劉明
(陶瓷工業協會,景德鎮市,333000)
我國的陶瓷裝飾藝術,正處在由傳統向現代迅速轉變的潮流當中,而高溫顏色釉這一古老的材料在當代陶瓷裝飾藝術的現代轉變中正發揮著越來越重要的作用,許多陶瓷藝術創作者在自身的創作中引入高溫顏色釉進行綜合運用,取得了令人矚目的藝術成就,當代高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用即是其一,他使用傳統的陶瓷裝飾,煥發出耀眼的時代光芒,體現出當代陶瓷藝術創作的自由包容與創新精神,在未來還將擁有更為廣闊的發展空間。
從歷史發展的角度來看,高溫顏色釉的發展歷程要遠遠長于粉彩花鳥裝飾,早在商周時期即已形成原始青釉,唐宋時期突破了單一的青釉發展而走向多元化,至明清時期更是絢麗多姿,異彩紛呈,而粉彩花鳥裝飾則是在清康熙末年時期才開始萌生,至雍正時期發展成熟,并形成了清新雅致的藝術風格,而至乾隆時期進一步發展,并形成了華美繁密的審美趣味。
高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾在工藝材料和審美趣味都存在著較大的差別,高溫顏色釉在漫長的發展時期均以玉質美為其審美標準,而粉彩花鳥裝飾則追求的是一種花鳥繪畫之美,如雍正時期,粉彩花鳥裝飾即已形成了以惲南田的沒骨花鳥畫為藍本的傳統。清雍正時期,雍正帝側重于粉彩花鳥裝飾的文人畫之美,因而高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用還并不常見,而至清乾隆時期,由于乾隆帝對華美色彩的推崇,高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用變得頗為流行,也正是由于高溫顏色釉的參與更加深了,乾隆粉彩花鳥裝飾華美富麗的藝術特點。
乾隆時期高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用中,高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾各自仍然保持了自身的審美特點!高溫顏色釉并未真正融入畫面當中,只是作為粉彩花鳥裝飾的底色,而粉彩花鳥裝飾則往往以開光的形式出現,二者之間的綜合運用并未采取非常靈活的形式,而是依據嚴格的工藝程式。乾隆時期高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用,為后世樹立了標桿,成為一種重要的傳統綜合裝飾手法,為清末民初時期所傳承,并一直延續至當代。
直到二十世紀80年代,高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用大部分依然繼承了清代程式,而沒有顯著變化,直到上世紀90年代,隨著對傳統陶瓷藝術變革的現代化潮流的深入發展,高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的結合才不再遵循一成不變的傳統,高溫顏色釉開始被作為粉彩花鳥裝飾的組成部分而得到運用,這一富有創意的做法在二十世紀90年代中后期開始興起,并在近年來更加風行,其所形成的獨特審美效果得到了廣泛認可,有日漸繁榮之勢,在某種程度上代表了當代粉彩花鳥裝飾的發展方向。
當代高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用同時展現了高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的工藝與藝術特點。在兩種不同的風格的相互融合與強烈對比中顯現出獨樹一幟的審美特色,在表現形式上形成鮮明的特色。
首先從材質表現形式來看,高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用將兩種具有不同材質美的裝飾結合在一起,形成了與眾不同而又豐富多彩的材質美感。高溫顏色釉材質特點主要表現為厚重,斑駁,沉穩,并具有極為豐富而變化萬千的肌理,而粉彩花鳥裝飾則運用粉彩顏料,其材質表現為,粉潤,細膩,柔軟,可以說高溫顏色釉材質之美,具有粗獷雄渾的陽剛之氣,而粉彩的材質之美則具有柔柔綿軟的陰柔之美,兩者陰陽結合,虛實相生,形成對立而統一的材質表現形式。
