基于VR技術下視覺藝術的創新發展

佐藤禮華

（大阪電氣通信大學，日本 大阪府四條畷市清瀧，1130-70）

一、VR技術與視覺藝術

VR技術即虛擬現實技術，是一種能夠創建虛擬世界的計算機仿真技術，它利用計算機生成交互式三維動態視景，其仿真系統能夠使用戶沉浸到該環境中進行體驗。VR技術從萌芽起，歷經幾十年的發展過程，在幾代人的不懈努力下，如今已經建立起了完善的技術體系。

視覺藝術是指利用一定的物質材料，塑造可為人觀看的直觀藝術形象的造型藝術，這種藝術形式包括影視、繪畫、雕塑、建筑、實用裝飾和工藝品等。視覺藝術所表現的藝術形象既包括二維平面作品和三維雕塑作品，也包括動態的影視藝術等其他視覺藝術形式。

在 VR技術廣泛使用的背景下，視覺藝術的創新既包括技術上的創新，也包括思維上的創新，在此基礎上，新技術的使用促使新的藝術形式不斷產生和發展。將VR技術應用到視覺藝術當中是近幾年才出現的現象，由于藝術家們發現VR技術不僅僅是一種技術，也是一種可以提升藝術創作表現力的技術表達，就開始嘗試將它與視覺藝術進行融合并取得了良好的效果。因此我們可以看到，當代多種新興的視覺藝術形式中都有VR技術的影子。

二、多種視覺藝術形式中VR技術的應用

通過對人類取得信息的基本方式進行分析，我們發現，視覺是人類獲取信息最主要的方式之一，由視覺獲取的信息占獲取信息總量的70%左右，其他獲取方式為聽覺、觸覺和味覺等，占比約30%，遠小于視覺。由此可見，視覺信息在人類社會生活中占有及其重要的位置。隨著社會的發展，人類獲得信息的需求在不斷增加，與此同時，人類對視覺表現的要求也在不斷提高。由于VR技術的介入，視覺藝術所呈現出的真實效果讓人類的視覺感受達到了前所未有的巔峰狀態，以下我們將分別敘述 VR技術在多種視覺藝術形式中的具體應用情況。

1. 繪畫藝術

繪畫藝術立足于客觀物象的自然形態，是對客觀物象進行高度概括與提煉并通過具體圖像進行表現的一種圖形表現形式，具有對現實物體的提煉、概括與簡化的特征。

截止目前，VR技術在繪畫藝術中應用的著名事例是谷歌公司研發的VR專用繪畫軟件Tilt Brush。在使用這款軟件時，人們需要戴上虛擬現實的頭盔，在虛擬的3 D場景中完成繪畫創作。用VR技術進行繪畫，能夠使體驗者在空間中作畫，對創作的參與感增強，同時也能帶來很強的趣味性，令人沉浸其中，樂于創作。谷歌公司的這項研發是一個創舉，它縮短了普通人與藝術間的距離，促進了繪畫藝術的大眾化發展趨勢。

VR技術與繪畫相結合的另一個例子是Blippar公司通過與藝術家斯嘉麗·雷文（Scarlett Raven）合作創作出的新形式藝術作品“危險樹”系列作品之一（The Danger Tree,圖1）。該作品將油畫與VR技術相結合，通過將無數畫面重疊而組成，觀賞者在觀看時會完全沉浸在作品中，形成與以往不同的視覺藝術體驗。同時，觀賞者可通過在智能手機上安裝Blip par的手機應用軟件，欣賞到斯嘉麗·雷文的所有繪畫作品，了解每幅畫的創作背景。另外值得注意的是，為了提高觀賞效果，設計師還增加了音響效果的輔助，使觀賞者在觀看這些油畫作品的同時還可以聽到從展館四處傳來的與作品內容相關的戰場回音，仿佛身臨其境，這種視覺與聽覺上的完美結合地提升了作品的表現力與藝術感染力。

2. 電影藝術

電影是由活動照相術和幻燈放映技術相結合而形成的一種連續影像畫面，是將視覺和聽覺進行恰當融合的一種現代藝術形式。同時，電影中還蘊含著戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多種藝術形式，是一種現代科技與多種藝術形式相融合的綜合體。在現代社會，電影已成為人們日常生活娛樂中不可或缺的組成部分。

