《十八洞村》對主旋律電影制作的有益探索

薛麗娜

2017年10月13日，電影《十八洞村》登陸中國內地院線。據悉，此片取名于湖南省花垣縣的真實地名，取材于當地農民身上發生的真實故事。事實上，十八洞村這個名字并不是第一次出現在人們的視野中。2013年11月，正是在湖南省花垣縣十八洞村考察期間，習近平總書記第一次提出了“精準扶貧”這個概念。電影上映正值中共十九大隆重召開，“精準扶貧”此時已成為十九大報告中的重要內容。影片展現著黨和政府“精準扶貧”的頂層設計理念和基層操作方法，如兩次扶貧小組工作會議和村口路旁懸掛的標語。可以說，無論是從電影內容還是上映方式看，此片都無疑是一部意在討論、宣傳“精準扶貧”政策并向十九大獻禮的現實主義風格的主旋律電影。

與以往主旋律電影相比，《十八洞村》讓許多觀眾獲得了不一樣的觀影感受。瀏覽各大電影網絡平臺影評，能夠最直觀地了解到來自全國不同階層和地區的觀眾的真實觀影體驗。許多觀眾在走進電影院之前本以為這又是一部空洞、老套、乏味的說教片，但是，隨著銀幕上故事情節的展開，觀眾逐漸體會到了導演、編劇在故事敘述、人物塑造和主旨表達等方面的積極探索和銳意創新，也慢慢地放下先入為主的刻板印象，開始帶著肯定的態度繼續欣賞這部“不一般”的主旋律影片。《十八洞村》如何能給觀眾帶來不一樣的觀影體驗？換句話說，《十八洞村》如何從當前國內主旋律電影的困境中突圍出來？在此，我們可以結合電影劇情，就故事敘述、人物塑造和主旨表達三個基本方面作出分析。

一、 講述群眾生活

在很大程度上，可以說《十八洞村》是一部“命題電影”。政府尤其文化部門是命題人，給定的主題是“精準扶貧”，要開拍的這部“命題電影”除了普通電影給觀眾以精神愉悅或思想啟發外，還背負著政策宣傳的特殊使命。

放在大多數導演和編劇那里，他們一般會習慣性地想去講述一個人民英雄的事跡。這個英雄可以是虛構出來的，但一般有其真實原型，可以是普通老百姓，但通常是政府領導或基層公務員。講述領導人的故事時往往將其放在時代的大背景中構筑一部波瀾壯闊的史詩，講述基層公務員的故事時又通過對其艱苦作風的抒情描寫演繹一部感人肺腑的苦情戲。不可否認，這樣的英雄故事非常具有感染力，亦可能引出深刻的道理，不光被內地的導演和編劇青睞，也會被好萊塢搬上銀幕，在謳歌英雄主義的同時宣揚了國家主義。然而，我們的觀眾在看過太多這樣的故事后，已經產生了審美疲勞。英雄人物剛一出場，觀眾就立刻明白接下來他將通過其遠見卓識力排眾議、匡扶時局；基層人物一出場，觀眾也能預料到接下來他將以其無私奉獻、艱苦奮斗、造福一方。由此，可以理解內地觀眾為何對主旋律電影有著深深的誤解，也常常提不起購票和觀影的興趣。

《十八洞村》獨辟蹊徑，不再講述一個英雄的故事，而是聚焦于一群普通人的故事。電影中出現過一個扶貧工作小組，但多數組員只是露了個面，甚至沒有一句臺詞。勉強擠進重要人物行列的小王和小龍戲份并不太多，真正的主人公是退伍軍人楊英俊。楊英俊是一個退伍軍人，也是一個普通農民，一個中國任何村莊都有可能看到的普普通通的老實人，他無疑不是一個英雄，他身上的故事自然也不是一個英雄故事。除了楊英俊的故事外，楊英蓮、麻妹、楊懶、小龍、小王乃至小南瓜身上，都有著不同的故事。相對來說，這所有的故事以楊英俊的故事為主，但影片并沒有刻意以其他故事作為楊英俊故事的輔助，它們中的每一個故事即便是被拿出來單獨觀看，也都有著各自精彩之處，能夠表現各自獨特的主題。

