論地方普通高校音樂類專業轉型發展的路徑探索

（商丘師范學院音樂學院 河南商丘 476000）

地方普通高等院校音樂類專業主要包括音樂學、音樂表演、舞蹈編導等，隨著近幾年教育部關于普通高校最難就業專業的紅牌亮起，其中普通高校音樂類中一些專業在列其中，如何面對這一困局，是關停還是轉型，音樂類專業是否真正是社會需求達到了飽和，是值得每個從事音樂教育的工作者要深思的問題。

一、社會對音樂類專業人才的需求

《中華人民共和國國民經濟和社會發展第十三個五年規劃綱要》和習近平總書記強調，要堅持社會主義文化自信，深化文化體制改革、推動社會主義文化大發展大繁榮，提出了繁榮發展文化事業和文化產業的具體要求；教育部在《國家教育事業發展“十三五”規劃》提出了調整高等教育結構，推進高等教育分類發展、合理布局，推動具備條件的普通本科高校向應用型轉變。引導高校從治理結構、專業體系、課程內容、教學方式、師資結構等方面進行全方位、系統性的改革，把辦學思路真正轉到服務地方經濟社會發展上來，把辦學定位轉到培養應用型和技術技能型人才上來。這些要求無疑對我們理解國家對音樂文化的重視以及我們高校音樂類專業如何轉型發展指明了大的方向?？v觀社會對音樂類專業人才的需求我們認識到：人民生活水平的提高，社會音樂文化的繁榮，社會對高素質音樂專業人才無論是在數量上還是在質量上都有較大的需求，如社會音樂文化產業（琴行、音樂制作、音樂傳媒、音樂茶社等）；各類專業或業余音樂表演團體、各地市縣鄉專業或業余表演團體等；包括中小學音樂教育師資，社會上各層次各類的教育機構音樂師資；近年來興起社區服務工作以及老年大學等都需要各類音樂專業人才，這些都為音樂類專業的發展提供了廣闊的發展空間。

而多年來的問題是，我們普通高校音樂類專業的眼光始終把人才培養目標鎖定的過于狹窄或者說定位不準確，大部分音樂類專業人才培養目標只放在為專業團體或中小學音樂教育上，而面對社會地方上蓬勃興起的各類多層面的音樂文化產業和音樂教育產業對音樂人才的需求卻充耳不聞，辦學思路缺乏真正為地方音樂文化服務教育理念，導致我們培養的學生眼高手低，實際應用能力和創新能力創業能力不足，畢業后對社會適應性不強，融入社會工作緩慢。 這種缺乏立足地方和服務地方音樂文化的教育理念，造成了教育與社會相脫節的怪象，一方面社會音樂文化的發展，各類音樂文化教育等產業的興起需要大量的音樂專業人才，另一方面我們畢業的學生進入專業團隊鳳毛麟角，千軍萬馬只去擠招教或考研這條路，有的學生畢業后從事別的專業的工作，造成了教育資源的浪費。 因此地方普通高校的音樂類專業的轉型發展迫在眉睫，音樂類專業要轉到為本地音樂文化發展培養所需要的音樂人才上來，音樂類人才培養目標應由原來為專業團體和中小學音樂教育的定位，轉變到為地方各類音樂文化產業、各類專業或業余音樂團體，各類國家或民辦的音樂教育機構，各類政府機構或民眾的社區提供高素質的實際能力的應用型音樂人才，這樣地方普通高校音樂類專業才能健康發展 。

二、普通高校音樂類專業轉型發展的路徑探索

1.確立新的人才培養方案和課程體系與內容

人才培養目標與方案、課程體系和課程內容的定位，是達到培養人才目標的最主要的路徑。地方普通院校的音樂類專業的人才培養方案和人才培養目標應和國家級專業音樂院校有所區別，普通院校音樂類專業的轉型發展要始終圍繞為地方音樂文化發展服務來進行。要達到為地方音樂文化服務的目的，就要研究本地音樂文化產業教育產業發展的趨勢，確立培養適合地方需要的音樂人才培養目標與方案，建立相應的培養人才課程體系與教學內容，這是音樂類專業轉型發展的首要探索路徑。

