 震（《詩刊》常務副主編）：

讓人欣喜的是現在的詩歌現場，“80后”詩人已經形成的一種向上的力量，這種力量正在昂首闊步走向詩歌創作的一線。一個詩人能走多遠，取決于他是否心地向善，是否充滿對社會的熱愛，以及是否有足夠的文化儲備。

“80后”要想出現更多的優秀詩人，能代表當下詩壇的創作力量，還要多增加一些內在的涵養，增加一點個人的思維寬度和視野寬度，看得遠一點。能從現在看出去百年，如果只看后五年，這五年很快會把自己的詩歌生命走完。所謂詩歌精神，就是對社會、對人生、對自然、對詩歌、對同伴的那種熱愛和充分釋放。

食 指（詩人）：

今年是新詩百年，在新詩剛誕生的時候，那時候寫新詩的都是學貫中西的大家，他們的作品汲取了外國文學和中國古典文學營養。今天我們的詩人人才濟濟，但寫出來的詩真不敢恭維。和我們中國的古典詩，和廣為傳誦的經典詩歌相比，我們的傳承和接續做得不夠。

我不同意“詩人在非理性狀態下寫作更精采”的論斷。所有的非理性寫作，背后都有非常嚴謹的情感邏輯。感情非常激烈，沖突非常激烈，最后是五味雜陳。它不是看起來不知所云的，上句不接下句的，古典詩詞里面，無論是否對仗，都是邏輯清晰的，沒有前言不搭后語、邏輯不通的作品。

李少君（《詩刊》副主編）：

我們現在處在一個多樣化、個人化的時代，下一步真正需要的是尋找一種共識，或者尋找一種新的精神價值，希望“80后”詩人能夠擔負起這個責任和使命。

中國有著古老的文明，這個文明歷經了那么多年依然保持活力，而且仍然處在一個上升時期。我們的文學創作也被世界上很多人所關注，我自己的體會特別深，以前出去總是抱著一種仰望的態度，現在出去，別人很關注當下中國的詩歌在寫什么，有什么潮流，有什么現象，這充分說明，真正有創造性的東西一定會得到廣泛關注。“80后”詩人很幸運，他們的知識結構相對比較完備，很多人有出國留學的經歷，整個時代為“80后”詩人包括“90后”詩人，建立起一個很廣闊的背景，如果作品優秀的話，可以很快產生國際性的影響。

閻 安（陜西省作協副主席、《延河》執行主編）：

不管是青年詩人，還是成熟的詩人，我們所共同面臨的是時代的巨變。很多人把“80后”當成一個界限，來概括時代這種巨變。“80后”是城市化的一代，是現代化的一代，是互聯網的一代。關于當下時代的命名很多，“80后”可能有更多的關于這個時代的命名。這在中國的現代化、城市化現實和經驗中，表現出了很強的過渡性和變異性，不管對于老詩人，還是對于新詩人，這都是一個問題。

張清華（北京師范大學文學院教授）：

現在不同代際的詩人之間的對話，變得比過去容易了，對抗、對峙變得比過去少了。年長的詩人對于年輕的詩人，不再像過去那樣，是以一種質疑的、懷疑的、否定的態度來對待。過去的很多詩會，一旦有不同經驗、不同代際，詩人之間會發生非常嚴重的分歧。這表明我們對于詩歌的認知，有了某種意義上共同的進步，對峙也好、對立也好，都是表面的。如果是一個真正對于詩歌有理解的人，對于詩歌有內在認知的人，一定既能夠建立起經驗代際的差異性，也能夠建立起藝術或者是精神的譜系性，它既是一個連貫的東西，同時又是一個獨特的東西。我們既要承認代際的差異性，又要堅信藝術的譜系性。

陳仲義（廈門城市職業學院教授）：

代際的命名，一直以來是一個糾結的問題，我個人覺得是可行的，又是可疑的。

從“80后”這個群體來說，平均的詩齡有15年，但是他們有全新的變化，或許可以以“5+E”來概括。這個“5”是物質的、時尚的、信心的、商業化的、科技的，另外加一個“E”就是互聯網。這個群體，這十幾年來的寫作資源和背景，最大化卷入網絡大眾傳媒和電子信息技術，這一代群體呈現高效、快速、開放性的寫作特征。

