我的書法觀

書法，是一門非常艱深的藝術。自己寫了那么多年的字，總感到越寫越難，過去寫不好，但感覺很好，現在那種感覺似乎越來越難以捕捉。

有人說，書法創作是靠靈感而不是憑技法，這我相信。還有人說，書法首先是文化的，其次才是藝術的，這我還相信。宏觀地說，任何一門藝術的技法，都只能是基礎，是切入點。書法也不例外，問題是如果尚不具備這個基礎，尚沒有找到這個切入點，便奢談靈感，追求“書初無意于佳乃佳耳”，怕是異想天開了。不可否認，要達到書法藝術的高境界，的確不是僅靠技法能夠奏效的。因為這首先要獲得博大精深的中國傳統文化的滋養，還必須有深刻的人性的內涵。但這離開了純熟的技法同樣也是難以奏效的。所以重視技法的錘煉，絕不意味著低級，相反，如果連駕馭毛筆的基本能力都不具備，縱然有美妙的想法也是徒然的。所謂若不經意，揮灑自如，那是一種技巧極為熟練以后的放松，看似不經意，但一筆一畫都恰到好處。大凡在書法史上的不朽之作，無一不具備超人的技法和完善的審美內涵，兩者不可缺一。沒有高難度的技法作為支撐，什么藝術風格的追求，感情的表達以及意境的營造，都將是一句空話。

目前有句很時尚的提法，叫作書法家要學者化。對此我曾思考了很久，但至今仍然似懂非懂。如果將此理解為書法家在重視技術層面的同時，要加強自身的文化修養，則不僅是應該的，而且是必需的。因為，一個書法家成就的高低，最終取決于其文化素養的高低。這是由書法藝術的文化品位，或文化意義大于其他藝術門類決定的。一個胸無點墨的人是斷然寫不出具有“書卷味”的作品來的。如果說書法家要學者化是要求書法家向學者靠攏，或者是去做學者，那就勉為其難了。書法家平時所進行的書法創作是一種藝術行為，講究的是放松和隨意，而學者所從事的學術研究，要求的是縝密嚴謹。二者在一定程度上是互相制約、互相抵消的。它們的思維方式不同，很難把兩者共存一體。因此，作為一個書法家，其創作水平的高低，絕不會與其學術水平的高低成正比。歷史如此，將來也會是這樣。