孤木不成林，涓滴匯成河。正是這些小小的故事一起呈現了一村農民日常生活的酸甜苦辣，也展現了他們在面對生、老、病、死時的悲、歡、離、合。也正由此，一條線的英雄故事變成了多維立體的群眾故事。群眾故事往往沒有英雄故事那般曲折離奇、波瀾壯闊，但真正能引發群眾共鳴的往往是他們能夠切身體會的日常故事。

二、 塑造群體形象

《十八洞村》的群眾路線還表現在其對村民群體形象的塑造上。就單個人物來看，劇中的每個人物都有其現實代表性，也就是說，可以代表當前中國農村中的一類人群，我們有理由相信這是導演和編劇精心設計的結果。包括扶貧人員小王和小龍在內的所有人物，共同構成了十八洞村這個地區的人際關系網，也影射了中國貧困鄉村最普遍的、最原始的社會生態。

楊英俊、楊英蓮和麻妹是中國老一輩農民的代表，也是鄉村社會的精神支柱。一方面，楊英俊和楊英蓮兄弟勤勞、勇敢、有擔當，另一方面，也固執、脾氣火爆和家長式作風。同樣，一方面麻妹善良、溫婉、樸實，另一方面也膽小、保守和缺乏遠見卓識。在改革開放的大環境中，思維開放起來的新一代農村人逐漸舍棄了對鄉土的眷戀，老一輩農民由于“后繼無人”而不得不依然肩負農村家庭和社會運作的重擔。他們身上普遍保有的安土重遷思想和樸素樂觀態度支撐和維系著這一在工業化、城市化浪潮中日薄西山的小社會。小龍、小王、楊懶、小薇薇夫妻、小南瓜爸爸各自代表一類農村的年輕人，也在一起表現農村年輕人的困境與選擇。新一代的農村人時時刻刻感受著工業化、城市化、信息化時代浪潮的沖擊與驅動，或是外出務工、經商，或是學而優則仕，僅有少部分青年人選擇留守農村。這些留守青年人中，有些借用新時期的政策、技術等因素，孜孜不倦地改變落后的鄉村面貌，有些則由于以往經歷被挫傷了生產和生活的積極性，渾渾噩噩地蹉跎時光。

同樣地，他們在劇中也都有立體的形象。扶貧人員小龍和小王是農村社會的精英分子，可以說他們有理想、有道德、有文化、有紀律。小龍的缺點在于其功利化的利己主義思維方式，這使得他難以扎根農村作堅持不懈的奮斗。小王沒有小龍的上述缺點，他有利他主義胸懷，也有吃苦耐勞的作風，但剛剛大學畢業不久的他時常在基層工作中顯得欠缺經驗，遭遇重大挑戰時偶爾捉襟見肘，只得疲于應付。楊懶不是一個無藥可救的酒囊飯袋，他雖好吃懶做、自私自利，但內心有著對美好生活的向往，也有著樸素的責任心。小薇薇夫妻、小南瓜爸爸擁有農村人踏實勤奮、吃苦耐勞的精神，也同時欠缺知識和技能，因而只能遠走他鄉混跡于城市的最底層。另外，小南瓜和超生人家的4個姐妹也是留守兒童的代表，他們天真爛漫、渴求知識，但時時處在失學、疾病和缺愛的問題之中。endprint

在將主旋律電影藝術化的過程中，電影《十八洞村》走向了集體主義而非個人主義。它塑造的每個人物都具有其社會代表性，都與現實社會中的一類人群休戚相關。因此，當這些人物聚集在十八洞村生產生活時，反映出來的就不僅僅是這一個村的問題，其能夠揭示的也不僅僅只是關乎這一個村的主旨。

三、 揭示多層次主旨

英雄故事往往會面臨單薄的問題。這是因為當鏡頭聚焦在英雄身上時，其他人物變成了輔助性的人物，其他人物的故事變成了輔助性的故事。電影的主題僅以一個英雄身上發生的有限的故事來呈現時便容易出現陳舊、俗套、不深刻的問題，這一點也是好萊塢式英雄主義大片最受人詬病的地方。有時導演和編劇們為了避免這個問題鋌而走險地故意制造戲劇性或刻意煽情，結果使電影矯揉造作，與實際不符，引發觀眾不適，破壞觀影體驗。