“80后”這一代，整個成長周期大為縮短，周期一短容易早熟，早熟意味著成果多，但是容易濫竽充數，也有很多的包袱。“80后”這一代，既存在著影響的焦慮，又反而心態能夠平和，這是一個矛盾。如何在大變遷中抓住有利的契機，突破藝術的瓶頸，可能是今后很長一段時間對這一代人的挑戰。

譚五昌（北京師范大學中國當代新詩研究中心主任）：

這個會議占了兩個優勢。一是非常正確的地點，西安在中國文學史上、詩歌史上都具有偉大的地位，在詩歌文化非常具有底蘊的城市舉辦這個會議，是一種勉勵。二是正確的時間，今年是新詩百年，在新詩百年的語境下我們召開“80后”詩會，文學意義非常鮮明。

時間是最公正的評論家，如果是一塊金子，最終是不會被埋沒的，所以我們眼光一定要放長遠。我是學院派的批評家，我的工作是盡量對詩人的文本和風格作出定位，最后對文學作出定位。

寫作再先鋒，最終還是要成為傳統的，朦朧詩當時非常先鋒，但是后來變為常規，變成文學常識和詩歌常識。所有的先鋒如果不指向傳統，不指向經典，寫作是沒有意義和根基的。在實踐面前，在偉大的詩歌傳統面前，有才華有沖勁的青年詩人，應該把詩歌傳統合理的東西吸取下來，藝術上廣取博采，勇攀高峰。

霍俊明（中國作協創研部研究員）：

每個人都有自己的兩個抽屜，一個抽屜給自己看，這樣的詩歌不適合報刊公開發表，另一個抽屜給讀者看。詩人的兩個抽屜都不能荒廢，不管是屬于私人的，還是和別人分享的，甚至對抗的寫作，我覺得都需要。

作為年輕的詩人，一個重要的標準，是給其他好的評論家提供好的詩歌，這就夠了，不管作為掘墓者還是開拓者。當下中國的詩歌，不管是年輕一代還是以往的寫作，都進入到寫作經驗空前匱乏的時代，詩人的修辭能力、思想能力，在當下不是越來越好而是越來越弱化，甚至包括年輕一代的寫作。

周慶榮（詩人）：

當下的詩歌創作應該不滿足于高原，要呼喚高峰。我們講高度不是向海拔或者大海要高度。如果你站在海岸邊，有點情緒就波濤洶涌，但是它在你的腳下。應該向天空要高度，可以讓自己的精神，讓自己的思緒，幫助你站得高一些，幫助你長出翅膀。我始終相信，不管我們身處的時代有多少我們看得明白或者看不明白的，但一定要努力讓自己站得高一點。

胡 弦（《揚子江詩刊》主編）：

每個人的寫作都有自己的起點，都有自己的宿命。“80后”詩人中，有很多非常優秀的詩人，但是創作不穩定。一些詩人很早熟，起點很高，但是幾年之后就消失了，這在年輕人中非常明顯，還有一個問題就是同質化很嚴重。

每代人有每代人的問題， “80后”詩人面臨的問題是，怎么和別人區別開，怎樣從這個群體里面走出來，從整個群體里面看到文學體系的建立。現在“80后”詩人面臨進入中年，也面臨年齡上的焦慮，到了這個年齡該怎么寫詩，寫什么樣的詩，這是大家都要思考的問題。

鄭小瓊（“80后”詩人）：

我們已經過了而立之年，而立對于人生來說，對于寫作來說，意味著人的心靈和靈魂真正的確立，無論價值觀的取向，或者精神上，都應該是真正的成人。而立之前，我覺得應該呈現的是一個人的青春和朝氣，或者現實生活的一些傷懷和感傷。而立之后，我們這一代需要真正確立或者確認這樣一個感受，即在自我寫作上確立文本。用文本立身，這是我們作為寫作者的“而立”，我希望我們能獲得更多同時代評論家們這樣的確認。

前輩評論家對我們的評論，我覺得更多是帶有一種提攜之意，我個人比較同意同代評論家對于自己的評論。我希望同代批評家們對于我們這一代詩人的創作，能夠作更多的發言。盡管“80后”是復雜龐雜的一個群體，但是我們依舊可以找到我們這一代人的一些特征。

