關(guān)于如何看待具象繪畫創(chuàng)作問(wèn)題的幾點(diǎn)思考

高軍

摘要：繪畫，是人類情感表達(dá)的主要方式之一。本文主要研究具象繪畫創(chuàng)作問(wèn)題。

關(guān)鍵詞：具象繪畫；繪畫創(chuàng)作；思考

（一）

所謂繪畫，是人類情感表達(dá)的主要方式之一。在脈絡(luò)上從原始的圖騰到裝飾美化的運(yùn)用，到宗教和人文的情感表達(dá)，到現(xiàn)實(shí)形象和事件的再現(xiàn)，再到抽象藝術(shù)“天馬行空”的想象。盡管有著多種多樣的表現(xiàn)方式和信息表達(dá)的方式，但從內(nèi)容的“有”、“無(wú)”到形式的“實(shí)”、“虛”總的來(lái)說(shuō)人們很自然的認(rèn)為（這其中或許是評(píng)論家的影響和作用），繪畫是有兩種存在形式的：既“具象繪畫”和“抽象繪畫”。

從繪畫的意義和動(dòng)機(jī)上來(lái)看“具象繪畫”與“抽象繪畫”（或我們習(xí)慣的稱“寫實(shí)繪畫”與“抽象繪畫”）并沒有明確的定義和解釋，只能說(shuō)是“具象繪畫”的存在是因?yàn)橛辛恕俺橄罄L畫”的出現(xiàn)、“抽象繪畫”的出現(xiàn)是因?yàn)橐呀?jīng)有了“具象繪畫”的存在，兩者是相對(duì)而言的。具象主義、抽象主義的概念是分析的結(jié)果，而具象繪畫、抽象繪畫的概念則是對(duì)藝術(shù)作品感觀后得出的“仁者見仁，智者見智”的結(jié)果，對(duì)于這兩類不同范圍的概念的認(rèn)識(shí)也是我們畫者自身更應(yīng)該清楚的。同樣具象藝術(shù)、抽象藝術(shù)的概念也是宏觀的、相對(duì)的（主要方面），正因?yàn)橛辛诉@種相對(duì)性，使得現(xiàn)在的藝術(shù)形式及面貌更加的豐富；也是因?yàn)檫@種相對(duì)性，使雙方在表現(xiàn)形式和內(nèi)容上更有自己領(lǐng)域極至作品和技法的出現(xiàn)。

任何繪畫形式的出現(xiàn)和選擇對(duì)于畫家來(lái)說(shuō)都有其自身的意義。具象繪畫中藝術(shù)家所描繪的內(nèi)容往往是藝術(shù)家在生活中對(duì)現(xiàn)實(shí)的所觀、所感后并對(duì)所描繪的內(nèi)容凝縮、提煉了的結(jié)果，這些內(nèi)容不僅僅是感知和記憶的結(jié)果更是加入了藝術(shù)家的情感、經(jīng)驗(yàn)后，再由藝術(shù)家創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)內(nèi)容。如具有個(gè)性化藝術(shù)風(fēng)格的當(dāng)代以色列油畫家阿列卡，他的藝術(shù)生涯和繪畫形式的轉(zhuǎn)變可能是與很多畫家不同。他是從最初的抽象主義繪畫轉(zhuǎn)變到，或者說(shuō)是跨越到寫實(shí)主義繪畫（20世紀(jì)以來(lái)大多只要跟具象繪畫和抽象繪畫同時(shí)有轉(zhuǎn)變關(guān)系的畫家，往往都是由前者轉(zhuǎn)變到后者，而從后者轉(zhuǎn)變回前者的幾乎很少）。阿列卡用他在抽象繪畫過(guò)程中練就的簡(jiǎn)潔而快速的表現(xiàn)語(yǔ)言和印象的、個(gè)性的繪畫樣式提高了他的具象繪畫的作品格調(diào)和審美趣味。藝術(shù)家所表達(dá)的內(nèi)容是藝術(shù)家自身在生活中感知了、重復(fù)了無(wú)數(shù)表象之后，又經(jīng)過(guò)藝術(shù)家自身的經(jīng)歷（特別是身受的教育和教導(dǎo)）、性格取舍而形成的。但具象繪畫和抽象繪畫除了不同的因素外也有很多的相關(guān)連的因素在兩者之間長(zhǎng)期存在，并會(huì)一直存在下去。

（二）

在兩者關(guān)方面，許多抽象繪畫作品中的內(nèi)容或形象，往往是由具體的感受、具象的感官引發(fā)出來(lái)的，包含著具象的因素；具象繪畫作品中往往也或多或少的有抽象的“影子”，如在選擇題材的最初動(dòng)機(jī)上每個(gè)藝術(shù)家自身都會(huì)無(wú)意識(shí)的把自己放到一個(gè)“抽象”的空間內(nèi)去選擇、提煉自己內(nèi)心的、想表現(xiàn)的內(nèi)容，這本身就是一個(gè)極其抽象的過(guò)程（因?yàn)橛泻芏嗬L制的局限，所以在這方面寫實(shí)畫家甚至比抽象畫家有更多運(yùn)用）。在繪制過(guò)程中單純從技術(shù)上來(lái)看哪怕最寫實(shí)的畫家也處處會(huì)有抽象的東西和技法在畫面上出現(xiàn)。