當主旋律和英雄故事結合時，往往是自上而下地展開敘事。第一，英雄往往以其高于人群的知識、技能、素養成為事件的發起者、組織者、領導者。第二，主旋律電影承擔著政策宣揚和教化的特殊使命，往往塑造一個高大的政府或國家形象。至上而下的展開方式將電影的重心落在了英雄個人或英雄政府身上，其主旨也被限制在無私奉獻精神、愛國主義情懷、民族自豪感等老生常談的話題上。

塑造一個地區的不同年齡、不同性格的人物形象，首先豐富了電影的故事情節，進而通過多元故事情節多維度展示一個主題，并同時豐富這個主題所在的譜系，使得電影無論在情節上還是在主旨上都增添一份厚重。如此，《十八洞村》群眾路線的優勢再一次體現在主旨的揭示上。當導演苗月帶領攝制組走進湖南省花垣縣十八洞村時，便選擇了不同以往的自下而上的拍攝路線。攝制組從十八洞村這個真實的地方，從十八洞村村民這個活生生的群體中挖掘人物和故事，加以整理、改寫成劇本，通過電影藝術化的方式呈現出來。這個過程不僅僅是個寫劇本拍電影的過程，也是個做調研交報告的過程。

走英雄路線時，主旋律電影往往不得不將既有的政策方針中的思想精神直白地嵌入到故事之中。這很容易產生問題：第一，將實實在在的政策、方針嫁接到虛構的劇情上很難不顯得突兀。第二，聚精會神的觀眾不難感受到這種突兀，進而產生一種類似于被蓄意欺騙的不信任感。本意在進行政策方針宣揚的電影，此時反而增添了群眾對政府的不信任感，出人意料地起到了反向作用。而在走群眾路線時，這方面的問題就較好解決了。導演和編劇無須嵌入領導講話和政府文件的內容，而是直接扎根于政策、方針產生的土壤，即人民群眾的生活實踐。一切好的政策、方針都是從基層實際出發的，也必須堅持實事求是的態度。扎根于農村，研究群眾生活，以電影藝術的方式呈現，能夠全面地展現十八洞村的貧困現狀，深入地揭示其貧困原因，引導觀眾自發地思考十八洞村的出路。當觀眾開始為十八洞村思考出路時，他們自然而然地會認識到通網修路、財政支持、人才引進對于貧困地區的重要性，也認識到實施“精準扶貧”政策的必要性。從而在無形之中達到了政策宣傳的效果，頗有“桃李不言、下自成蹊”的意味。甚至，進一步地說，《十八洞村》以其田野調查工作和新媒體的技術優勢，能夠向頂層設計傳遞群眾意見和建議，如影片中所說的，扶貧人員應與貧困群眾進行精神層面的交流，上級政府應該重視對那些扎根基層并做出成績的公務員的提拔工作等。

除了巧妙呈現主旋律思想和精神外，走群眾路線同時豐富了電影的主旨所在的譜系。一部好的電影當然應有一個鮮明的主旨，但還應有與主旨相關的話題以增加其厚度，如大樹不僅有主干，還應有粗枝。走群眾路線的《十八洞村》在一方面引導我們關注諸如農村教育、醫療、養老、撫幼等現實層面的話題，另一方面也啟發我們思索青年人的理想、人生價值等思想層面的話題，而這些話題無疑都是處在“精準扶貧”這個主旨周邊的。

結語

總結來說，電影《十八洞村》在制作模式上的成功是主旋律電影的成功，也是群眾路線的勝利。事實上，它是主旋律電影在新時期探索新出路的一個時代縮影。近年來，關注國產電影的觀眾們親眼目睹以《湄公河行動》《智取威虎山》《戰狼2》為代表的主旋律影片創造出的一個又一個票房奇跡和藝術高峰。從根本上講，回歸群眾生活、講多元故事、塑造多維形象、揭示厚重主旨本來就是電影藝術的內在要求。即便是對主旋律電影來說，其本體仍是電影而非主旋律，其任務仍然是做好電影本身應該做的事，然后再思考怎樣將主旋律思想融入進來和宣揚出去。endprint