論鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》的民族特色及其演奏

□劉宇晴 95795部隊

在倡導民族文化大繁榮的今天，研究由傳統器樂曲改編的鋼琴曲，尤其是研究改編后的鋼琴曲的藝術特征，對于挖掘傳統器樂曲和現代鋼琴器樂曲之間的藝術內涵至關重要。《百鳥朝鳳》是一首經典的中國傳統民族音樂，原本是吶獨奏曲，作曲家王建中先生運用現代作曲手法將其改編成一首非常優秀的鋼琴作品，賦予了這首《百年朝鳳》更新的音樂內涵，充分展現了中國民族音樂的特色。在鋼琴演奏技巧方面，作品充分地將鋼琴的廣泛音域加以利用，演奏技巧十分高超，演奏手法靈活多變，使其更加具有表現力。本文以《百鳥朝鳳》為代表進行研究分析。

一、《百鳥朝鳳》創作背景

鋼琴作品《百鳥朝鳳》是王建中先生“文革”期間依據傳統器樂嗩吶曲《百鳥朝鳳》改編而成，因此帶有許多中國民族音樂元素和當時特定的時代特征。樂曲在保留原嗩吶曲的旋律特征和文化內涵的基礎上，融入了新的音樂審美和思維方式，插入了豫劇和魯西南鼓吹樂的音調，采用了中國傳統五聲調式音階的伴奏音型，運用鋼琴這一西洋樂器的音樂特性充分表現了中國的傳統音樂文化，給聽眾展現了一幅韻味獨特的風俗音畫[1]。

二、《百鳥朝鳳》的民族特色

（一）曲式結構

《百鳥朝鳳》鋼琴曲一共有五部分，與傳統器樂曲相比，有了不少變化，尤其在中間插入了三處自由節奏的鳥鳴聲和蟬鳴聲，不僅保留了原來的味道，還有了新鮮的感覺。

第一段是中板，作曲家基本保留了原嗩吶開場的音調，左手部分用民族吹奏樂器笙的四、五度的和聲進行，用笙來襯托嗩吶的聲音，這就保留了原曲的創作特點。眾所周知，原版本的曲調幾乎都為五聲音階，樂段結構為上下連貫句，旋律具有民間小調的基本特征，和弦結構為三和弦，聽起來流暢婉轉，富有變化，情緒多為傷感悲涼。改編后的和弦增加了五和弦及七和弦，聽起來句式很自由，有即興創作的感覺，讓人感覺非常熱烈。

第二段的鋼琴曲主題屬于河南豫劇的曲調風格，因此速度加快了不少，時間也最長。大量活躍的快板節奏的出現，寓意百鳥大展歌喉，熱熱鬧鬧，一派喜慶的場景。到88小節處，音樂出現了自由節奏來表現鳥鳴的聲音，這時聽到的是兩只布谷鳥的叫聲（92～106小節），而后出現了野雞（107～114小節）的叫聲，在（115～130小節）又出現布谷鳥的聲音。

第三段中演奏者左手和右手交替使用，為了旋律的流暢，這時候琶音大量運用，尤其是在伴奏聲部中。為了突出鳥鳴的多樣化，鋼琴演奏者利用左手和右手的力度，造成了鳥鳴遠近和強弱的差異變化，展示了一種虛中有實，實中有虛的藝術技巧，在美妙流暢的旋律中，通過倚音的運用，我們似乎感覺到了鳥兒的共同鳴叫。這一段幾乎被控制在了弱奏范圍內，ff僅僅出現了1次，f出現6次。不強調強弱力度的分明，它更加注重漸強漸弱的力度，在漸強漸弱的變化當中展示音樂的風格，聽起來更加柔軟細膩； 關于“自由、漸慢”的標記有十幾處，從節奏的整體把握就擁有極大的演奏自由度。

第四段主要突出了快板的速度。從慢到快這種快板速度的出現，仿佛百鳥們都到齊了，開始展示自己的才藝，每位都想主動站出來表演。我們仿佛看到了布谷鳥、杜鵑、鳳凰等鳥兒爭奇斗艷的場景。

