楊琦
摘要:內蒙古的皮畫是一個獨具民族民間特色的手工藝品,具有較高的藝術價值,和民族特色,也被列入到非物質文化遺產中。那么首先要了解皮畫的制作工藝和獨有的制作特色,其次就是要在保留其民族特點的前提下進行創新創作,將其傳承。
關鍵詞:內蒙古;皮畫;傳承;創新
皮畫是蒙古族人民發明的一種很有藝術價值的工藝品,皮畫自古就有著十分悠久的歷史,是源自于游牧時代的產物,它最早是以羊皮地圖和簡單的裝飾畫最為常見。現在隨著現代技術的不斷更新,皮畫除了保持古樸的蒙古族韻味外,更多的是溶入了現代民族技法。
那么皮畫都具有哪些特點呢,首先它的色彩艷麗而統一。起初沒有經過染色的真皮是淡黃色的,還有些略微泛點紅色,在制作皮畫上色的過程中,真皮本身對顏料特殊的融合使得原本的色彩更加的鮮明。制作出來的皮畫就有一種色彩鮮艷且柔和的特點,而且染上的顏色是永久不褪色的。其次,皮畫的第二個特點是制作的人物或動物都非常生動逼真。先將皮畫經過立體裝裱后再沿著繪制的圖案線條進行工藝雕刻,使其產生了特有的浮雕效果,并且畫面隨內容需要跌宕起浮,十分具有層次感,與艷麗的色彩相配合,使得造形生動逼真。再次,皮畫的第三個特點是質感強烈、具有高貴典雅的特色。因為皮畫精選的牛皮是上等全皮,是未經過分層制作而成的,皮質摸上去手感細膩柔軟,色彩的色調柔和,視覺感官非常舒適,給人們帶來的感官非常好,質感當然是無與倫比的。
內蒙古皮畫所表達的內容題材比較廣,一般多數的是已草原人們的生活為題材,傳達著草原游牧民族的歷史與風情,還有一些表達草原風光的題材,藍天白云的大草原等,其次就是動物題材,以駿馬和草原狼為主,還有一些羊、狗、膺等主題。表達人物的題材也有很多,如蒙古族特色服飾、蒙古族少女,賽馬的小伙子,成吉思汗等題材。再次就是一些花鳥家禽等題材。現在還有許多表現畫面手法十分當代的題材也很年輕人的青睞,總之皮畫所能表現的題材非常之多。皮畫表面浮雕般的立體效果和冷峻、凝重的風格以及猛烈、尖銳的視覺沖擊力,往往令觀賞者感到無比震撼,給人以全新的藝術享受。同時蒙古族精品皮畫充分體現蒙古民族的藝術精髓和文化內涵,具有極高的藝術鑒賞和收藏價值,所以倍受海內外各界人士的青睞,是裝飾、饋贈、收藏的首選佳品。
那么諸如云南、河北、南非、德國、日本、澳大利亞、蒙古等也有不同特色的皮畫,內蒙古皮畫不同于域外產品的獨特優勢體現在一下幾個方面:第一、從材料的選取方面,采用了北方產的黃牛皮為主料,輔助特殊的配料鞣制而成,既防腐又防霉,質地也非常細膩柔韌,薄厚適度,有利于表現出皮畫的藝術效果。第二、從繪畫所用的染料方面,是選取專用的皮革染料繪畫,著色牢固,色彩鮮艷,還能保持皮革的天然質感。第三、從視覺藝術審美考慮,將繪畫平面藝術與立體造型相結合,突出半浮雕效果,形象更加的生動逼真,表現出平面畫很難達到的視覺沖擊力和觸覺效果。第四、從畫框的特色來說,是以細木工板作底板,以造型木條為骨架,外邊選取牛皮、羊皮、馬皮等蒙框,用皮線編花。這樣畫框既堅固有顯得十分高雅,而且最重要的是使得畫面與畫框的風格協調統一。第五、制做皮畫大約需要16至20道工序,全憑手工操作,技術性強,難度大,體現出手工技巧的特殊風格。第六、具有廣泛的適用空間。不同畫中,不同技法或風格都可在皮畫上充分的表現。包括國畫、油畫、裝飾畫、巖彩畫以及人像等攝影作品,均可以移植仿制成皮畫,亦可由畫家、書法家直接在牛皮上創作新作。以上六大特點使得內蒙古的皮畫區別于其他地區的皮畫獨具特點,大放異彩。
皮畫的開發與發展還對內蒙古皮革工藝整體上推陳出新產生了深遠的影響和極大的推動作用。首先,促進了傳統皮藝制品的升級換代。皮畫的技術手段和設計思路以及藝術表現手法應用于其他皮藝制品,增加了藝術含量,實用性更強,還提高了市場競爭力。例如一些馬鞍、馬靴、馬鞭相比舊產品,在用料和工藝上都更加經得住考究,工藝也更為精湛。其次,皮畫制作技術催生出多種新皮藝制品。如皮拖鞋、皮腰帶、皮包、首飾盒、錢夾、旅行包、密碼箱、牛仔帽、酒瓶套、手機套、筆筒、筆記本、鑰匙鏈、皮座墊等等。可想而知,還會有更多的皮藝新品進入現代文明生活的廣闊空間,滿足人們的多種需求。
關于皮畫的傳承方面,首先筆者認為想要傳承就必須先要把皮畫的創作和制作精髓發揚,先要把皮畫最傳統的工藝技術原汁原味的保留,其次就是創新,比如在畫作表現題材的創新,可以注入一些西方的繪畫題材,也可以全方面表現一些中國傳統的題材,但是表現手法可以結合一些西方的構成元素等。再次,可以讓非遺傳承人進入到藝術高校進行進修,從思維方面開拓創作思路,這樣皮畫的表現就不單純于只表達一些傳統的題材,而是傳統的題材用當代的表現手法表現,也是一種創新手段。還可以在內蒙古的藝術類高校開創皮畫課程,讓更多的“學院派”的大學生來參與了解皮畫的技藝,可以讓傳承人去到學校和學生們交流互相學習,這樣讓更多的年輕人喜愛這一傳統的技藝并將其創新發展。一個傳統的技藝要想得到很好的傳承與發展,筆者認為首先它要與時俱進,符合這個時代的審美與創新,但是一定要保留它最初傳統的制作技藝和它獨有的特色,這樣下去才會形成一種良性的傳承。