淺議中職音樂探究式教學

徐宇震

一、引言

中職學生，因文化基礎薄弱，課堂上注意力不集中，容易游離渙散。而中職音樂教學的一個重要目標就是要激發學生對學習音樂的興趣，如何使音樂課堂教學更有效果，這是現代音樂教學的追求目標。興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、感受音樂、用音樂美化和豐富人生的前提，足以見得在音樂教學的過程中，激發學生的情感，培養學生學習音樂的興趣是至關重要的。該如何來激發學生對音樂課的興趣呢？讓學生喜歡與期待上音樂課呢？通過這幾年對新課標的研讀和教學實踐，筆者認為，可從以下三方面去努力。

二、教師要不斷增強自身的教學魅力和人格魅力

高中音樂課可以說是高中課程中最為輕松的課程了，它既不參加高考也不參與會考，就因為沒有壓力所以沒有動力，學生想聽就聽，不聽就直接睡覺。要想讓學生喜歡與期待上音樂課，作為音樂課的設計者與組織者，首要任務就是通過自身的魅力，使學生對教師自身感興趣。

1.展示教師的教學魅力

每個音樂教師都有各自的專業特長，而高中音樂教師需要更全面的業務素質，不管是器樂、舞蹈、還是聲樂在課堂上都有很好的展示機會。因此，教師必須通過現場的表演，展示其自身的教學魅力。尤其是開學的第一堂音樂課，教師必須精心設計，給學生留下深刻印象。

例如，人音版教材第一節《音樂與人生》一課中，在講解音樂要素（即節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式、曲式、織體等）時，筆者先是彈奏一首學生熟悉與喜愛的流行歌曲《青花瓷》，從學生聚精會神的專注眼神中，筆者感覺到他們被美妙的琴聲所打動。之后用《青花瓷》中的片段音樂來一一講解，由于是熟悉和喜歡的作品，學生對音樂知識的理解也變得容易得多，學習興趣很快就調動起來了。同樣，舞蹈也有用武之地。在一節公開課人音版教材第三節《獨特的民族風》中，筆者通過表演一段維吾爾族舞蹈導入課程，讓學生分辨舞蹈所屬的民族，待表演完畢學生掌聲如雷，回答問題時積極踴躍、聲音洪亮，課堂氣氛瞬時活躍起來。

又如人音版教材第三十三節《流行風》一課中，筆者以設問導入：A.同學們平時喜愛什么風格的作品？B.想聽老師唱歌嗎？請聽老師演唱分辨風格？之后筆者就唱了三首不同風格的作品，分別是美聲作品《我愛你中國》、民聲作品《望月》、通俗作品《忍不住原諒》，歌聲一出，學生們的眼睛一下就發光了，掌聲也隨著響起。音樂教師對學生音樂學習起了表率作用，學生把教師當作榜樣，產生模仿的愿望和行為。這樣，學生從內心喜愛教師，自然也會喜歡上這個老師的課了。

2.體現教師的人格魅力

教師是平等中的首席，美國著名課程專家多爾的這句名言，成了新課程標志性的語言之一。當代教師與學生的關系是人文、和諧、民主與平等的，只有在這個條件下才能營造出寬松、自由、愉快的課堂氣氛。

在音樂課堂上，教師要用和藹可親的態度和幽默生動的語言和學生共同探討一首歌曲、一首樂曲或共同交流某一位歌手，對學生的發言要及時予以肯定。在學生音樂表演活動環節上，尊重學生的自主性、能動性和創造性，讓學生掌握表演和創作的主動權，教師要鼓勵并培養學生的信心，使音樂課堂成為學生充分表現自我的舞臺。在介紹作曲家及創作背景時可穿插一些相關的趣聞逸事，來幫助學生增強對音樂作品的理解，讓學生處于一種輕松愉快的氛圍中，覺得上音樂課是很開心的事。教師要像一位向導一樣，讓學生在音樂藝術的海洋中遨游，任其在這廣闊的世界中探索音樂的真諦，做到師生互動，教學相長。另外，利用課間的休息時間，與學生聊聊天，談談音樂與自己生活的關系、音樂與性格培養的關系以及引導學生學會做人，等等，讓學生覺得老師很有親和力。從某種意義上說，音樂學習是一個內心的旅程，是一個非常個人化的過程，是伴隨人格完善的歷程。

