唐婭莎 周莉
摘 要:民間美術具有較強的民族文化底蘊,是民族傳統文化得以傳承的載體,要較好的發揚民族文化的光輝就必須要對民族藝術進行重視。民族藝術是由勞動人民對日常生活中美好事物的總結,能夠反映人民生活中對于美好事物的認知,表達了人們對于生活的積極價值觀念。現代視覺傳達藝術能夠較好的借鑒民間美術中的精華內容,并通過現代藝術的表現方式來對傳統文化進行表現。
關鍵詞:傳統民間美術;視覺傳達設計;造型;色彩
我國人民的傳統生活中存在大量的民間美術內容,是民間勞動人民日常生活的真實寫照,符合大眾的審美觀念,能夠陶冶人民的情操,滿足人民精神文明的需求。其形式涵蓋了民間建筑、室內裝飾、服裝飾品等多個領域,可以說民間美術存在于生活中的各個方面。
1 傳統民間美術
在人類歷史不斷推進發展過程中,中華民族文化經過漫長的繁衍與傳承,孕育出了具備東方民族特色的民間美術,對中華民族文化進行了物質外現,表達了淳樸勞動人們對于美好生活向往的情感。
從藝術的角度來看,藝術起源于生活服務于生活,民間美術所蘊含的藝術內涵是最純粹的。民間美術以生活中的美好事物為創作主體,以日常生活用品為載體,是人們的價值觀與審美觀的表現。在民間美術創作中,人們常用到的主題元素有“龍鳳呈祥”、“喜鵲迎春”、“花好月圓”等來對美好愿景進行表達。民間美術的制作工藝則是多種多樣,其派生出多種傳統手藝與非物質文化遺產,具體的工藝有染織、裝飾畫、剪裁藝術、陶器等,都具備自身鮮明的藝術特色。
隨著民族歷史與文化的傳承發展,民間美術的形式與表現方法也在不斷改進,但是其核心價值觀還是以社會生活的價值取向具有一致性。是人們追求美好事物的愿景體現,體現了勞動人民積極樂觀的精神面貌。
2 現代視覺傳達藝術設計
現代視覺傳達藝術的作用在于滿足現代社會人民對于精神文化的需求,是在人們物質文化豐富的情況下,使精神文化的發展程度與物質文化發展程度達到平衡狀態。現代視覺傳達由于是需要服務于社會與人民,其取材與價值觀導向也與社會民眾的生活密切相關,并且也受到時代特征的影響,比如經濟狀況、生產力水平等諸多因素。同時視覺傳達設計師個人對于民族文化的理解,對民間美術的認知程度,以及自身的審美水平等都會對是視覺傳達藝術的表現形式與藝術內涵造成影響。由此可見,現代視覺傳達藝術設計不能夠脫離社會生活來進行創造,需要結合的環境因素與文化意識背景形態內容都較為豐富。同時,現代視覺傳達藝術設計的表現方式能夠結合現代科技來進行多種媒介與載體的表現,其為人們的生活增添了更加豐富多彩的文化鑒賞。
3 傳統民間美術對現代視覺傳達藝術設計的影響
民間美術通常都是對社會民眾價值觀與情感訴求進行表現的渠道,在歷史的發展過程中不斷進行傳承。在其表現的主題與創作因素上主要是動物與植物居多,有少部分是表現的自然景觀,在獨特工藝技法的表現下,具備較強的裝飾性,并且具備了體現價值審美的寓意與內涵。在對元素進行表現的過程中,通常會采用抽象、擬人以及概括的表現方式來形成民間美術特有的風格。在傳統民間美術作品中,現代視覺傳達藝術設計能夠對其優秀的部分進行借鑒,并結合現代藝術的特性來進行呈現。
隨著社會經濟的不斷發展,人民的生活水平不斷提升,在社會物質文明得到極大滿足的情況下,社會民眾對于精神文明的需求程度也不斷提升,因此在對物質產品實用性進行強調的同時,也對產品具備的精神價值提出了更高要求。民間美術應用到現代產品中能夠使產品具備情感承載,使得人們在獲得產品實用功能的同時,也能夠使情感需求得到滿足。優秀的民間美術作品具備較高的情感價值,是民族文化傳承的物化表現,也是值得現代藝術設計進行學習與借鑒的重要財富。
