陳欣欣 鄧小慧
摘要:《三人芭蕾》是由著名的藝術家奧斯卡·施萊默創作的實驗芭蕾舞劇,它的第一次公開演出在1922年9月的某個夜晚,在斯圖加特劇院由三個芭蕾舞者表演一種簡單機械化的舞蹈。《初代奧特曼》是由日本著名特攝之神圓古英二導演,但是其中的奧特曼形象設計是由著名的美術家成田亨老師完成的,他設計的奧特曼形象給后續的奧特曼開創了基礎,是永恒的經典形象。簡稱《三人》與《初代》。
關鍵詞:奧特曼;特攝;實驗舞臺劇
1 前言
包豪斯舞臺設計來源于包豪斯在誕生之初所宣言的“一切創造活動終極目標是完整的建筑”,包豪斯是到多數設計學者心中的“建筑”的經典,但其不僅僅只有“建筑”,還有印刷,攝影,舞臺,書籍裝訂等13個不同的專業工作坊,包豪斯舞臺設計工作室在1923-1929年由奧斯卡·施萊默擔任負責人,這里的舞臺設計并不是傳統意義上的舞臺劇,他是一種獨樹一幟于傳統舞臺劇并且影響著現代舞臺劇的舞臺實驗。
2 包豪斯劇場造型與奧特曼形象設計的異同
2.1 創作來源
劇場在包豪斯學校是一門課程,由藝術家奧斯卡·施萊默負責教學與指導。與當時許多劇場試驗不同的是施萊默的劇場理念更具形式感,也更純粹的討論舞臺與戲劇本身。但這種形式感在一個更高的層面上,用數學的方式、色彩與空間的基本原理來描述整個世界。
學生們在制作服裝與道具時將康定斯基式的抽象主義繪畫中的色塊與線條都運用在上面。表演開始時,表演者的身體就如同一個個機器人,如圖1;在舞臺上緩慢而有規則的運動著。這些戲劇在施萊默那里被稱為“三人芭蕾”。
《初代奧特曼》是成田亨老師基于《奧特Q》的怪獸形象設計的意外性和抽象化,將這一設計原則運用在了奧特曼——來自外星的英雄人物;最初的設計是全身覆滿盔甲的戰斗型形象。如圖2;之后受到希臘哲學家柏拉圖的“與混沌CHAOS相對的秩序COMOS”這一概念的啟發——如果怪獸是混沌,那英雄就必須是具有單純至美的秩序。于是這種秩序化的誕生——奧特曼被設計出來。
2.2 外形設計
《三人》的外形設計通過一女兩男共三個芭蕾表演者重復的使用機械化的動作來弱化人物的形態特征,這種類似人偶的服裝和人物形象被弱化了人物特性,將其運用建筑上的元素分割重組成造型夸張的抽象幾何體。而《初代》也體現了這種抽象性,極簡化的頭部配上發亮的眼睛,沿著肌肉走向象征著盎然的生命感紅色條紋。而嘴角的弧度是取自古希臘雕塑古典式微笑。這種颯爽的微笑的宗旨是真正的強者在戰斗時是夾帶一些微笑的。
《三人》與《初代》形象設計都是將其抽象化,簡單化的設計總結,但是《三人》是由建筑上的點線面出發,而《初代》是從生物,物質和繪畫構建簡單化,秩序化出發。這與設計者的當時所處的時代背景和環境因素有關。
2.3 顏色設計
《三人》的顏色源于包豪斯設計的三原色紅黃藍,并添加具有金屬質感的金屬色,如圖3;而《初代》采用代表機械化的銀色和代表盎然生命感的紅色為主。奧特曼身上最初的橘紅色條紋因當時的印刷技術限制被改成了大紅色,奧特曼身軀上的銀色是一種名為“圓古銀”專用涂料,在成田亨設想中這種銀色類似電鍍的銀色。兩者都使用了代表熱情的紅色,并且都有機械化的共同點,兩者在一方面上都屬于“外星人”
2.4 創作時間與受眾人群
《三人》是在1922年9月上演,而《初代》是在1966年7月17日在日本播出。兩者相差了44年,卻在設計上有著有趣的共同點,這是在大時代背景不同的情況下創造的產物。《初代》的主要受眾是日本的兒童,而《三人》的受眾則是喜愛舞臺劇的觀眾,現代戲劇史家,芭蕾史家們。單純的從受眾來看,與舞臺劇相比電視劇更加大眾化。這也與當時由于時代不同而導致的電視攝影設備的換代更新有關。在1922年的德國只有黑白的拍攝技術,而在1966年的日本已經有了彩色電視機。
3 二者對現代視覺熒幕設計的影響
兩者對現代視覺銀幕設計的影響都是積極的,《三人》在舞臺劇的基礎上開辟了一條新的道路,這是現代實驗戲劇史中的神來之筆,同時也在現代芭蕾史中自成一派。現代舞蹈大師庫特·尤斯(kunt Jooss)留給西方舞蹈史的第一部“舞蹈劇場”作品《綠桌》,很大程度上受惠于施萊默的包豪斯舞蹈實驗,還有GLOBALVIEWS芭蕾人物雕塑系列,LADY GAGA的MV《BadRomance》的靈感都來源于《三人芭蕾》。而《初代》的影響更是深遠,這種日本特有的特攝電視劇如今的許多國家都有了屬于自己的特攝電視劇。現代的熒幕設計多數都是一些“平庸”“墨守成規”的作品,雖然其中不乏有好的作品,但如果能夠多一些不“墨守成規”甚至“夸張”的熒幕設計將會是觀者想要看到和了解的。
4 總結
從兩者的介紹筆者想要通過自己的淺析對比分析包豪斯的舞臺實驗與日本的特攝電視劇的異同點,試圖讓讀者可以在讀完此文后能夠在原有的基礎上對包豪斯的舞臺實驗和日本奧特曼特攝有一個不同的了解。
參考文獻
[1]張未.包豪斯劇場與日耳曼尼亞.《生活》.豆瓣網,2015-02-08.