阿 斐（“80后”詩人）：

我的發言題目是：打破詩歌的舊秩序，建立詩歌的新秩序——兼及“詩歌=自由”。

詩歌內部的秩序，就是詩人內在的秩序，心思意念的方向。打破詩歌內部的秩序，主要是打破詩歌的功利主義，給詩歌以自由，讓詩歌成為自我的誠實表達。詩歌外部的秩序，就是詩人所身處的外在環境。打破詩歌外部的秩序，主要是打破詩歌的利益鏈，讓詩歌可以自由傳播，讓詩歌的認知不再受到舊有評判體系的捆綁。

詩歌=自由。打破舊秩序，建立新秩序，如果沒有“詩歌=自由”的認知，必將又出現詩歌的頑固堡壘，新秩序又將變成舊秩序，因此，“詩歌=自由”應成為一種基本認知，成為基礎共識，成為新秩序的核心理念。

李 浩（“80后”詩人）：

我個人對寫作的理解，當然止于當下。我們肯定不能用古代漢語來寫新詩，也無法表達現代人的生活，以及我們在當下生活面臨的各種困境和各種復雜的問題。我們也無法去用現代漢語描述古代的事物，這也是很困難的。

新詩走過百年，在寫作進程中吸收了來自西方的優秀詩人和偉大作品的營養，這是人類文明的一個成果，我們去學習也是應該的。漢語有它本身優秀的東西，有來自于我們傳統的，也有來自于現代白話文的。

我在思考什么是現代漢語，能否重新樹立現代漢語的秩序。變化現代漢語的語法，讓這個語法自身來生成一種文本，生成一種文學，我不知道是否可行，這是在自己寫作中碰到的問題。

許多余（“80后”詩人）：

我覺得“80后”詩人主要有三個階段，一個是前期的群體命名階段。第二個階段是個體標榜，當時辦了很多小網站，有很多的流派，但是大家加入之后，發現根本找不到自己的位置，到后來就是個體標榜，每個人開始獨立寫作；第三個階段就是內部分化階段，持有各自的觀點，有的主張試驗文體的寫作，有的主張面向內心的寫作，有的主張根據狀態的寫作，寫出各種各樣的作品。

我們“80后”詩人今天有點緊張，因為我們的前輩20多歲就寫出了代表作，而“80后”詩人中卻找不出一個代表詩人，找不出一首代表作品。我們還面臨一個更嚴重的問題，即詩歌進入類型化寫作，尤其是近幾年，青年詩歌的類型化特別嚴重，成為一種消費文學。

曹 誰（“80后”詩人）：

“80后”詩歌運動，其最大的特征就是自由，是異彩紛呈的一代，遠比其他時代的寫作要多元化。究竟多自由？有像阿斐那樣的口語寫作，也有丁成那樣的先鋒寫作，還有茱萸那樣的學院寫作，有春樹那樣的搖滾詩歌，也有鄭小瓊那樣的打工詩歌，還有張二棍那樣的底層寫作，有許多余那樣的狀態主義寫作，也有衣水那樣的性感寫作，當然還有我們的大詩主義寫作，還有風格獨特的許多其他詩人。我覺得自由就是繁榮的表征，“80后”詩歌運動中有許多還沒有浮出水面的傳奇。

我們生活的時代是短暫的，我們應該完成更長久的使命，在更大的層面上融合古代和現代文化，融合東方和西方文化，融合神秘和世俗的文化。我們既要務虛，也要務實，現在80后詩人已經逐步成長，有自己的文學資源，在文學事業上可以不知疲倦做更多的事。

王彥明（“80后”詩人）：

“80后”詩人已經到了將近40歲的年紀，現在代表作品還沒有出來，是挺可怕的事情，每個“80后”詩人都有自己內心的焦慮。既然叫“80后”詩會，要談整體性的寫作，我不希望它是一樣的聲音。我們記不住“80后”詩人的作品，對他們的作品沒有太多的印象。我們現在太過于走老路，重復自己，應該再往外走走。我希望“80后”能像破繭一般，無論最后成為飛蛾還是蝴蝶，一定要確立自己的方向。

張周平（華山論劍西鳳酒品牌運營公司常務副總經理）：

作為一個詩歌和文化愛好者，始終認為詩人是最有情懷的人，是堅守靈魂的人。詩人為心靈抒寫，為人類、為時代立言，就像吉狄馬加主席所說：詩人是自己民族精神文化的代言人。

在全世界范圍內，從古至今，詩和酒密不可分。酒的熱烈和真誠，詩的靈動和才情，相互交融，相互激發，于是便有了不可勝數的關于酒詩和詩酒的經典，這些經典也都毫不例外的映襯出愜意的詩酒人生。