曾海成 (湖南科技大學藝術學院 411201)
在油畫創(chuàng)作中,要想更好地提升畫面質量,除了掌握良好的繪畫功底和技術外,采用合理的材料進行創(chuàng)作,從更加新穎的角度進行構思,是提升畫面質量的一個重要途徑。要想更好地提升畫面質量,畫家必須從這兩個角度出發(fā)開展對應的繪畫工作。然而這兩個方面往往都為人們所忽視,一方面,對于材料而言,很多人認為油畫的材料無非就是油畫顏料、畫筆、油畫布這幾種,長期以來人們始終使用這些材料開展繪畫,基本沒有太大的轉變;另一方面,對于構思方式來說,很多人仍然延續(xù)“寫實”、“抽象”兩種繪畫的構思方式,畫面整體風格相對較為單調,這些都是影響目前油畫發(fā)展的制約因素。為了更好地促進油畫的發(fā)展,我們需要從歷史的角度對油畫創(chuàng)作過程中的不同材料和構思方式進行深入探討。
翻開西方油畫的發(fā)展史我們不難看出,油畫的發(fā)展經(jīng)歷了兩個完全不同的階段。第一個階段是寫實主義繪畫階段,這一階段注重對現(xiàn)實的直接描繪,將“真”作為評判作品好壞的主要標準。因此,在進行創(chuàng)作時,很多畫家都會將如何更好地表現(xiàn)畫面作為主要創(chuàng)作因素之一。
在傳統(tǒng)的油畫創(chuàng)作過程中,人們使用的油畫材料主要是畫筆、油畫顏料和畫布等繪畫材料,其使用方式?jīng)]有太大的創(chuàng)新。當油畫的發(fā)展進行到20世紀,一個嶄新的繪畫風格出現(xiàn)了,這種繪畫風格更加注重油畫的抽象,希望通過完全抽象或間接抽象的方式將自己內心的世界很好地表現(xiàn)在畫面之上。與古典主義油畫相比,抽象繪畫對于繪畫材料的使用有了更大的創(chuàng)新,不同畫風、不同流派在使用油畫材料時有很大的差異,主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
傳統(tǒng)的寫意油畫在創(chuàng)作過程中,更加注重直接技法的繪制與工作的開展。在進行創(chuàng)作過程中,非常注重用厚顏料和薄顏料相結合的方式進行繪畫,從而更好地提升畫面的質量。在繪畫過程中,更注重畫面整體感的把握,強調畫面筆法運用和韻律不拘一格的特征。厚薄顏料的結合方法也成為繪畫材料和技法的最主要的方式之一。
印象主義繪畫風格雖然不是絕對的抽象,但在繪畫過程中對材料也有所創(chuàng)新。印象風格采用直接畫法的方式開展繪畫,在繪畫過程中喜歡采用白色畫布作為底色,從而更好地保證畫面形成最強的畫面對比感。相比較而言,畫布更注重粗糙的紋理,希望通過這種表面粗糙的畫面效果營造出極強的畫面藝術效果。在進行畫面技法的創(chuàng)作過程中,逐漸出現(xiàn)了厚涂、點彩、干畫等技法,從而更好地豐富了畫面的可觀賞性。在繪畫過程中,畫面更加注重對光影的捕捉和處理,強調畫面的整體色彩和氣氛的使用;照相寫實風格油畫是一種新型的繪畫方式,它注重通過攝影技術作為整個繪畫的創(chuàng)作方式,將油畫和丙烯顏料作為主要的繪畫材料,在創(chuàng)作時使用比較細膩的畫布進行繪畫,將平整的膠粉底子和油性底子作為底襯;裝飾風格油畫作品的材料在選擇過程中比較特別,對色彩、畫面肌理等特殊的元素要求更為注重,在材料的使用方面,出現(xiàn)了不同粗細程度的木板和畫布,同時還喜歡使用特殊的紙張來進行繪畫,使其形成強烈地裝飾感,此外也會使用特殊的顏料來造成特殊的肌理效果。在繪制技法上,則可不拘一格地采用各種手段和工具,如拼貼、滴流或其他特殊方法。
對于表現(xiàn)主義風格的油畫創(chuàng)作來說,由于表現(xiàn)主義更注重自身情感的抒發(fā),因此在油畫創(chuàng)作過程中,逐漸將具象對象的描繪擺脫掉,寫實已經(jīng)不再是其關注的主要因素,相反對于形體和色彩的要求更高。繪畫過程中,畫家會十分注重畫面中點、線、面以及色彩肌理在畫面中的穿插使用,同時還要兼顧到畫面的情感宣泄。繪畫時,很多畫家往往不會借助任何材料直接開展繪畫,通過自己的情感控制繪畫過程中的各種因素。一般采用直接畫法和厚涂畫法的方式開展繪畫,有時完全不使用任何調色劑,但注重對顏料肌理的使用。有時甚至會將顏料直接放在畫布之上,使其產(chǎn)生極強的視覺沖擊效果。現(xiàn)代綜合材料繪畫的材料與技法。現(xiàn)代綜合材料繪畫的創(chuàng)作并無嚴格的步驟或技法常規(guī),一切都從表現(xiàn)的需要和作品保存壽命出發(fā),手段幾乎沒有限制。
