論傳統音樂引入高校聲樂教學中的價值與途徑
——以贛南采茶戲為例

王 磊

（南陽理工學院音樂學院，河南南陽 473000）

中國傳統音樂源遠流長，是幾千年中國人民創造的藝術結晶，其中蘊含的聲樂知識飽含了古代人民的智慧與知識，其傳遞的不僅是中國音樂，更是中國人民的價值觀與音樂思想。但是，現階段，我國聲樂教學多采用西方教學方法，這對于傳統音樂的繼承與發展都是不利的。因此，如何立足于我國優秀傳統音樂，將其創新并融入高校音樂教學中，提高聲樂教學的質量，是高校聲樂教學的主要任務。如果讓傳統音樂與高校教學兩者較好地結合，一定可以創造出獨具特色的中國聲樂課堂。

1 傳統音樂引入高校聲樂教學的意義

中國傳統音樂并不是單純的指古代的音樂，其代表的是一種音樂形式，即運用中華民族的固有方法，以本民族固有的藝術形式表現出來的音樂。以阿炳的《二泉映月》為例，雖然該音樂產生于近代，但是，因為采用傳統音樂形式與樂器，因此也是中國傳統音樂。換句話說，中國傳統音樂是本地土生土長的音樂，并未采用西方的樂器與表現形式。傳統音樂并不是單單指唱歌，其包括歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲和器樂五大類型，贛南采茶戲就是中國傳統音樂戲曲中的一個類型。贛南采茶戲發源于江西省贛南，以當地的民間燈戲與采茶舞為原型創新形成的，主要表現的是當地漢族人民的生產、生活方式，風格別具一格。因此，將以贛南采茶戲為代表的中國傳統音樂引入高校聲樂教學具有以下意義：

1.1 繼承并傳承傳統文化，同時為傳統文化注入新的活力。優秀傳統文化可以說是我們與曾經創造者溝通的橋梁，通過這個橋梁，一方面我們可以了解到作品產生的環境以及其中蘊含的寓意，另一方面通過其中所體現的文人品質等來指導我們的生活。聲樂教學如果一味地采用西方教學方法，這對中國傳統音樂來說，將是走向滅亡。音樂的存在在于陶冶人的情操，并且上課形式多樣，不同于其他課程那樣格式化，傳統音樂因為容易引起學生的參與興趣，因此，在高校的推廣相對容易。在推廣的過程中，一方面可以繼承我國的優秀傳統文化，另一方面在傳承中通過不斷地創新為我國的傳統文化注入新的活力與樂趣。

1.2 完善高校的聲樂教學體系，促進聲樂教學的多樣性發展。現階段的高校聲樂教學以西方教育模式與知識為主，缺少我國傳統的聲樂知識教學。引進中國傳統音樂，既可以完善我國高校的聲樂體系，使中西方文化美美與共，又可以豐富課堂形式。以贛南采茶戲為例，其音樂采用嗩吶加鑼鼓的燈戲音樂和用“勾筒”（胡琴）主奏的采茶音樂，而曲調又分為了燈腔、路調、彩調四種，演技更是以扇子花和矮子花為主，這相對于西方音樂來說獨具一格，可以讓原本的課堂散發出不一樣的色彩。

2 傳統音樂與高校聲樂教學之間的聯系

聲樂教學和中國傳統音樂之間可以說是唇亡齒寒的關系，兩者相互依存、共同進步。一方面傳統音樂可以說是高校聲樂教學的基礎，就像我們幼年時期是從學習拼音開始一樣，從而一步一步地學習漢字、閱讀，聲樂教學也要從最基本的音調等開始學習。聲樂教學融入中國傳統音樂也可以使學生更深層次的了解音樂的發展史，以及更容易找到符合中國國人特性的音樂學習方法。另一方面，聲樂教學也為中國傳統文化的發展提供了契機。高校的聲樂課堂的開展既是為了學生服務，也是為了讓傳統音樂不再只是沉浸于歷史，而是真正走入學生的視野，最終走向社會、走向世界。傳統音樂的發展需要一個平臺，只有在社會中普及開來才能得到發揚光大。因此，兩者是緊密相關，相互依存的。假若高校聲樂教學沒有添加中國傳統音樂的種子，那么，聲樂教學便僅僅是音樂技巧的教學，缺少了情操的陶冶與品質的養成，那么音樂教育的本身意義也會大大減弱；相反，傳統音樂如果不引入到聲樂教學中，只靠單純的歷史傳承，那將會慢慢地只停留在歷史中，那些音樂形式、音樂唱腔都會失傳，這對于我國的傳統音樂來說是一個巨大的損失。