三、教學內容的選擇

高中音樂鑒賞的教材非常廣泛，由古至今、由中到外。而高中生最為喜愛的是當今的流行音樂，面對浩瀚樂海中的經典音樂、嚴肅音樂則是態度默然，也缺乏相應的鑒賞能力，新課程的教材雖然比舊教材在內容風格上有很大的變化，但有些內容還是不能引起學生的興趣。如何提起學生上音樂課的興趣，教師還得從欣賞的作品入手，適當地對作品進行選擇、刪除與增加。

1.不必照搬教材上的作品，可以選擇同樣體裁或相同風格的其他作品

如人音版教材第三節《獨特的民族風》一課，重點介紹三大民族（蒙古族、藏族、維吾爾族）的音樂風格和特點。在講解蒙古民歌長調、短調時，不必用課本上的《遼闊的草原》這部作品，可先讓學生欣賞《天堂》和《嘎達梅林》，然后分析長調、短調的區別，接著欣賞流行歌曲《月亮之上》，引導學生分析這首歌屬長調還是短調。

同樣介紹藏族民歌時，可選擇《青藏高原》這首同樣具有藏族山歌風格的作品，高亢嘹亮也體現了藏族民歌的演唱特點。然后讓學生欣賞韓紅05年春晚的作品《天路》，他們對這首歌很熟悉，能從頭到尾跟著音樂深情演唱，學生興致高漲。這樣既讓學生感受歌曲表達的音樂情緒，又領略藏族舞蹈的魅力，從視聽結合的角度，了解藏族的歌舞特點。學生從作品中體驗音樂的美，享受欣賞音樂的樂趣，增進他們對音樂的熱愛。

2.由流行風格的作品導入新課

俗話說：良好的開端是成功的一半。一堂課的成功與否和開始的導入有關，導入起著承上啟下的作用，能使課堂達到事半功倍的效果。對此筆者選擇了流行風格的作品導入。

如《鋼琴音樂奇葩》一課，筆者以周杰倫的《夜曲》導入：這首歌曲描述了因戀人最愛聽肖邦的夜曲，所以選擇用彈奏夜曲的方式，紀念已逝去的戀人和愛情。有鋼琴詩人美稱的肖邦，一直是學習古典音樂出身的周杰倫非常欣賞的音樂家，大家能談談對周杰倫的偶像肖邦的認識嗎？這樣同學們就會興致很高地想了解自己偶像的偶像是什么樣的人物。

又如人音版教材第二節《高亢的西北風》一課，筆者以張杰演唱的西北民歌《山丹丹花開紅艷艷》作為導入，從學生專注的表情我知道他們已經進入了學習的狀態了，課堂導入的成功與否，直接影響到整堂課的教學效果，它就像一根導火線，能點燃學生聆聽音樂的欲望，激發學生在愉快的氣氛中，主動、專注地參與課堂學習，培養學生對音樂的熱愛。endprint

3.選擇與教材有對比性的作品

對比欣賞法是新課標中過程與方法目標中的一個重要方法，在教學過程中將不同體裁、形式、風格等作品進行比較，或是將題材相同而體裁不同、體裁相同而形式不同、形式相同而風格不同等作品進行比較，有利于學生形成對音樂的深刻印象。

如人音版教材第八節《京劇大師梅蘭芳》一課，在重點介紹京劇《貴妃醉酒》選段《海島冰輪初轉騰》時，筆者剪輯了兩個視頻：一個是梅蘭芳的兒子梅葆玖演出的《海島冰輪初轉騰》唱段，另一個是美聲歌唱家殷秀梅演唱的《海島冰輪初轉騰》的唱段。通過對比，讓學生感受同一個京劇唱段兩位藝術家的不同唱腔和不用的演唱風格，同時還讓學生欣賞李玉剛演唱的《新貴妃醉酒》，通過欣賞了解到傳統的京劇藝術和現在的通俗音樂相結合，更深刻地了解到京劇藝術是隨著時代的進步而不斷發展與創新的。

又如人音版教材第十三節《拉丁美洲音樂》一課中，在最后環節拉丁舞片段欣賞時，筆者又選擇了兩個片段讓學生進行比較，一個是世界級大師表演的而另一個則是青少年表演的拉丁舞蹈，讓學生能夠以自己的審美觀點來評價兩段舞蹈，從而培養他們的審美情趣。運用比較的方法，不僅可以有效地提高學生的音樂興趣和審美注意力，而且有利于學生音樂思維的發展，有利于學生分析與評價音樂能力的提高。