21世紀,隨著社會的快速發(fā)展,油畫材料的種類得到擴充,人們的審美方式也發(fā)生很大的變化。在這樣一個背景下,油畫的構思方式也得到很大的提升。如何在這樣的一個背景下更好地開展油畫創(chuàng)作,增加油畫材料的種類,促進構思方式的進一步創(chuàng)新,是每一位油畫家都需要考慮的一個問題。
當今社會處在一個多元化的社會,這一階段中的油畫創(chuàng)作不會受到任何風格的限制,創(chuàng)作者可以根據(jù)自己的選擇自由地安排創(chuàng)作。因此在創(chuàng)作過程中,美術家可以嘗試從不同角度出發(fā)來提升油畫創(chuàng)作的材料種類,努力創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的油畫作品。
首先是畫布,可以合理地選擇坯布、有膠底涂層的半成品畫布這幾種形式的畫布,甚至可以選擇有底膠和底料涂層的成品畫布。這些畫布之間主要的區(qū)別不僅在于材質的不同,更在于紋理的差異,畫家可以根據(jù)自身需要合理地創(chuàng)新畫布材料。在進行畫布的尺寸選擇過程中,可以根據(jù)需求進行科學選擇,同時在創(chuàng)作過程中,可以大膽使用表秒粗糙的畫布進行抽象繪畫的創(chuàng)作,盡量通過粗糙來更好地表現(xiàn)出畫面的三維空間立體感覺。其次是底料顏色的創(chuàng)新,在傳統(tǒng)的繪畫過程中,底料主要由粘合劑、顏料粉(常用鈦白)和體質填充顏料構成,性能指標有底料的顏色、柔韌度、吸收性、細膩度、附著力等,且往往是以透明為主的,要求能夠通過覆蓋的方式讓畫面變得更加新鮮。其實在繪畫創(chuàng)作中,我們完全可以創(chuàng)新底料的顏色,降低其透明度,使底料與其它顏色在視覺上形成一種摻和的作用,從而更好地提升畫面的觀賞程度。最后是媒介材料的創(chuàng)新,油畫媒介材料主要包括調色媒介劑、油畫稀釋溶劑、樹脂、蠟、上光保護劑等,在對這些材料的創(chuàng)新過程中,畫家可以根據(jù)自身需求選擇使用其它相同性質的材料,從而更好地提升油畫的可觀賞性。
在油畫創(chuàng)作過程中,不同材料的選擇和搭配都應與創(chuàng)作者內心的主觀情感有著緊密的聯(lián)系,因此在進行材料選擇過程中,同樣需要創(chuàng)作者主觀的選擇,根據(jù)自身需求合理地安排油畫創(chuàng)作的材料創(chuàng)新。具體步驟為:首先根據(jù)創(chuàng)作者的個人愛好和興趣進行材料的選擇,根據(jù)自己的選擇合理規(guī)劃材料;其次,根據(jù)主題內容開展題材的選擇,從而更好地確定材料及內容;最后根據(jù)創(chuàng)作的種類、形式和程度合理選擇材料,充分展現(xiàn)了油畫創(chuàng)作者的思想情感。比如鄧國媛的作品《山中》就是一個根據(jù)自身需求合理選擇綜合材料的案例,很好地表現(xiàn)出自己在現(xiàn)代文明推進過程中面臨的困惑。
在畫面構思過程中,畫家應盡力擺脫傳統(tǒng)油畫的束縛,從多種角度出發(fā),提升畫面的客觀性。一方面,我們可以根據(jù)自我需求合理采用高科技技術協(xié)助繪畫,通過數(shù)碼照相機的方式拍攝一些有趣的、優(yōu)美的畫面,再將其處理成馬賽克的照片,最后再在其表面繪制各種圖像,從而形成較強的藝術效果;另一方面,美術家可以根據(jù)自我需求進行構思,將自己最喜歡的一面表現(xiàn)在畫面之上,從而形成獨具風格的畫面形式。
在進行油畫創(chuàng)作過程中,要想更好地提升繪畫的質量和創(chuàng)意程度,必須在構思和材料上下功夫。從材料的角度來說,隨著油畫的快速發(fā)展,油畫材料的種類越來越多,同時還有很多有待于挖掘的新材料。在進行創(chuàng)作過程中,畫家應結合自身需求大膽嘗試新材料,開展媒介材料創(chuàng)新、顏料材料創(chuàng)新、畫布材料創(chuàng)新等活動,讓更多的人能夠感受到油畫這一藝術形式的新魅力和價值。從構思角度來說,美術家不能局限于傳統(tǒng)抽象和寫實主義兩種繪畫風格,而是應該有更多的思路,從多種角度出發(fā),提升畫面質量,努力創(chuàng)作出更多讓人容易接受、喜歡的美術作品。這樣才能更好地提升畫面質量,讓更多的人能夠更加欣賞和喜愛油畫這一傳統(tǒng)又新穎的藝術形式。