少數民族地區學校藝術教育的發展

摘 要：少數民族地區藝術教育要以培養繼承人和弘揚民族文化為宗旨。玉龍縣是全國唯一的納西族自治縣，又是多民族交匯居住的集聚區，形成了多民族文化并行發展，團結共榮的多元文化格局。玉龍縣作為全國農村學校藝術教育改革試點實驗縣，培養、挖掘少數民族藝術人才成效顯著。

關鍵詞：少數民族 藝術教育 影響 發展 特色

一、玉龍縣學校藝術教育現狀

位于麗江市西北部的是玉龍縣我國唯一的納西族自治縣，是以納西族為主，多民族聚居區，少數民族人口占86%，民族文化底蘊濃厚，學校藝術教育逐步由藝術知識、技能的傳授，轉向學生整體人格的發展，強調在生動有趣的藝術活動中培養學生發現美、鑒賞美和創造美的能力，同時樹立培養、挖掘少數民族藝術人才的教學宗旨，依托本地民族文化傳統，充分利用各種社會資源，加強學校藝術教育規范化管理，大力開展藝術活動，開拓了學校藝術教育工作的新局面。[1]

二、少數民族地區藝術教育的發展途徑

1.開辦藝術興趣班

藝術興趣班的開設是學校在一定歷史條件下走好內涵發展的途徑。校外教育必須注重學生全面和綜合素質的提高，活動中心管理必須注重內涵發展和辦學品位。少數民族地區藝術興趣班的開設，發揮了藝術的“促進與發展”功能，推進課程改革，落實素質教育。在教師招錄和配置等方面充分考慮民族構成因素，力爭做到每個學校至少有一名以上民族教師，確保“雙語”教學及民族文化傳承工作任務的落實。各學校結合實際，依托青少年校外活動中心資源，邀請民間藝人、民俗文化專家作為學校兼職教師，發揮藝人和專家“傳幫帶”作用，努力培養一批民族文化傳承教師，并通過組建學校民俗文化傳習班、民族文化傳承興趣班等形式，以“專兼結合、內外互補”的方式開展好校園民族文化興趣班活動。[2]

2.示范引領，推進民族文化進校園工作

通過民族文化進校園活動的深入開展，玉龍縣打造了以“一團五基地”（納西娃娃藝術團、黃山民族舞基地、白沙細樂基地、拉市民族打跳基地、黎明鍋莊舞基地、塔城勒巴舞藝術基地）為核心，以校區民族文化為基礎，以藝術教育為體現形式的民族文化傳承格局，逐步形成了以納西族文化為主體，白族、傈僳、普米、藏族等民族文化共榮發展的傳承大環境。通過組織開展形式多樣的民族文化傳承活動，讓學生更好地了解民族文化特色，增強學生的民族自豪感，樹立多民族包容發展、團結共榮的理念。[3]

3.整理編寫地方民族文化教材

收集、整理、編寫民族文化藝術教材，先后整理出版《納西兒歌》、《納西經典民歌與詩詞》、《兒歌伴我們成長》等光碟;編排《拉起我們的手》系列民族課間操，并在全縣推廣;依托“全國農村藝術教育實驗縣”課題研究項目，積極編寫地方藝術教材并推廣為地方鄉土教材。

4.定期組織民族文化藝術展演

充分利用三多節（納西族節日）、元旦、“五·四”、“六·一”、國慶等組織開展文藝展演，充分展示學校文化傳承成果，形成了“百花齊放、百家爭鳴”的傳承氛圍。由于學校多處人口相對集中的區域，從而成為區域內文化活動的重要場地，推動了民俗民間和學校文化的有效交流。

