曾德新
(廣東工業大學藝術與設計學院,廣東 廣州 510090)
材料在水彩繪畫創作中最早可以追溯于畢加索,勃拉克時期,在他們的作品中能尋找到。美術界眾所周知的美國著名水彩畫家懷斯,他在進行水彩畫創作過程中,在傳統水彩顏料里加入蛋清,更好的避免了傳統水彩顏料覆蓋力差,反復涂抹容易造成畫面臟亂的局限性,同時在這過程中誕生富有趣味性的肌理效果,并且對于畫面細節的塑造刻畫可以更加的深入細致以及還可以有更多的豐富變化。因此,懷斯的水彩畫作品既有油畫般渾厚細膩,又不失水彩的靈動。英國當代著名水彩畫家麥克·伯德為了改善傳統水彩顏料的局限性,因此也對綜合材料不斷進行著拓展研究與實踐。他將能夠運用到水彩畫創作中的綜合材料,根據畫面物體刻畫需要交叉使用在作品繪制過程中。譬如:有色墨水,樹膠水彩顏料等手法將材料的質感引入到繪畫之中。當今活躍在我國畫壇上的許多水彩畫家對綜合材料與技法在水彩畫創作上的運用都有著很多成功的例子。黃增炎先生,他曾經嘗試在水彩紙上涂很薄的白色丙烯顏料為底,這加工過的水彩紙更加結實耐磨,可以反復洗擦修改,在水彩畫創作過程中還會將各種能用于水彩畫的媒介加入其中,因此,黃增炎先生的水彩畫顏色渾厚蒼勁,簡約而又不簡單,畫面中充滿鮮活的肌理質感。
綜合材料與技法上的創新探索運用會帶來新的審美視覺,新的轉機,從而引起一系列的改變,包括觀念的,風格的,方法的甚至審美的。
在我們周圍存在著各種各樣的葉片,這些大小各異,各自又有獨特紋理脈絡的葉片,可以通過不同的操作方法運用到水彩繪畫創作中去。譬如:用葉片按壓濕潤的色塊或者給葉片涂上顏色后在紙面上按壓等等。這樣便能夠在畫紙上沾印出近似于葉脈紋理而又不完全相同的色彩紋理,進而增加畫面效果的趣味性。這種材料的運用很適合于表現秋天的地面,樹林等。
紗窗的單元網格通常形狀方正,排列規律,用紗窗可以為水彩畫面制作出區別于其他肌理痕跡的紋路。具體做法是:把紗窗按壓在濕潤的色塊上或者將紗窗涂上顏色后按壓在顏色干了后的紙張或沒有顏色的紙張上,這樣會出現紗窗清晰或模糊的紋理痕跡,產生出用畫筆直接畫難以達到的效果。這種材料很適合運用在表現抽象作品,畫面局部,背景等。
作畫之前在水彩紙上涂抹適量的白色丙烯顏料做底,等其完全干透后再畫;或者趁其未干時根據需要用筆桿刮出相應的紋理,然后再等其干后再作畫。這種加入丙烯材料加工過的水彩紙會更加的耐磨,可以更好的反復擦洗,以及更容易深入細致的刻畫細節。能夠讓畫面顏色更加渾厚而蒼勁有力,肌理感更加生動形象。
在水彩繪畫創作過程中不斷有新的材料運用到其中。從而形成了區別于其他畫種的獨特的表現技法,它不僅增強了水彩畫的技術含量與趣味性,也使水彩畫藝術的審美價值得到了空前的提升。但是,需要警醒的是,任何一種材料或者技法的運用都是為表現作品主題精神內容服務的,不能脫離于作品需求之外。繪畫作品的誕生是一個畫家對生活的感悟,是有了感悟之后的一種自然而然的運用。所運用的材料不能似是而非的運用,不能游離于作品主題之外。只有以豐富,準確,熟練的技法表現出來才能誕生出一張感人肺腑的好作品。因此,運用綜合材料與技法,要符合水彩畫創作的主題,不能盲目亂用。
水彩畫是一個技法性很強,包容性很強的畫種,也是一個富于挑戰性的畫種。通過對綜合材料與技法在水彩畫創作中的探索,研究其在水彩畫創作中出現的與眾不同的畫面肌理效果,增強水彩畫的表現力,是探索尋求屬于個人的獨特藝術創作之路的一種不錯的選擇。但是,.運用綜合材料與技法,要符合水彩畫創作的主題,不能盲目亂用。要確保所畫物體造型準確優美以及構圖合理舒服,不能隨意起稿后就進行著色,從導致畫面缺失造型美以及構圖美。我們要在加強繪畫基本功的基礎上,理性地使用材料與技法,為技法而技法,濫用材料反而會適得其反。最終會導致作品膚淺,缺乏精神內涵。將材料與技法和作品的精神內涵完美結合,才能創作出個性風貌俱佳的水彩優秀作品。
[1] 郭茂來.視覺藝術概論.人民美術出版社,2000.
[2] 阿納森.西方現代藝術史.天津人民美術出版社,1987.
[3] 朱狄.當代西方美學.人民出版社,1984.
[4] 卡斯頓·海雷斯.現代藝術的美學奧蘊.湖南人民美術出版社,1988.