文/趙芊芊
數字技術是現代社會發展的重要力量,通過自身的能力影響社會與人們的生活。所以從當代藝術設計的角度分析,使數字媒體與當代藝術融合,讓其具備時代精神,這一方式會給當代設計帶來新的發展動力,但也會使其面臨挑戰。
數字媒體藝術是利用計算機、網絡、現代通信等技術,把文字、圖片等轉化為0或1的數字二進制形式,變成數字化的內容,并在此基礎上衍生出多個技術。所以,其特征是,操作便捷,借由硬件與軟件的使用,為用戶提供便捷的操作方式,在人與機器間建立多方面的溝通,減少操作所需的時間,實現交互。這一方式是在計算機與個人之見建立交互,使用者根據實際需求,共享資源。最后是虛擬性,它是用數字模擬,創作虛幻的立體空間,這個空間內用戶借由傳感器從虛擬網絡中得到真實的體驗。[1]
當代藝術有多個表現手法,其中一個方式就是繪畫,而它也可以歸集到視覺藝術的范疇,所以,本文中對數字媒體與當代藝術融合的解讀,是以繪畫作品《千江有水千江月》為例,從繪畫的角度闡述融合的具體方式。
繪畫從出現到發展至今,吸收不同的內容,包括攝影、三維影像等,這些讓人們有了新的視覺體驗,其中,數字媒體技術的展示是用新的方式展示繪畫作品,豐富藝術表達使用的語言,且這些語言的使用符合新媒體時代對藝術的需求。《千江有水千江月》的創作者是吳俊勇,目前在上海當代藝術博物館中展示,位置是在博物館的二樓,從中可體現出個人創作使用的視覺語言。整個作品被分成了九部分,每部分均用動畫展示,并為每個部分添加了一個子標題,比如洞、鏡、桃、月等,具體呈現的方式,在樓梯的上方設有九個圓形背投屏幕,大小不一,按照從前到后的順序,依次播放每個部分的動畫,背景音樂相同,每個動畫展示的時間是4分鐘,全部播放結束共需要36分鐘。所有畫面中,風景、風光與視角的改變,繪畫給人帶來不同的視覺感受,特別是不同物體的相互融合,增加了人們的迷惑感。這個作品創作的特點是,內容是內省的,同時也是開放的,與當下人們的需求相反,借助外像景物的描寫,引出內在內容的描述,豐富了作品的想象力。
《千月》的制作,是數字媒體與繪畫、視覺藝術融合的方式,它的設計并未設定統一的高度,大小不一,觀眾對這些內容的觀看,可以仰頭,也可以坐在地上,或是全部閱覽,或是逐一觀看。同時,吳俊勇創作這個作品時,給出了九個獨立的故事,并凸顯出需線性閱讀的方式,但放在空中展示,不能保證所有故事都被觀眾看到,只能展示部分的故事片段,觀眾可根據自己的興趣,改變觀看的方式,觀賞作品,為觀眾提供最佳的私人體驗。同時,數字媒體技術的使用,也縮短了手動繪制所需的時間,增加了個人完成一件作品的可能性。也就是《千月》是由吳俊勇獨立完成,大約經過8個月完成,且創作中作者現有的思路也在不斷擴大,最后用數字媒體技術把這些繪畫展示出來后,向人們傳遞不同的思想,包括幻想、愛情、冒險,直到最后的夢。此外,作品的展示也有非線性的特點,所以,如何利用數字媒體展示,是作品展示的重要環節,故用數字媒體技術展示,是確定接受定義的物品后,運用技術給觀眾帶來感官上體驗,讓作品有好的視覺效果。[2]
由此,數字媒體技術與繪畫作品的融合,為作品的展示提供新的方式,同時也為作品的創作提供新的思路,縮短作品完成需要的時間。即它改變了作品的呈現方式,這一方式具有的效果是,用動畫、立體的呈現方式增加作品的趣味性,同時,這一展示方式比單一的平面展示讓人們更了解作品,借由各部分的內容銜接,了解作者最后想要表達的內容,有閱讀的快感。同時,豐富創作思路,縮短創作所需的時間,作品的創作需要明確的思路,并在過程中及時補充,確定作品整體的大方向,增添力量,并把力量貫穿到整個作品中,借由數字媒體技術,讓作品中的力量更全面地滲透到到其他結構,打破原有展示結構的限制,實現內容的拓展。也就是,數字媒體技術使作品給人帶來更優的視覺享受,豐富了作品的呈現方式。
