去掉“示范畫”成人該如何參與兒童的繪畫活動

（遼寧省大連市沙河口區教師幼兒園 遼寧大連 116021）

國家教育部發布的《3-6歲兒童學習與發展指南》藝術領域的指導意見中，明確提出了：“幼兒繪畫時，不宜提供范畫，特別不應要求幼兒完全按照范畫來畫。”然而成人們依舊不斷發問：去掉“示范畫”，孩子們又該怎么教？

一、為什么去掉“示范畫”

1.兒童畫的概念要求去掉“示范畫”

‘繪畫’，是利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到畫家希望表達的概念及意思”。兒童畫，則是以兒童獨特的藝術行為表征他的思維。包含兩個層面：一是思維，二是繪畫技法。這二者同時作用，缺一不可。

然而，很多成人常常“忽視”掉了繪畫是一種必須由“大量思維”參與的活動。在過去，我們出示一幅“范畫”，很多成人認為能夠更好的模仿成人作品的幼兒在繪畫上更為優秀。但這樣的評價是十分片面的，我們可以說這樣的孩子是一位優秀的“操作員”，但并不能僅憑這一點就說他是一個“好畫家”——單從對畫面的模仿來說，思維的參與是有限的，一個好的畫家是需要更多的思維參與的。

但在這里要特別指出的是，并不是成人的教授和對經典作品的模仿對兒童來說就沒有意義。我們的時間設定是3-6歲的兒童，是形成繪畫思維的時期，是繪畫的入門階段。這也就回答了很多成人所說的：成人不教基本的技能，孩子怎么能會畫。成人不能要求孩子在4歲的時候就掌握了6歲以后才需要學習的技能技法。過于著急讓兒童的作品達到成人的“滿意”，對兒童來說是十分不公平的。6歲前的核心任務：培養幼兒思維與藝術行為的有效整合。

2.兒童的發展規律要求去掉“示范畫”

孩子的畫，隨著發展階段的不同有著不同階段的變化。而這種變化，是必經的階段，是不可跨越的。在兒童尚未熟悉和完全發展好“點點”“連線”“封閉”等基本動作時，就將他們直接帶去學習形狀、涂色，這無異于阻撓孩子的“口唇期”——該充分滿足的階段沒有被滿足，是會在將來收到負面效果的。對幼兒的繪畫作品，成人不要追求“像”，對于“像”的追求只會讓孩子越來越對自己獨立的思考與筆觸失去信心。

對于學齡前兒童，繪畫可以說是唯一一種能夠代替文字的方式，能真實的記錄他們的心理活動。因此，扭曲他們的繪畫作品，就如同扭曲他們的人性發展，是對他們思維認知與發展上的重大挫折。而示范畫，正是在扭曲著兒童對于實物的認知理解。

二、成人怎樣參與兒童的繪畫活動

1.以一個封閉的“圓”為起點，尋找適合兒童的繪畫內容

兒童的繪畫要一開始就對作品賦予意義。幫助幼兒建立概念：“我的每一段線條都是有意義的”。3歲左右的兒童，繪畫的起點是“圓”，（封閉結構），生活的經驗越豐富“圓”所代表的意義就更加復雜。孩子會說某樣東西“我不會畫”，你可以建議他，不如畫一個圓吧。當然，這樣的一個圓也許并不被他自己滿意，但正是對于自己作品的“不滿足”，才會促進他使用更多更復雜的圖形表達自己所想，這就是“不滿足”所帶來的進步動力。

2.多帶兒童感受高情緒化的事物，用語言引導的方式培養兒童繪畫

對于兒童來說，情感是繪畫創作的最大動力。當他們第一次從地里挖出一大顆紅薯；當他們戰戰兢兢的用刀子切開一個木瓜。這樣的“大事件”對孩子來說是點燃他們學習熱情的最佳時機。兒童自然就會開始畫起來。

3.如果需要參考，請給予他們合適的觀察對象

對于很多成人來說，給你一幅梵高的《星空》你未必臨摹的出來，那我們又怎樣要求一個尚還稚拙的兒童去臨摹一幅示范畫呢？想要畫星空，最好的參考有兩個：一是真正的星空，二是他們同伴的作品。

兒童在3歲以前就已經有了對自己能力上的判斷。對于一幅成人作品的模仿，大多數兒童在內心是會有“我畫的不如成人畫的好”這樣的想法。長此以往并不有利于對兒童信心上的建立。而對于實景的觀察和同伴的作品欣賞兒童則會“輕松很多”，更加愿意細致的觀察和互相學習，因此，請為兒童提供實景與實物，并延長每次繪畫活動后兒童作品欣賞的時間分配。

4.正確的評價

成人們的焦灼大多數來自于“放手”后兒童繪畫的“不見起色”。這里就需要提出兒童作品評價的幾個關鍵點：

（l）兒童思維與能力上的判斷

如果認為一個孩子的對筆的運用不夠自如，力度不夠合適。那證明他的手部發育尚不夠靈活，可以多和幼兒開展一些手部的活動，粘土、拍球、甚至是用勺子吃飯都是鍛煉手部的方法。

如果一個孩子尚處在“沒有思維參與的畫畫”階段：比如整張畫紙都是機械的、來回劃的線條或點點，看不出封閉的流暢形狀，而在于思維上的“理解不夠”，就要在他的注意力和理解力上下功夫了：多講故事，多提問。當兒童的思維理解了，自然在繪畫表達上有所提升。

（2）善用評價用語

如果想夸獎孩子的作品，可以夸獎他具體的細節處理、用色、畫出了遮擋關系等等。這樣的夸獎會幫助孩子梳理出自己作品優秀的原因。如果覺得孩子的作品似乎“不夠理想”，那還請不要在情緒上讓孩子感到失望。可以聽聽孩子他畫的是什么？ “如果畫的話，可以用什么形狀表示？”“仙人掌的刺要怎樣畫才能看上去很厲害？”——這樣引導性的語言，會讓孩子在思維上重新建立概念。

（3）給兒童“第二次”的機會

兒童的繪畫絕不是“一蹴而就”，而是創作、欣賞、反思、再創作的一個循環往復的過程。我們都知道達芬奇畫雞蛋的故事，幼兒繪畫的道理亦是如此。有關一個主題，如果幼兒對自己先前的作品有了新的見解，成人完全可以鼓勵他再畫一幅作品。

5.等待，不能氣餒的等待

在我們的研究過程中，曾經給家長們發放了一張調查問卷，其中一題是：“你覺得你自己的繪畫能力怎樣？你認為是什么造成了這樣的結果？”大多數家長都提出來“照著畫還行，自己畫不行，因為小時候家里沒有培養美術這一塊兒”。我們可以提出來兩個關鍵點，以總結本篇文章：“照著畫還行，自己畫不行”證明了我們中的很大一部分成人，示范畫在美術教育的作用上是負面的。 “培養美術這塊兒的意義”在很多人的概念里，只要小的時候家里送去學美術了，長大了好像都畫的不錯。這其中，除了美術教師的專業點撥外，人與人的差別主要來自個人對于藝術創作的不同感受；以及繪畫的反復練習——勤動筆永遠不會是浪費時間。

感謝你認真的閱讀，希望這篇文章可以給你帶來一些新的靈感。