(鄭州大學西亞斯國際學院451150)
眾所周知,習近平總書記提出“四個自信”是有深意的,他基于“三個自信”,將文化自信增加進來,這表明我國將民族生態價值系統以及這一系統的表達納入到中國特色社會主義理論體系當中,成為理論核心層面的重要內容,將中國特色社會主義真正根植于中華民族文化,并不斷從中汲取生命力滋養,保持持續健康的發展。國家富強、民族復興,在需要經濟實力不斷提升同時,也離不開文化這一軟實力,需要用文化力量來展示更為全面的發展面貌,提出文化自信,實際是中國軟實力的最好詮釋。中國要實現中華民族偉大復興的中國夢,在大力推進經濟建設和政治建設的同時,文化建設也要迅速發展。中國畫作為文化建設的一個重要方面,也應承擔起自己應負的歷史責任。努力探索中國畫在新的文化格局中的定位、發展與走向,是當下中國畫家的文化情結與歷史使命。
中國畫的“寫意”精神不僅是一種造型意識,而且是思維方式與表現方式的綜合。寫意畫具有豐富的精神內涵,高雅的情趣和浪漫的情懷。新時代背景下,寫意中國畫在描繪新篇章方面肩負著比任何時期都更艱巨的任務、承擔著更高的期待。對于畫家而言,寫意繪畫作品實際上是對內心感悟深刻剖析,是對時代精神內涵的映射。如今,人們生活和精神面貌已經發生了巨大變化,如何開拓題材立意、形式體裁,創新繪畫語言,成為寫意中國畫面臨的重要問題。從以下幾個方面來論述寫意中國畫在新時代的發展創新。
經過長期發展,中國畫的技法程式已經基本固定,并有著嚴格的法度。在學習中國畫時,要對古畫進行研究臨摹,一方面要對其中的傳統技法予以學習,另一方面還要學習借鑒其造型、構圖、色彩規律以及畫面意境等方面的內容。當代寫意中國畫的發展要在繼承古畫優良傳統的基礎上,不斷進行程式、技法的創新。而這可以借鑒兩個方面的做法,一是歷代畫家通過提煉生活,實現自然結構變化向中國畫筆墨程式的轉化和固化;二是通過改造、融合前人的筆墨程式形成新的程式。像宗白華所指“歷史上向前一步的進展,往往是伴著向后一步的探本窮源。”
當代寫意中國畫要基于繼承傳統之上,充分結合時代背景,創造出更具當今時代特色的筆墨表現方式,對筆墨內在涵義進行深刻把握,并將新的審美情趣注入其中,進一步升華筆墨的精神內涵,使其具備新的形式和內容,表現新的思想。例如,江文湛在其作品當中,營造無限空間的畫面,使用艷麗的色彩,通過點線面黑白灰的對比,讓畫面變得更加突出響亮。高卉民則巧妙運用潑墨、積墨、破彩等多種繪畫技法,營造墨色豐富的畫面,讓畫面呈現出剛柔相濟、筆墨韻律和諧的狀態,同時他在繪畫中充分表現個性特征,大膽用色,實現色墨的有機融合,整個畫面就如同音樂一般富有節奏感,既體現出了傳統花鳥畫虛靜的意境,也表現出了強烈的時代感。當代寫意中國畫要實現創新,需要充分借鑒前人經驗,繼承傳統筆墨技法,對傳統筆墨語言進行深入解構,并將新形式、內容、思想賦予其中。
要使寫意中國畫長足發展,不僅要對傳統進行繼承,還要還原生活,開拓新的欣賞視角,探索符合現代化背景下人們審美的題材,采用極具特色的藝術形式表現出來。吳冠中認為,為了更好地表達藝術,在表達過程中要學會“不擇手段”,所謂“不擇手段”就是引導人們對所有藝術手段進行選擇并加以運用。例如以都市題材為主的畫家李孝萱。作者為了突出人物關系中比例失調和違背常理問題,采用了非書法性線條。他一直在使用筆法,講究墨色規律,并將這些東西以極端化形式出現,尤其看重黑與白、線與面、隨意勾畫與嚴密構思、碎與整這些相互影響元素的對比。在人物造型方面特點明顯,不僅呆板且丑,目光遲滯,有的時候看著猙獰,有的時候看著困惑,有的時候衰敗,有的時候詼諧;在形體上,造型比較夸張且奇特。除外以外,有“三草”美譽的花鳥畫家高卉民曾在作品中把北方花草定為所創作對象,彰顯著北方大寫意鳥畫風特點,在高卉民以不為人們所熟知的狗尾草、蒲公英、麥穗等花草為創作基礎,創作出很多圍繞草主題展開的作品,比如比較有名的《秋草知我情》、《雪里香香》等,這些作品直接向人們展示北方人所具有的性格,即傳統觀念所指的粗獷豪放。