電子書:是用數字媒體技術把紙質圖書的文字、圖片等內容復刻,轉化為數字,整體編輯后作為電子圖書發表,同時也研發了閱讀電子書的軟件與設備。 隨著電子書在全球范圍的風靡,逐漸實現了人們的無紙化讀書,受到人們的歡迎。現在,電子書的發展有多個趨勢,其一是跨越多個媒體,形成產業,整合媒體資源,實現資源的高效利用;其二是所有內容的選擇都應以適合主流媒體的發展入手,滿足各方面的需求;其三是出版的終端增加,有多個可閱讀的空間。雖然數字媒體技術與書籍融合,衍生出了電子書,但電子書并不能完全代替紙質圖書,需要找到兩者共同發展的方式。
數字電影:數字電影又是3D電影,這是數字媒體與傳統電影融合后的產物。即借由數字技術的模擬,給觀眾帶來新的觀影體驗,而數字影像也會激發出觀影者的內心波動。比如《皮娜》,這部電影的主人公是現代舞的第一人皮娜·鮑什,原是記錄她的一生,但因為皮娜因病逝世,所以電影內容是通過舞團成員的敘述,表達出人們的緬懷。其3D效果的呈現,是用立體的展示方式,從他人的表述中了解皮娜的一生。
這兩種方式的融合,是從數據與電影的角度簡單分析了數字媒體技術的應用, 從中也體現出了數字媒體技術的優勢。
從數字媒體技術與當代藝術不同表現方式的融合中,可以了解到前者對后者的影響,而由此,也能找到新媒體藝術的發展方向。[3]
數字媒體與當代藝術融合,豐富了藝術設計的內容,也為藝術設計提供了新的載體。數字媒體加入后,作者可使用的工具增加,這也改變了人們的設計思路,讓作者兼借豐富的想象力,把腦中的想象變成現實。也就是,藝術呈現不再是單一的形態,且內容的展示也更加細致,衍生出3D、4D、5D的呈現方式,讓藝術更具開放的特征,同時,從載體的角度分析,是把載體從既有的展覽、紙質等變為數字平臺,轉移到手機、平板,快速在世界范圍內傳播,增加了作品對人們的影響。另兩者之間也會交互,也就是通過新技術,吸引觀眾發表意見,這些意見也會反饋給作者,由作者調整設計思路。所以,新媒體藝術的未來發展如下。
豐富功能。讓藝術進入大眾媒介時代,審美與技術互為結合,讓人們參與,讓藝術作品成為信息的媒介,實現藝術與技術的多方面對話。這一趨勢下,藝術家應用技術的優勢發展藝術,并認識到技術帶來的不良影響,在藝術創作中不斷反思,以此擴大進步的空間。新媒體藝術有巨大的發展潛力,它與當代藝術融合的過程中,可發現很多商機,通過這些商機的開發,可為經濟發展提供新的支持。
目前,大眾傳媒改變了發展方式,逐漸向個體的媒體轉變,但媒體之間的必然聯系并未改變,即數字媒體技術加入后,打破了媒體之間的壁壘,要求各媒體相互融合,為用戶提供個性化的服務。由此,新媒體時代藝術的發展是繼承現有的思想,結合思想內涵,實現藝術與多方面的融合,呈現出多元化的發展特點,使藝術與商業之間的聯系更加緊密,擴大了市場發展的前景。
后影像時代新媒體藝術的發展,是根據數字媒體與當代藝術的融合,以及當下媒體的改變,提出藝術的發展,需運用數字媒體技術的優勢,以及當代技術現有的發展空間,整合空間內的信息與資源,幫助藝術找到新的發展方向,這一方式使傳統藝術實現了升華,并深化了藝術對生活的影響。
參考文獻
[1]汪洋.數字媒體技術與當代藝術設計的融合研究[J].新媒體研究,2017,3(19):33-34.
[2]叢婧.基于數字媒體與當代藝術的融合下的后影像時代新媒體藝術探索[J].藝術科技,2014,27(10):49.
[3]鄭國強,劉露,楊小竹.新媒體技術給廣告帶來的巨大影響[J].藝術科技,2013(11):1-2.