3 傳統音樂引入高校聲樂教學的方法與策略

3.1 加強學生了解中國傳統文化的興趣，全校范圍內營造文化氛圍

正如愛因斯坦所說：只有“熱愛”才是最好的老師。只有學生對于這方面的知識產生了興趣，才有繼續學下去的興趣。而我國傳統文化雖然源遠流長、博大精深，但是，真正了解的人并不多，甚至有些青少年甚至產生了認識誤區，中國傳統文化就是課本上枯燥嚴肅的古詩與文言文，但殊不知這只是其中占比很小的一部分，中國傳統文化包含著許多有趣的知識。贛南采茶戲就是其中一種，相對來說在高校中學生對于這方面的了解極為匱乏，并不知道采茶戲的作用及淵源，因此，高校要勇當先鋒，率先在校園里營造起氛圍。起初的發展不一定從課堂設置開始，可以先從社團開始。社團最大的特點在于以學生為主體，以興趣為指導，學生對于采茶戲的興趣可以使他們更好地融入其中去學習，邊探討邊學習，最后形成自己的理解。

3.2 豐富課堂教學內容，創新課堂教學模式

現階段的高校聲樂教學書本內容都是以西方音樂知識與技巧為主體，至今缺少的是涉及中國傳統音樂的書本。因此，如果要將中國傳統音樂引進高校聲樂教學中就要從課本進行改革，邀請傳統音樂方面的專家與高校教授該專業的老師聯合編寫相關教材，專家可以最大程度地保證知識的專業性與準確性，一線教師因為和學生的接觸最為廣泛，他們參加撰寫工作可以使教材更好地滿足學生對于該方面知識的需要，并且可以激發學生的興趣。教材的編寫要由淺入深、夯實基礎，不能一蹴而就，學生的興趣是最為關鍵的，如果前期基礎打好了后面的知識就會水到渠成地接上。因此，傳統音樂引入高校聲樂教育課堂要先從教材的編寫著手。

在有適合教材的基礎上，同時豐富課堂內容，課堂的講解并不只是局限于課本的講解，最為生動的、圖畫的教學反倒會產生意想不到的效果，根據研究表示，人的大腦對于圖片的理解往往高于文字，圖片給人的沖擊感往往也是最為直接的。因此，教學的過程要充分利用學校的現有資源，利用電腦、多媒體等多種方式為學生播放贛南采茶戲紀錄片，通過這種方式使學生更為直接地了解中國傳統文化。課堂教學模式的轉變，也需要考核方式的轉變，傳統音樂的考核可以發揮學生的創造性，以話劇表演、舞蹈音樂聯排等多種形式進行，既可以達到考核的作用，又可以全面檢驗學生的綜合素質。

3.3 全面提高老師自身素質

老師是“為人師表”的代名詞，因此，只有老師的綜合素質尤其是對于音樂方面的知識過硬才可以對學生產生影響。因為前期教授內容的局限，許多聲樂老師對于傳統音樂的了解也較為有限，因此，首先要加強對高校聲樂老師的培訓，使他們系統完整的學習傳統音樂的知識，從而充分發揮自身的指導作用，激勵學生閱讀傳統音樂方面的書籍以及觀看相關方面的知識，與學生共同進步，在提高自身音樂文化涵養的同時，培養學生對于音樂的感知和情感。老師的教學要努力達到和學生共鳴的程度，兩者較好的結合既可以激發老師的講課熱情，也可以讓學生有更好的課堂體驗。

4 結語

總而言之，傳統音樂與高校聲樂教學相互依存、不可分離，傳統音樂的發展可以為高校聲樂教學提供新的發展可能與發展方式，高校聲樂教學也可以為傳統音樂提供新的發展平臺和發展機遇。只有創新才能讓這兩者很好地結合在一起，從而更好地促進彼此的發展，最終達到美美與共的局面，相信未來一定可以看到別具一格的高校聲樂課堂。