第五段中最快的急板部分是百鳥齊鳴，是全曲的高潮部分。鋼琴曲利用了增強力度加厚和聲的手法，達到全曲的高潮，再加上不斷加強的八度和聲，尤其是在最后四個和弦的進行上，到了主調的屬七和弦后，就為第一主題的氣氛襯托做好鋪墊。

（二）旋律

本曲的旋律除了沿用嗩吶曲富于濃郁地方色彩的音調外，還依據鋼琴這一樂器的特點及演奏特征對穩定的主題音調進行了變化發展，體現了中國傳統音樂中“一曲多變”“一曲多用”的創作原則。如147～160小節，將主題旋律移到了左手，右手進行五聲性的音階跑動。

（三）節奏

中國的傳統音樂中，散板的節奏比比皆是，是比較自由的。西方鋼琴音樂中的節奏大多都是反復的有規律的強弱，節奏感非常強。但是它與中國音樂作品節奏中的“板眼”是不能等同的。中國的散板節奏更為自由，更具有豐富的變化，沒有固定的強弱位置。鋼琴作品《百鳥朝鳳》中有三個模仿鳥鳴的段落，每個段落的速度都比較自由，再現了百鳥爭鳴的熱烈場景，音樂的變化發展與樂曲的主題“百鳥朝鳳”緊緊相扣[2]。

如在鳥鳴段落1中（88～133小節，譜例），樂曲塑造的音樂形象好像是遠處山林中偶爾傳出的幾聲清脆的布谷鳥叫，隨著音區的升高，鳥叫聲就好像由近及遠；隨著節奏的緊湊感加強，鳥叫聲就好像由稀到密，音樂也越來越緊密。

（四）對傳統樂器的模仿

對嗩吶的模仿：在鋼琴作品《百鳥朝鳳》中，也大量使用了滑音的演奏技巧。如第一段（第22、24小節）就是對嗩吶上滑音演奏技巧的模仿。

嗩吶曲《百鳥朝鳳》中主要的伴奏樂器是笛、笙和二胡等。因此，在鋼琴改編曲中也存在模仿笙演奏的痕跡。在樂曲的引子部分，左手的部分低音以和聲四、五度的形式交替出現，模仿了笙演奏的音響效果。

對揚琴的模仿：揚琴是中國常用的一種擊弦樂器，以左右手交替擊弦的方式演奏，音色活躍，經常演奏八度散打和重復音等。鋼琴作品《百鳥朝鳳》第四段中的第204，205，215，217小節等都是重復音的演奏。八度散打就是運用雙覽在八度上散打同音；重復音分為單音重復音和雙音重復音，通常在鋼琴上可用左右手大指交替演奏單音重復音，就像是簡短的輪指一樣；雙音重復音則是由同樣的指法輕快地跳動、清楚地奏出。

對民族打擊樂的模仿：鋼琴作品《百鳥朝鳳》第五段中的五度是對花鼓和小鼓聲音的模仿，體現了花鼓、小鼓清脆而富有彈性的音響效果；左手的大低音和弦（譜例）是對大鑼的模仿，體現了大鑼沉重而渾厚的音響效果。

對拉弦樂器的模仿：鋼琴作品《百鳥朝鳳》中也有對拉弦樂器的模仿移植。在作品第二段中第32、40、42、47-61小節（譜例）的左手都是對拉弦樂器的模仿，在器樂合奏中拉弦樂器的演奏部分把時值縮小一半表現了出來。

結 語

中國鋼琴改編曲的創作來自民間音樂底蘊的積淀，其中模仿中國民間的傳統民族樂器的音色和技巧是鋼琴創作的重要手法。鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》中就運用了各種鋼琴技巧模仿了眾多民族樂器的民族化語言，從而使鋼琴這一西方的樂器同樣能富有民間特色的韻味和意境。