地方普通院校的音樂類專業的人才培養方案和目標應該定位在為地方各類音樂文化產業、專業或業余音樂團體培養音樂專業人才，為地方各類音樂教育機構（校內外）培養專業的技能型音樂師資，為社會各企業各社區培養有組織能力的專業音樂骨干。因此人才培養的方案中要確立服務地方音樂文化的理念，在課程設置上，要以“能力為中心，應用為主線，地方是特色”，面對社會對音樂人才的多層需要，要在夯實理論基礎之上，根據學生與社會需求進行模塊化教學，實行分流培養。如：音樂表演教學模塊，音樂產業教學模塊、音樂師資教學模塊等，具體說：如音樂文化產業模塊的課程要設置鋼琴調律、音樂制作、舞臺燈光、音效調制、音樂策劃作曲、配器、化妝等等 ；音樂表演模塊應設置聲樂、器樂、舞蹈、表演、主持等技能課程；音樂師資模塊應設置聲樂教學法、鋼琴教學法、指揮、合唱、伴奏，排練法、教學法、心理學等等，使學生根據自身條件選擇相應的教學模塊進行學習與訓練，以達到培養音樂應用型人才的培養目標，使學生畢業后能更快的融入社會，快樂工作。

在教學內容與形式上，增加切合本地實際的音樂文化教學內容，推進范式教學改革。教學內容的變革始終應圍繞服務地方的教學理念，如;在民間音樂課要增加本地方傳統民間音樂的研究內容，在民戲模唱歌劇排練的課程中要增加本地歌曲與戲曲等內容，在教學法中應由原來的中小學教學法增加不同年齡成人的教學法，舞蹈由原來的中小學舞蹈增加現代舞、廣場舞、街舞、拉丁舞等教學內容，總之課程教學內容的改革要與本地音樂傳統與音樂文化的發展結合起來，切實提升人才培養要立足地方服務地方的理念。在教學形式上要靈活多樣，利用網絡平臺，推進范式教學改革，同時可聘請地方高水平音樂專業人才任教，開闊學生眼界，真正實現轉型發展的音樂應用型人才培養。

2.注重提供各類實踐舞臺不斷提高學生專業能力與創新能力

轉型是指普通高校培養的人才要向應用型人才轉變，根據音樂類專業性質來講，不管是音樂產業、音樂表演還是音樂教學各種能力的培養，都需要通過實踐舞臺才能完成，這些技能都需要在實踐中磨礪成長才能真正掌握。同時走入社會融入工作后，所要具備創新的能力，也只有通過舞臺上的組織，表演、制作、策劃等工作程序，才能使學生開動腦筋，不斷創新出來音樂形式和新的作品，達到真正提升學生的創新能力，因此不管是學生的專業應用能力還是創新能力都需要實踐平臺和舞臺才能提高，所以通過提供各類實踐舞臺，不斷提高學生專業應用能力與創新能力，是普通高校音樂類專業的轉型發展需要探索的重要路徑。

如何提供給學生大量的實踐平臺和實踐舞臺，主要可以通過以下途徑去實現：在校內要給學生提供充分的實踐平臺和舞臺實踐，對應各個教學模塊，音樂表演應建立交響樂團、合唱團、民樂團，舞蹈團、歌劇團、流行音樂樂團等表演實踐教學平臺，音樂產業應建立歌曲創作、鋼琴調律、音樂策劃、音樂制作，燈光調制、舞臺調度等工作室式的實踐平臺，音樂教育模塊應建立鋼琴伴奏、合唱指揮，課件制作，教法演練等教學實踐平臺，這些平臺要通過指導教師堅持長期嚴格的技術訓練和專業訓練，并通過常規性的各類比賽、展示、匯報成果的等多種形式，使學生在專業能力和創新能力上不斷提升。

在校外應和社會各類音樂文化產業和教育機構及企業等建立校企合作長效機制，不斷拓展校外學生專業實習基地和校外教育實習基地，積極承接地方各類音樂活動及賽事，參與各類音樂文化活動、參加各類音樂專業大賽，為校外提供各類公益性演出等等，通過舞臺實踐，使學生們從中獲得了更為實用的專業技能和社會體驗和創新能力?？傊獙I基礎理論、專業技能訓練、專業藝術實踐貫穿于整個人才培養過程中，以舞臺應用技能為培養核心，加大專業實踐環節教學內容的比例，把音樂類應用型人才培養落到實處。

總之，普通高校音樂類專業的轉型發展需要通過不斷改革實踐來完成，我們所培養的學生是否真正的能夠融入社會，成為為地方音樂文化發展的生力軍，是我們每個從事普通高校音樂教育工作者需要長期思考的問題。