3.1 對造型元素的影響
民間美術在造型方面的創意與形式感具備較高的藝術鑒賞性,為現代藝術的發展提供了造型基礎。但是現代視覺傳達藝術設計不能對傳統民間美術的造型進行生搬硬套,需要結合現代藝術的特點對民間美術造型進行概括與簡化處理,在保持民間美術造型特征的基礎上,加入現代藝術元素與審美理念,使得民間美術的造型元素能夠被現代設計較好的優化與借鑒。
民間美術的題材種類較多,使其在藝術造型上的參考較多,但是在進行實際造型處理時也需要遵循基本規則,在進行藝術創作的過程中,需要透過現象看本質,將對象的內在藝術精髓進行提煉與概括,并以藝術表現方式呈現出來,在與當時文化內涵進行結合后,能夠對時代的文化特征進行塑造。
傳統民間藝術家在對民間美術作品進行規劃的過程中,除了考慮到民間美術作品的實用性外,最重要的是將藝術情感與審美觀念融合到其中,并且在創作過程中包含了自身對于美好生活向往的愿景,因此在創作方法與技術上會根據具體情況進行調整,以表達不同層次的情感。較為典型的有民間剪紙就是以單純的造型來表達文化情感,年畫則是通過部分造型與喜慶的色彩構成來進行畫面組織,通常都是會用到對稱幾何造型的構成來進行整體表現,這與視覺傳達藝術設計的構成基礎相一致。
3.2 對色彩元素的影響
民間美術的色彩特性也較為鮮明,主要因為民間美術主要反映社會民眾對于美好生活的向往訴求,在色彩的色度較純,整個表現鮮艷,冷暖對比較為明顯,這種色彩搭配能夠具備較強的裝飾表現力,能夠對社會民眾的心理情感預期進行充分表現。民間美術色彩元素所表達的民俗心理主要集中在祈福迎祥方面。較為典型的例子有民間年畫中的福娃、錦鯉、門神等,所采用的色彩顏色主要有純度較高的紅、黃、藍、綠、黑,這五種顏色能夠加強畫面的對比度以及與人民祈福避兇的愿景進行表現。民間美術藝人在進行繪畫技藝傳授的過程中,也將顏色的運用編為口訣進行傳承,較為典型的有“紅要紅得鮮,綠要綠得嬌”等。同時民間泥人工匠對于色彩的運用也體現出民間美術的色彩特性,通常是在黑色的泥底上,加以大紅、桃紅、黃、綠等飽和度高的色彩構成對比鮮明的色彩關系,能夠將泥人的裝飾效果體現到極致。
從地域角度來看,我國北方地區與南方地區的民間美術作品在色彩特征上具有一定程度的差異,主要表現為北方色彩對比強烈,色彩較為厚重;南方色彩則較為淡雅柔和,較為典型的案例如云南地區的染織色彩主要以藍色調為主,整體較為典雅樸素。在現代視覺傳達藝術設計的過程中,都會受到民間美術色彩特性的影響。
3.3 對材質的影響
在遠古時代人類社會生產力水平有限的情況下,傳統民間美術多選取自然材料作為作品材質,自然材料具備較為樸實純真的質感,在民間美術工藝師的后期加工下,能夠對自然淳樸的民間美術作品進行合理表現。在現代生產力水平較高的狀態下,設計作品能夠選擇的材料越來越多,但是從自然中取材任然是大部分設計師進行創作的首選,通過天然材料能夠對現代藝術設計作品所蘊含的文化內涵進行表現,使傳統與現代審美觀念進行完美結合,使得藝術設計中所具備的民族情感渲染力更加明顯。
4 結語
民間美術是人類社會發展過程中的時代產物,是勞動人民在生活實踐中醞釀出來的精神文明產物,民間美術的形式不僅受到時代發展的影響,還會受到不同地域風俗的影響,使得各個地區的民族能夠對自身傳統文化與審美觀念進行傳承。現代視覺傳達藝術設計在發展的過程中,也需要對民族美術的文化底蘊傳承進行擔當,使得民族文化精神內涵能夠為現代設計提供充足的創造力,對現代審美價值觀進行有效提升,為視覺傳達藝術設計開拓更為廣闊的視角,對本土藝術特征進行強化與鞏固,持續推進現代視覺傳達藝術設計的發展。