有相關(guān)聯(lián)的方面但更有自身的特點(diǎn)（著重就具象繪畫方面），每種繪畫形式都有它的產(chǎn)生條件、發(fā)展脈絡(luò)及其特點(diǎn)，具象繪畫也不例外，對(duì)一種繪畫形式來(lái)說(shuō)可能它的特點(diǎn)是最為重要的（特別是相對(duì)于畫家來(lái)說(shuō)更是重要，畫家關(guān)注的更多的是繪畫作品本身的東西）。它是具象繪畫區(qū)別于抽象繪畫最直觀的身份象征，具象繪畫的特點(diǎn)我歸納后認(rèn)為主要是兩方面：

其一、具象繪畫有在視覺上的相對(duì)真實(shí)性和表達(dá)方式的客觀性的特點(diǎn)。具象繪畫描繪的對(duì)象和傳達(dá)的信息一般都是在我們心理和視覺上有過(guò)“熟知”或“曾經(jīng)”經(jīng)驗(yàn)的東西。莫蘭迪筆下安靜的靜物、巴爾蒂斯筆下或詭異或平靜的表情、阿列卡筆下談?wù)劦娘L(fēng)景，這些對(duì)人們來(lái)說(shuō)都是“平常的”，甚至平常的讓所有看過(guò)他們作品的人都認(rèn)為大師作品中描繪的內(nèi)容是自己正在擁有或曾經(jīng)擁有的。

其二、具象繪畫的內(nèi)容一般都有現(xiàn)實(shí)性或情節(jié)性的特點(diǎn)。因?yàn)榫呦罄L畫的表達(dá)內(nèi)容或表現(xiàn)對(duì)象在形式上相對(duì)于抽象繪畫來(lái)講是有自我“限制”的，可以“天馬行空”但不能“胡思亂想”，它的藝術(shù)表現(xiàn)形式?jīng)Q定了它的藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)容，抽象繪畫的表現(xiàn)內(nèi)容大多是不能“說(shuō)”的，即使說(shuō)也可能是“仁者見仁，智者見智”一百個(gè)人就有一百個(gè)答案、一百個(gè)評(píng)論家可能就有一百篇關(guān)于抽象作品內(nèi)容不同的評(píng)論。而具象繪畫往往不是這樣，對(duì)具象繪畫的內(nèi)容人們還都是有“共鳴”的，德拉克洛瓦的《希阿島的屠殺》使人們確實(shí)感受到了一個(gè)民族的一場(chǎng)災(zāi)難的發(fā)生；米勒的《晚鐘》使人們感覺到鄉(xiāng)間的寧?kù)o和心靈的虔誠(chéng)；希什金的《松林之晨》更能喚起人們對(duì)自然風(fēng)光的無(wú)限向往。

（三）

20世紀(jì)以來(lái)在西方藝術(shù)界抽象藝術(shù)獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，成為藝術(shù)界的主角，其后更是裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)、影像藝術(shù)及多媒體藝術(shù)逐漸登場(chǎng)。從此，人們欣賞藝術(shù)不僅僅只是需要眼睛的功能了，也在逐漸需要耳朵的功能、鼻子的功能，甚至身體所有器官的功能了。繪畫，特別是傳統(tǒng)的具象繪畫逐漸淡出了西方的藝術(shù)舞臺(tái)。盡管不再是主角，但20世紀(jì)以來(lái)在西方的藝術(shù)界我們還是看到了賈科梅蒂、巴爾蒂斯、弗洛依德、莫蘭迪、阿列卡等具象繪畫藝術(shù)大師的作品的誕生。為什么？當(dāng)人們身處浮華的體驗(yàn)中為什么又回到了原點(diǎn)？我想正是因?yàn)橛辛诉@些浮華的體驗(yàn)可能使人們更加思考什么是人類的內(nèi)在心理經(jīng)驗(yàn)需求，具象繪畫作品往往是藝術(shù)家用安靜的心靈去描繪自己心中安靜的世界中片刻的安靜影象，這也許是每個(gè)人在心靈深處都需要的。

綜上所述，具象和抽象兩者是相對(duì)而言的。兩個(gè)概念也是分析的結(jié)果，具象繪畫、抽象繪畫的概念則是對(duì)藝術(shù)作品感觀后得出的結(jié)果，對(duì)于同樣具象藝術(shù)、抽象藝術(shù)的概念也是宏觀的、相對(duì)的（主要方面），正因?yàn)橛辛诉@種相對(duì)性，使得現(xiàn)在的藝術(shù)形式及面貌更加的豐富；也是因?yàn)檫@種相對(duì)性，使雙方在表現(xiàn)形式和內(nèi)容上更有自己領(lǐng)域極至作品和技法的出現(xiàn)。任何繪畫形式的出現(xiàn)和選擇對(duì)于畫家來(lái)說(shuō)都有其自身的意義。具象繪畫中藝術(shù)家所描繪的內(nèi)容往往是藝術(shù)家在生活中對(duì)現(xiàn)實(shí)的所觀、所感后并對(duì)所描繪的內(nèi)容凝縮、提煉了的結(jié)果，這些內(nèi)容不僅僅是感知和記憶的結(jié)果更是加入了藝術(shù)家的情感、經(jīng)驗(yàn)后，再由藝術(shù)家創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)內(nèi)容。endprint