其次,從技法表現形式來看,高溫顏色釉在燒成中具有易暈散的特點,其主要采取的是一種類似于潑彩的技法,寫意性特點非常顯著,而粉彩花鳥裝飾則主要采取的是工筆技法,大多是對自然物象進行精細入微的描繪,高溫顏色釉的寫生性與粉彩花鳥裝飾的工筆風格形成了鮮明對比,使高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用產生獨特的技法之美!另外,高溫顏色釉與油畫質地的接近,使不少創作者利用高溫顏色釉模仿油畫效果,借鑒了許多西方透視,光影等表現技法。而粉彩花鳥裝飾則大多,仍采取傳統的工藝國畫技法,從而使作品呈現出中西合璧的技法表現。
第三,從色彩表現形式來看,高溫顏色釉具有極為豐富的色彩表現,特別是花釉窯變釉等,其色彩變化更為絢爛多姿,與高溫顏色釉的絢爛奪目相比,粉彩花鳥裝飾則由于玻璃白的作用,其色彩往往趨于柔淡,別清麗,素潔雅致,如果說高溫顏色釉是色彩中的豪放派,那么粉彩花鳥裝飾則是色彩中的婉約派,二者之間在粉彩表現上形成了強烈的對比,而同時也取長補短,形成了更具美感的色彩表現。
最后從構圖表現形式來看,高溫顏色釉往往形成較大的塊面,其形態呈現出極大的偶然性與隨機性,而粉彩花鳥裝飾在構圖上,則依據花鳥畫的構圖原則,具有穩定性和規律性,兩者綜合運用,使得構圖既具有隨機性特點,而同時又具,有穩定特點,隨機性,主要是由于高溫顏色釉決定的穩定性,則只粉彩花鳥裝飾,依據高溫顏色釉燒成后的既定形態進行巧妙構圖,形成富有形式美感的構圖表現。
無論高溫顏色釉還是粉彩花鳥裝飾,都是我國傳統陶瓷裝飾材料,因而當代高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾綜合運用具有與生俱來的傳統審美特質,高溫顏色釉形態,色彩的偶然性和不確定性,決定了其非常符合于中國傳統美學所追求的自然之美意象之美,從自然美追求來看,崇尚自然是儒家道家禪宗等傳統美學的核心概念之一,而高溫顏色釉的形態,政府和于自然天成的傳統美學追求,從意象美學追求來看,高溫顏色釉的形態似像非像,朦朧模糊及具象性特征,使人,產生無窮的想象,營造出一種東方,獨具的意象美的境界,粉彩花鳥裝飾所呈現的則是中國傳統花鳥之美,在構圖,色彩,形象等各方面都呈現出中國花鳥畫獨具的美感和意境,兩者相結合,既在美學層面上傳承傳統精髓,又在繪畫上具象的傳遞民族審美情趣,相得益彰,互為補充。
當然,當代高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾綜合運用所呈現出的審美特點,絕不是傳統審美,高溫顏色釉所展現的美學特質!一方面與傳統意象美相聯系,而另一方面與西方現代審美,特別是抽象表現主義審美相類同而不少,創作者正是利用高溫顏色釉于西方油畫,相類似的特點,對其加以利用,使其產生一種現代抽象之美,從而具有強烈的時代美感,高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾綜合運用,正是高溫顏色釉的現代抽象之美,與粉彩花鳥裝飾的具象之美的完美結合,體現出厚重的傳統與現代美相結合的審美特點,高溫顏色釉的抽象之美,將粉彩花鳥裝飾的具象之美襯托得更加靈動而富有氣韻,而粉彩花鳥裝飾的具象之美,則是高溫顏色釉的抽象形態,更耐人尋味,回味無窮!當代高溫顏色釉玉粉彩花鳥裝飾的綜合運用,絕不是二者的簡單拼湊,而是當代創作者,精心巧構,按照現代構成的原則與法方法,將二者有機地結合在一起,使之構圖完整的審美主體,在這一意義上,高溫顏色釉與粉彩花鳥裝飾的綜合運用,又具有現代構成之美,當代,陶瓷藝術創作者在知識素質上與過去不可同日而語,特別是近年來大多數創作者進行了系統的現代美術知識的學習,與技能訓練,因而在構圖中更多地運用現代構成,使畫面具有更開闊的視野,更宏觀的場面,更具層次的空間,從而將作品的視覺美提升到一個非常重要的地位,給當代人,帶來視覺上的審美愉悅和震撼!