淺析虛擬現實技術在設計領域中的實踐運用

王啟鳴 劉凡菲

摘要：近些年來，隨著先進科技的飛速發展，以及互聯網時代強力的推動，v：} VR; AR等技術為支持的新表現手段已經將設計帶入了新的時代。設計領域在這場技術革命中出現了新的發展契機，藝術家們用來展現筆墨橫姿的方式也得到了相應升華，設計產業在潛在的技術革命之中看到了良好的前景。在文中結合設計領域的發展，對虛擬現實技術在設計領域中的實踐運用進行探討。

關鍵詞：虛擬現實技術;設計領域;藝術設計

盡看今日之域中，竟是VR之天下。古往今來，除去自然界，這世間的萬千變化無不源自于人們的一個簡單的念頭，一個念頭可以指引創新，可以締造城市，一個念頭足以改變世界。而虛擬現實技術由設想到現實再到普及的這個過程，卻不僅是一種技術上的創新，它更像是一場涉及社會各個領域的革命。

先鋒藝術家與設計者們一直以來都希望能夠將創意與設想以一種前所未有的形式表現出來。如今，隨著虛擬現實的步入尋常百姓家，從創作在單一的畫布紙張，到浸人于真切的身臨其境，他們的夢想得以實現。

新時代的設計，總是以硬件為先，軟件緊跟，二者齊備，設計師們的創意也就水到渠成，落于筆下了。隨著Oculus Rift，HTC vive等硬件的逐漸成熟，Google推出的一款VR繪圖應用——Tilt Brush可謂是一款真正意義上的VR版PS。使用該軟件進行設計時不用任何畫筆顏料，整個過程只需戴上VR頭盔進入軟件，調配顏色，設置背景，選擇筆刷，之后僅憑在空氣中的“手舞足蹈”，就可以創作出一幅藝術作品了。

在Tilt Brush所提供的全面性創作素材和多樣化環境選擇之下，設計者們可以完全在它的立體式作畫空間中沉浸。它的成功表明了VR不僅可以進行內容的消費，還能夠進行內容的創造。Tilt Brush就如同樂高積木激發小孩子的想象力一樣，前所未有的拓展了我們的想象力，降低了設計者們的創作門檻，而類似的“樂高”必將層出不窮，幫助我們更好地理解并促進設計領域的創新與發展。

相比VR藝術設計的全面探索，在空間動畫的設計與實踐領域，VR游戲設計則已先行一步，以完整的第一人稱體驗形成了產業化與規?；?。從“輻射4"中在廢土世界親手撿拾生化垃圾，到“生化危機7”中，全副武裝，翻越腐爛的墻，穿過廢棄的農舍，那擊打僵尸所濺出的血與膿水，那美國落魄小鎮的暗淡光影，無不令在VR頭盔中的體驗者真切感受到僵尸的存在，可見其設計代入感十足。曾任迪士尼首席動畫師的GlenKeane就稱VR游戲動畫設計為“動畫的未來”！而不久的將來，隨著技術和VR游戲設備的普及，我相信當我們拿起游戲手柄控制這一切時，主角將不再是游戲本身，也非設計本身，而是我們玩家自己。

而當畫作與VR相遇，會擦出怎樣的火花？在中國，梵高畫作的知名度無疑是很高的。比如他的《星空》，那強烈對比的色調和扭曲變化的造型，緊湊的加粗線條勾勒出天空與大地，深沉和凝重的底色給人帶來的是一種恐懼、壓抑的感覺。再比如他的《臥室》一畫中充分展現了明與暗的強烈對比，他內心世界的中心便是那間小小的臥室。

如今，在虛擬現實的場景表現中，這一切都能被賦予動態的藝術表現，自畫像里，他不時向人們眨眨眼睛;展廳廊道上是滿屏的“向日葵”在絢麗綻放。有別于傳統的在油畫布上創作的途徑，梵高的“名畫再創作”都是在VR設計系統中完成。我們徜徉在梵高的畫中，隨意的轉換縮放，細節與筆觸展露無遺。向日葵那絕美動人的花瓣，田野中一望無際的風吹麥浪，梵高心靈深處艷麗不朽的色彩，甚至每幅作品背后的情感與故事，我們都能夠感受其中。可以說在創作角度上，雖然VR系統的數字化處理顯的不夠“藝術”;不夠“匠人”，但線條，明暗，體量，空間，這些需要設計者花時間來沉淀的表現技巧，也相應在VR設計系統中被明顯降低了學習門檻，創作，變得更容易了。

從觀賞角度來看，傳統的表現手段和新興的VR創作顯然處于兩種維度上，不具有可比性。所以不論其二者間的新舊，不同面的優劣，它們都是對于藝術的一種充實，一種繁榮。廣大設計者只要不忘初心的去創作，我認為像VR表現手段這種創新之舉會是有益大眾的。VR設計，是對設計領域的一種充實，一種繁榮。就像近日，Adobe就宣布旗下的Premiere Pro CC將全面適配VR;顯卡巨頭NVIDIA也感召著“VRReady”大旗發布了GTX 1080Ti這種頂尖顯卡來滿足高端VR設計者的需求。我認為這種平臺式的進化對整個設計產業來說確實是一種良性的發展態勢。

在VR與藝術設計很好的結合的大背景下，這種新技術還是有幾道“坎兒”要邁過去。首先就是虛擬現實設備的佩戴眩暈感，在當下，假若身處VR視覺環境中嘗試做一些設計，繪制時間大都較長，這個過程給眼睛帶來了很大的壓力，會產生一定的眩暈感。其次是空間問題，在坐標軸和空間大小的兩方面影響下，沉浸在虛擬現實環境之中的設計者在空間定位方面較難把控，一定程度上會對作品質量產生影響。

如今，整個VR設計行業蒸蒸日上的勁頭有所放緩，并也傳出了多家工作室關閉的消極訊息?？晌艺J為這并非是虛擬現實的衰敗，而是每個新興產業發展所必然要經歷的波動與陣痛。大浪淘沙始見金，客觀規律告訴我們新的事物總要揚棄舊的事物，藝術也從未被它的形式所困。VR設計任重而道遠，不過現在，它已經顯現出它那卓爾不群的藝術細胞了。