遨游在多聲部音樂的海洋中
——音樂學專業視唱實踐音樂會探索

（山東師范大學音樂學院 250000）

視唱練耳是音樂學習的基礎技術課程，主要分為視唱和聽覺訓練兩大部分。視唱為視唱練耳學科的主要內容，是對五線譜樂曲進行看譜即唱的練習，通過訓練，要求演唱者能夠掌握正確的音準、節奏并具有豐富的表現力，從而更好的服務于其他音樂學科。

多聲音樂思維是一種多層次的音樂藝術表現形式，是通過對音樂各要素的認知和把握，對多聲部音樂語言中的一系列內容進行感知、 分析與創造的過程。在訓練過程中通過運用三部立體式訓練，即＂視唱＋擊基本拍＋擊指定節奏＂，將眼、口、手、腳充分配合起來，更好的培養學生對橫向縱向、立體交錯的音樂分析能力，增強對音樂的感受、理解和表達能力。本項目將通過舉辦視唱音樂會以及推廣微信平臺進行多聲部音樂的學習和探索。

一、視唱音樂會的曲目選擇、排練及演出

視唱音樂會由13首曲目構成。在選曲過程中，團隊在指導教師的幫助下查閱、搜集各類書籍、資料，最終確定音樂會的所有曲目。作品包含巴洛克時期、浪漫主義時期、近現代以及現代音樂作品，演唱形式分為自彈自唱、混合三聲部、混合四聲部及混合八聲部等。

1.雙聲部視唱作品

雙聲部是視唱練耳課堂訓練中的必唱曲目和學習重點，音樂會選取了陳洪《視唱教程》第170首和《布爾諾維爾視唱》第29首，運用各種復調對位技法和二十世紀初期的作曲技法，增強學生對高難度節奏、音高、力度變化的把握能力，奠定良好的聽覺基礎。

2.自彈自唱作品

自彈自唱能力是高師音樂院校學生的一項必備技能，同時也考察和培養學生鋼琴和聲樂的兩項技能水平。彈唱作品選自《孔空聲樂練習曲50首》中的第31首和24首，第31首是C大調主題與變奏，24首是同主音轉調曲目，在演奏中訓練學生演唱中的正確呼吸，養成良好的斷句習慣。

3.巴洛克和古典時期作品

這個時期的作品有《Ave Maria》、《前奏曲與賦格》、《Mozart’s Turkey Rock Mambo》三首。在訓練中要注意各聲部之間的準確配合，唱出作品的時代風格特征。尤其《Mozart’s Turkey Rock Mambo》，要將此曲中加入曼波舞音樂素材后與古典原曲的不同風格體現出來。

4.浪漫主義和印象主義時期作品

這段時期的作品有《舞會》和《亞麻色頭發的少女》，作品由器樂作品改編而成，在練習時要把握不同時期的音樂風格，妥善處理其中的細節，分聲部相互配合，準確掌握音準。尤其是印象派作品中五聲調式的旋律特點，要將四、五度并行的和弦組成的調式和聲音響充分表現出來。

5.近現代音樂作品

《掀起你的蓋頭來》是混合四聲部作品，在練習時需突出主旋律聲部，將歌曲中快板與慢板的對比及強弱對比明顯體現，《咚嘁噠唱響》是一首模仿打擊樂器的節奏練習，注意每個聲部的重音要突出，從作品的56小節開始，主旋律分別在三個聲部之間轉換，注意強調主旋律。

6.現代作品

《let it go》和《青花瓷》是兩首阿卡貝拉，演唱時要注意作品中豐富的和聲色彩，以及出題旋律在各聲部的輪流展示，對每位表演者的音準和情感表達能力要求較高。《青花瓷》采用了“三部立體式”方法進行訓練，結合身體打擊的演繹形式，訓練學生的演唱能力、身體協調能力、相互配合能力，培養多聲部音樂思維。

二、微信平臺的創建與推廣

除了音樂會的舉辦，為了宣傳和跟進項目的進行以及為社會廣大音樂愛好者提供學習交流的平臺，項目還加入了微信推廣平臺。推送內容包括：

1.視唱前需要練習的基本技巧，如C大調音階組合和和弦連接，其有助于建立視唱練習中的調式感。

2.成員錄制的視唱曲目示范，并配有音頻和文字介紹。有助于廣大音樂愛好者日常的訓練和提高。

3.三部立體式視唱練習，通過“視唱+擊基本拍+擊指定節奏”的方法，進行橫向、縱向、對比練習。推送中配有練習的方法，曲譜以及團隊成員錄制的視頻。從而提高學生的視唱能力以及對旋律的分析記憶能力，把視唱曲目更生動的展現出來。

采用微信平臺推送的方式，更多的是為了讓視唱練耳進入專業學生和音樂愛好者的學習生活中。通過這個形式，練習貫穿于日常，將理論和實踐高度結合，提高多聲部視唱和彈唱水平，為專業音樂的傳播貢獻一份力量。

通過歷時一學年的音樂會排練及演出，同學們的知識面得到擴充，對不同風格作品的詮釋能力也有了全面提高。同時在老師的指導下進行二度創作，重新詮釋作品，發揮學生的創造能力與合作能力，充分挖掘同學們的潛能，將理論與實踐高度結合。這不僅有利于專業技能的提高，也為畢業后的教學工作及舉辦個人音樂會提供經驗。 音樂會結束后，將音樂會中的精彩作品和日常訓練中有效的學習方法推送至音樂學院微信平臺，與音樂愛好者和專業學習者進行溝通交流，提供多聲部音樂知識的學習資源，并利用網絡平臺將項目成果加以展示和推廣，擴大此創新項目的社會效應。