孩子們的古典音樂盒

劉峰

梅花，自古以來就以其清雅高潔的形象和不畏霜雪、傲世獨立的精神為人們所尊崇。它和松、竹被譽為“歲寒三友”，歷來被詩人所題詠，被畫家所描繪，被游人所向往。歷代詩人贊頌梅花的詩句更是數不勝數：“已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏”“冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵”“無意苦爭春，一任群芳妒”……

除此之外，許多音樂家也將梅花寫入自己的作品之中。本期的古典音樂盒，我們將一起走進一首表現梅花的名曲——中國十大古典名曲之一，古琴曲《梅花三弄》。

《梅花三弄》又名《梅花引》《梅花曲》《玉妃引》，是我國傳統藝術中表現梅花的佳作。原本不是古琴曲，而是一首笛曲，由東晉大將桓伊所作，后經唐代琴家顏師古改編為琴曲，流傳至今。

“笛圣”桓伊

桓伊，字叔夏，小名野王，是我國東晉時期的著名將領、音樂家。他不但擁有杰出的軍事才能，更精通音律。據史書記載，他“善音樂，盡一時之妙，為江左第一”，可見其音樂造詣之深。他還特別擅長吹笛，被人譽為“笛圣”。

桓伊出生于東晉名門望族，長大后投筆從戎，素有軍事才華。他精通軍事，長于謀劃，所以被朝廷重用，任命為淮南太守，主要對抗來自北方前秦的威脅。

公元383年，野心勃勃的前秦皇帝苻堅率80萬大軍兵臨城下，企圖滅了東晉，一統天下。當苻堅的大軍壓境之時，桓伊挺身而出，與謝玄等率領精銳的8萬鐵騎，在淝水之濱與苻堅決一死戰，最終以少勝多，贏得了歷史上著名的“淝水之戰”的勝利。

“一往情深”的典故

大家都知道“一往情深”這個成語，它的意思是：對人或事物有深厚的感情，十分向往而不能克制。可是，你知道嗎？這個成語的典故正出自桓伊的身上呢！

“淝水之戰”后的桓伊，雖然戰功赫赫，但他為人謙虛樸素，從不張揚。他常常微服走在路上，人們絲毫看不出這位英俊公子身后那顯赫的功勞和權位。而聽到有路人唱歌，他就常常情不自禁地打起拍子，跟隨著歌者的旋律為人家伴唱。如此絕高水平的伴唱，讓那唱歌的人又是驚訝又是愉快，而桓伊給人家做了陪襯，也同樣心滿意足。當時的宰相謝安也十分喜愛音樂，兩人見面時也經常談論音樂。謝安見桓伊的音樂造詣如此之深，還對音樂有如此之癡心，曾不禁嘆賞道：“桓子野對音樂真是一往有深情！”（“子野”是桓伊的字）而“一往情深”這個成語，也正是從這里開始流傳下來，直至今天。

桓伊的音樂進諫

淝水之戰后，謝安的功名日盛，卻遭到朝中奸臣的嫉妒，他們常常在晉武帝面前詆毀謝安。漸漸地，晉武帝聽信讒言，對謝安有了猜疑之心，開始冷落他。為此，桓伊很為謝安感到不平。

一次，晉孝武帝在宮中大宴群臣。宴會上，孝武帝請桓伊吹笛為大家助興。桓伊從容地拿出柯亭笛放在嘴邊吹了起來，清脆的音樂飄揚而出，抑揚頓挫，令人心醉。一曲作罷，迎來滿堂掌聲。這時桓伊放下笛子，說：“請陛下準我再拂箏吟歌一曲。”隨后，桓伊便邊撫琴邊唱起來：“為君既不易，為臣良獨難，忠信事不顯，事有見疑患……”唱的正是曹植的《怨歌行》。曹植是三國時期著名的文學家，才高八斗，學富五車，卻屢遭稱帝后的親哥哥曹丕的猜忌和迫害。《怨歌行》一詩中曹植慨嘆，當皇帝的難，做臣子的也難，當忠臣不被理解時，就容易遭受迫害。桓伊的歌聲，聽得人無不動容，尤其是謝安，聽得已經“泣下沾襟”（淚水濕透了衣襟）。桓伊唱這首《怨歌行》，正是想借此機會向晉孝武帝進諫，希望他不要輕信讒言。而晉孝武帝也聽出了桓伊的弦外之音，頓時明白過來，臉上也露出慚愧之情，起身向桓伊致謝。這就是史上著名的“音樂進諫”。