傳統中國畫都圍繞大自然開始,他們都熱衷于對花鳥山水的描繪,借此抒發內心真實感受。在當今社會有很多當代寫意中國畫家都喜歡以高樓大廈、高科技、五彩繽紛的世界為創作題材,他們也善于對西方造型觀念進行吸收,比較講究韻味,描繪的作品有一定抽象性。在創作中,他們不斷尋找新題材,內容更加豐富,拓寬了中國畫發展領域,畫家們喜歡走進大自然,在大自然中尋找精神寄托,發現身邊所遇到的新元素,融合自然景物和生活中場景,并結合自身內心真實感覺創造出新技法。他們不斷尋找和自己相符的藝術語言符號,不管是圍繞新材料綜合技法,還是融入傳統和現代構成、色彩相結合的內容,都生動有趣。總而言之,要想做好創新,就需要在傳統文化基礎上繼續變革,體現現代城市特色及所具有的文化,只有這樣才會促進寫意中國畫的發展。
在傳統本民族文化和外來文化結合過程中,當代寫意中國畫得到快速發展。水墨畫家一直致力于在傳統水墨語言基礎上展開整理、合并和補充,保證他們不背離人們審美。由于社會在發展,西方寫實主義思想對我國傳統藝術產生影響的同時,現代主義藝術也影響著當代畫家創作,當代寫意中國畫造型更具多樣性,畫家們也在對新文化進行吸納和繼承,但是參照時代特點可發現,藝術家們都熱愛當今生活,注重對人們精神面貌進行描寫,體現一定審美價值。
在此圍繞寫意中國畫的意象展開探討,并說明其特征,在此情況下,怎么樣認識傳統意象造型藝術與繼承和發展當代寫意中國畫關系是我們現在研究重點。繪畫的開始,都不能脫離創新二字,必須重視創作過程中,繪畫主體重要性。如果用意象造型方法考慮可發現,繪畫其實是畫家將感情物化的過程。在創作中,畫家們都堅守“中學為體,西學為用”思想,在內容上也融合當下藝術思潮和知識結構,景象可謂多種多樣,比如江文湛、田黎明、周京新、何水法等都是頗負名氣的當代意象類型畫家,他們所創作的寫意中國畫生動形象,圍繞意象造型觀展開創作,在所有畫家找那個他們首次創立新的筆墨形式和結構,有一定代表性。
當下當代寫意中國畫為提高創新水平,就必須創作作品貼近現代生活,展現藝術多元化,立足于傳統文化,不斷摸索繼續前進,才可以讓中國畫精髓得以繼承,并在創新中繼續發展。研究我國每年美術展覽中的優秀作品可發現,當代寫意中國畫創作都能夠深入人們生活,反映人們精神面貌,作品都具有時代特性,不管構圖形式和表達效果如何,最后,都必須做到畫家創作作品與大眾思想的統一。在創作中,必須弘揚傳統文化中美好、和諧等優良特色,在中華文化和西方文化融合之下,就會推進藝術文化發展。
在當下社會大環境中,中國畫發展面對很多難題,在發展中不斷革新,人們的思想觀念和價值觀都在悄無聲息改變。研究寫意中國畫創作整個過程我們可發現,不管在繪畫風格、題材,還是所反映意境上,中國畫都展現多樣性。藝術要做好創新,必須對筆墨、創作形式和繪畫語言進行突破。在不同環境下,由于社會文化和政治文化等因素影響,人們對一個事物認識都有差異。因此,可以說“筆墨當隨時代”是創作中必須遵循的方法。
總而言之,當代寫意中國畫家通過不斷嘗試,讓當下當代寫意中國畫得到創新,在創作時,在表現寫意性的藝術手法中為了突出表現力,結合了現代視覺效果,很多畫面都有明顯裝飾性,一些畫面中可以看到畫家在努力追求民間傳統藝術與西方藝術的交融,有的在探討色墨與線之間關系,有的呼吁人們關心人文,有的號召人們彰顯個性,有的注重對傳統文化的描寫,有的極力表現現代構成感。藝術家在藝術創作中,在繼承前人經驗基礎上實現創新,為我國藝術發展做出很大貢獻,有助于我國早日實現偉大復興的中國夢。