四、教學形式的改變

1.自主合作探究式教學

高中音樂新課程標準強調自主性學習和探究性學習，鼓勵學生根據指定專題或自選專題，主動收集文字、圖片、音像等資料進行交流。如人音版教材第三節《多彩的民歌》一課中，筆者讓三位學生利用課余時間自主探究有關蒙古、新疆與西藏的地理、語言、風俗等知識概況，還有蒙古、新疆與西藏的自然風光和風土人情，讓他們準備好課件在課堂上向全班作展示匯報。這樣學生由臺下走到臺上而變成小老師，他們的多元智能得到有效發揮，積極性和創造性也大大加強了。

另外，學生也可以自選課題，自由組合成立音樂課題小組。自主安排教學內容，自己擔任主講自編、自導、自演，一切由學生來完成。小組成員各自發揮所長：選出組織能力強的學生當組長；有電腦特長的負責課件制作；有文學特長的負責撰寫文稿；有口才的負責主持；其余學生負責收集資料等。在四川大地震發生后不久，筆者所教的一個尖子班的學生就在班干部帶領下共同完成了名為《玉樹！加油！》的音樂課題。課題表現的形式多種多樣，有配樂朗誦、圖片展示、MV視頻欣賞、全班的大合唱等。特別是最后的大合唱環節，他們進行了精心準備。在文藝委員帶領下全班學生利用課余時間學會了一首歌叫《感恩的心》，然后每人準備一對蠟燭，手腕系著黃絲帶。由文藝委員領唱，其余學生合唱，深情地演唱感人的《感恩的心》，演唱結束后，全班學生伴隨著《感恩的心》背景音樂，把已經寫好的祝福心愿卡，貼在已準備好的愛心墻上。這節音樂課真是讓筆者很意外很感動。在這堂音樂課里，學生最大程度地參與到音樂教學活動中，成為音樂課堂的真正主人。而教師作為學生的助手，主要在對教學內容的安排，各環節的教學設計，以及課件制作等方面提供幫助，并及時針對學生展示交流中的優缺點作恰當的指導與評價，提高學生對課堂的駕馭能力。

2.讓學生當演員在課堂上充分展示才藝

《課程標準》指出：音樂課的教學過程就是音樂的藝術實踐過程。因此，在所有的音樂教學活動中，都應重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑。這種由聽眾向演員的轉變，就是努力創造各種條件，讓學生參與到音樂實踐活動中的一種教學方法。隨著素質教育不斷深入，有音樂、舞蹈、樂器等方面特長的同學越來越多。一些通過練習便能進行表演的作品可先布置學生進行練習，而后讓他們在音樂課上表演。

如人音版教材第十六節《藝術歌曲舒伯特》一課，在上完這節課后筆者給學生安排了作品《魔王》中的一段戲劇表演作為段考作業，讓學生自由編排，可以是搞笑版、原版、海南版、東北版等等，這一安排收獲很大，有很多學生自己動手做道具、有的表演催人淚下、有的表演笑翻了肚皮。于是音樂聲、掌聲匯成一片，課堂效果很好。

又如人音版教材第十三節《拉丁美洲音樂》一課，筆者讓學生創編一段拉丁舞作為導入，這樣學生表演的舞蹈一下子就吸引全班同學的興趣，他們很自然就被拉丁舞自由奔放的節奏和獨特的個性所征服。

再如人音版教材第十七節《鋼琴音樂奇葩》一課，筆者事先安排鋼琴演奏水平較高的同學去練習肖邦的《降e大調夜曲》，在介紹肖邦的創作背景和作品賞析后，讓學生登臺演奏這首作品，其余學生欣賞演奏并隨著音樂律動同時感受作品表達的音樂情緒。這樣做，可使有藝術特長或喜歡表演的學生有用武之地，激發這部分學生繼續學習藝術的熱情。教師應善于體會蘊藏在學生內心的同外部世界交流的渴望，善于發掘學生主動性發展潛質，給學生創造一些展示的機會，讓個性和特長得到充分發展。同時，由本班的同學來演繹音樂作品，比欣賞錄音、錄像更讓學生覺得親切，更能引起他們欣賞的興趣。

以上的案例說明，無論是作為一種課程形態，還是一種新的學習方式，探究在新課程中都有著獨特的不可替代的價值。

五、結語

綜上所述，本文主要從教學過程中教師的人格魅力與教學魅力、教學內容的選擇、教學形式的改變這三個反面結合實踐教學中的課例進行闡述，激發了學生對音樂課的興趣，讓學生喜愛與期待上音樂課，有效地將新課程的理念應用在高中音樂課程中。

責任編輯 何麗華endprint