《梅花三弄》的由來

關于《梅花三弄》的由來，有兩種傳說。

一種說法是東晉大將桓伊為狂士王徽之演奏梅花《三調》之事。

一次，大書法家王羲之的兒子王徽之（也是著名的書法家）在乘船途中停靠碼頭，恰好遇到桓伊乘車從岸上經過。王徽之聽說這就是知名音樂家桓伊時，不禁產生了強烈的好奇心，于是命人攔住桓伊的車，說：“聞君善吹笛，試為我一奏。”桓伊與王徽之雖素不相識，但他知道王徽之的大名。或許是英雄惺惺相惜的緣故吧，桓伊沒有推辭，而是很謙遜地下車，為王徽之吹奏了《三調》之曲，曲意深長，高妙絕倫。吹奏完畢，桓伊立即上車走了，兩人沒有交談一句。這首笛子曲，后來成為中國膾炙人口的《梅花三弄》。

還有一種說法：

淝水之戰后，桓伊功成身退，于太元十年（385年）十月，帶著心愛的笛子旅居衡陽云錦庵。

一個冬夜，下起了大雪，清晨放眼窗外，梅枝上的花蕾傲雪待放。見到如此美景，桓伊靈感突襲，有感而發，提起筆，一氣呵成，譜就梅花一調。不久后的一個清晨，雪后初晴，他推窗望見梅花依然迎雪綻放。梅與雪融為一體，紅梅在白雪的映襯下，如剛出浴的少女，羞紅的臉龐更加嫵媚。桓伊即景生情，由情入神，遂譜成梅花二調，與梅花一調“合頭”，緊密銜接。初春，又是一場大雪，寺中梅花竟然二度綻放，舞玉翻銀，暗香浮動。桓伊情不自禁，再譜成梅花三調，與二調“合頭”，自此《梅花三調》遂成。

桓伊逝世后，《梅花三調》廣為流傳，至唐代時，著名琴師顏師古將《梅花三調》改為同名琴曲。明代的朱權又將《梅花三調》列入《神奇秘譜》中，并改曲名為《梅花三弄》。

1972年，作曲家王建中還將古曲《梅花三弄》改變為鋼琴曲，得到了廣泛的流傳。

《梅花三弄》賞析

《梅花三弄》全曲表現了花中君子——梅花的潔白，傲雪凌霜的高貴品質。樂曲借物抒懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特征，來歌頌具有高尚節操的人。

其結構上采用循環再現的手法，重復整段主題3次，每次重復都采用泛音奏法，故稱為《三弄》，三弄實際是3個變奏。

全曲由引子、靜態梅花、動態梅花和尾聲組成。全曲共有10段，每段都有小標題，分別為：（1）溪山夜月;（2）一弄叫月，聲入太霞;（3）二弄穿云，聲入云中;（4）青鳥啼魂;（5）三弄橫江，隔江長嘆聲;（6）玉簫聲;（7）凌風戛玉;（8）鐵笛聲;（9）風蕩梅花;（10）欲罷不能。

樂曲的引子音調親切優美，節奏兼具平穩舒緩和跌宕起伏的對比因素，精練地概括了全曲的基本特征：千里冰封，萬里雪飄，一剪寒梅，吐蕊風中。

樂曲的靜態梅花部分主要采用循環再現的手法，即以“三弄”為核心的部分，隨著主題的3次呈現，清澈透明的泛音彈奏，穩健有力的附點節奏，莊重濃郁的聲音色彩，仿佛梅花在微風的吹拂下輕輕晃動，恬靜而端莊。

樂曲的動態梅花部分則通過音調和節拍的變化與前段形成鮮明對比，旋律大起大落，節奏剛勁有力，形象地刻畫了梅花迎風斗雪的堅毅形象。

樂曲的尾聲在輕松自如的氣氛中進行，平穩結束，風雪洗禮，梅花傲立，含苞吐蕊，香溢人間……