5.不斷提高藝術教育教學質量

創新藝術課堂教學形式，提高學生學習興趣。藝術教師要從情感上去尊重理解、關心、鼓勵、平等對待每個學生，才能構建和諧師生關系，從而激發學生的藝術興趣。玉龍縣是納西族的主要居住地，在藝術教學中，采用繪畫與手工制作相結合，培養學生實際動手能力與創造力，引導學生進行東巴繪畫創作、工藝品制作。教師主動在教學內容中加入民族藝術知識，通過指導和引發，鼓勵學生創作有民族特色和時代精神的作品，激發少數民族地區孩子的民族文化積淀能力，為少數民族傳統文化的繼承和發展提供了后備人才。

引導、支持學生的任何豐富的想象力。在教學中，啟發學生充分想象，畫出方形的、藍色的太陽，甚至紅色的海洋，這其實就是在培養學生的想象力和創造力。對學生的創作及時給予肯定，讓他們獲得成功的喜悅。玩是孩子的天性，活潑寬松的課堂看起來有點亂，但就是在這種亂的過程中，才能發揮學生的主動性、創造性，才能學到知識。我們不要輕易地否定學生，要相信學生的創造潛能與學習能力，鼓勵他們去探索和創新，杜絕追求共性，忽視個性。

緊密結合學生學習、生活實際。藝術來源于生活又高于生活，藝術學習和創作是建立在豐富生活經驗基礎上的。藝術從生活中來，藝術教育要結合生活，不僅從專業技術上提高學生水平，還要在藝術教學過程中，讓學生得到良好的藝術熏陶，塑造健康人格。在教學中，結合生活進行綜合性教學，但綜合絕不是簡單的疊加，也不能認為生活就是藝術，更不是抹殺藝術的獨特性，應充分發揮藝術的價值和個性，又尋求藝術和生活的共同要素和規律。藝術興趣班教學中，教師要認真研究學科藝術與民族藝術的有機結構，開發學生藝術潛能，使藝術教育真正弘揚本土民族文化，傳承文明的本土民族風格。[4]

三、少數民族地區藝術教育品味的提升

從活動中心實際來看，周圍有許多鮮明的民族、地域特色藝術，這是我們的優勢和長處。但要想把民族特色轉化為藝術教育特色，光有資源是遠遠不夠的。還必須廣泛吸取現代藝術教育成果，為傳統民族藝術教育注入新鮮血液，讓民族藝術教育在傳承和創新中不斷發展。例如《麗水金沙》、《印象麗江》、《麗江千古情》將民族文化與旅游、民族特色與科技相結合，開創了民族歌舞晚會的新形式、新途徑。而藝術教育要有發展，有突破，不僅要有扎實的藝術教育基礎，在充分利用特色資源優勢的同時，用新手段、新方法詮釋傳統民族藝術教育。我們在不斷吸取新的教學理念和專業知識的同時，也要不斷學習自己民族藝術，并相互結合，走出自己藝術教育的特色之路。在教學中，結合民族藝術，民族與現代的交融是藝術教育的途徑，也符合弘揚地方民族文化、培養地方民族藝術繼承人的辦學宗旨。

總之，少數民族地區藝術教育的發展不僅要在藝術教學過程中重視學生對民族藝術的熱愛和學習，藝術教師也要不斷自我發展，更要以培養地方民族藝術繼承人和弘揚地方民族文化為宗旨，要以學科藝術與民族藝術相結合的方式，也要充分利用特色資源，用新手段、新方法詮釋傳統民族藝術教育。要廣泛汲取現代藝術教育成果并結合當地民族藝術，以繼承和發展并軌，真正走出自己特色的藝術教育之路，使它成為少數民族地區藝術教育的一支奇葩。

參考文獻

[1]曾金華.云南少數民族傳統文化與中小學藝術教育[J].民族藝術研究，2000

[2]李蔚，祖晶.課堂教育心理學.中國教學技術出版社，2002年6月第5次印刷.

[3]甘昭沛.民族藝術研究，2008年第3期（雙月刊）2008年6月

[4]和少英.納西族文化史.昆明：云南民族出版社，2000.

作者簡介

楊海峰，云南師范大學教育科學與管理學院2015級在職研究生，麗江市玉龍縣青少年活動中心專任教師，