VR電影即在制作過程中使用VR技術的電影。它通過模擬人的視覺、聽覺、觸覺等感覺器官功能，使觀眾完全沉浸在導演所創建的虛擬環境中，從而得到完美的觀看體驗。如電影《盜夢空間》所創設的情境，人們就很難區分究竟什么是現實、什么是夢境，甚至有的時候會將現實與夢境融為一體，而這種觀影體驗正是VR電影的特征。當然，VR技術在電影上的應用不僅僅是在科幻題材電影中，其在紀錄電影、兒童電影、教育電影、歷史電影等多種題材中都有很好的應用價值，而且前景廣闊。正是這種多角度的VR技術應用，讓當代電影藝術得到了前所未有的飛躍發展，在增加觀賞性的同時，也讓越來越多的人可以加入到電影創作中來。

另一個重要例證是動畫電影《至愛梵高，星空之謎》（圖2），在這部電影中，有來自15個國家的125位畫師，他們運用手繪油畫的方法臨摹畫家梵高生前的120幅油畫，然后添加演員表演所拍攝的853個鏡頭，將之加工成65000幀的畫面，最終將梵高的作畫方式創作成為了電影。VR技術與油畫藝術的結合，以一種技術化的表達方式傳達出了梵高作品的藝術境界，為觀眾帶來了一場油畫風格的傳記動畫盛宴。在這部電影中，簡簡單單的動畫卻有著強烈的藝術性和感染力，令人過目難忘，這不得不說是VR技術的功勞。

圖1 “危險樹”系列作品之一 2016

圖2 至愛梵高，星空之謎 2017轉載于中國電影網

3. 圖書館

圖書館是搜集、 整理、收藏圖書資料以供人閱覽的場館，具有保存人類文化遺產、開發信息資源、參與社會教育的功能。隨著時代的發展，人們對新型圖書閱覽的認識和需求有所提升，這也給VR技術進入圖書館帶來了機遇。

目前，上海交通大學已經打造出全國第一家創新型概念書店，即“閱讀隧道”。閱讀隧道共分三層，總面積為500平方米，它最大的創新之處在于設置了VR圖書展示廳。在VR圖書展示廳內，讀者佩戴VR眼鏡，脫離傳統的紙張形式，能夠看到平面讀物在虛擬現實空間中的立體動態效果。觀看者甚至可以進入書中的情景，與書中的人、物進行互動，這使觀看者產生穿越的樂趣和真切的體驗感。

4. 數字美術館

美術館是保存和展示藝術作品的場館，主要以視覺藝術為主。美術館內的一般展示品包括繪畫、雕塑、攝影作品、插畫、裝置藝術品等。數字美術館利用數字化采集技術和虛擬現實技術，結合美術館的結構特點進行設計建造，將線下展覽搬到線上展示，同時通過影像的設計，不斷更換館內作品的形式。它打破了現實空間條件的約束與時空的限制，創建出了全新的美術展覽空間。數字美術館與VR技術相結合，實現了實體與網絡的互動，能夠360度全方位展示現實場館中的作品，是藝術作品的真實體現，每件作品都可以通過館內的保真體系予以保真。例如，為迎接2020年東京奧林匹克運動會，日本已于2018年6月在東京建立了一座數字美術館，該場館在傳播日本文化的同時，展現了東京的城市綜合實力。進入場館就會發現，館內的展品之間沒有明確的物理界限，可以相互交流，觀看者也可以融入到展品之中，與其他參觀者一起創造出嶄新的觀展效果。

三、VR技術在視覺藝術發展中的應用價值

1. VR技術促進視覺藝術思維的變化

當今，VR 技術的發展促進了視覺藝術的發展。通過VR技術在視覺藝術中的應用，利用VR技術進行創作，觀眾和創作者可以不受限制地共同參與到作品的創作之中，這給藝術發展帶來了全新的創作理念。在此模式下，創作者可以在虛擬空間中進行創作，而在這個虛擬空間里，不需要實際的創作材料和技法，不受其他相關因素的影響，作者的創作潛力能夠在這一空間內得到最大程度的釋放，從而創作出優秀的視覺藝術作品。由此可見，VR技術開拓了視覺藝術創作的思路，同時也為藝術創作的發展提供了新的方向。

雖然VR技術的出現可以使藝術家們完成以往無法實現的創作夢想，但對于我們來說，對VR技術的使用不應只停留在對以往創作理念的突破，而是要通過VR技術的表現手法來不斷拓展自己的創作思維，提升創作理念，讓VR技術成為一種精神上的引導，而不僅僅是一種技術上的支持。

2. VR技術的跨界應用帶來設計新突破

VR技術在視覺藝術中的使用，增加了創作者在設計時的自由度。例如，在做建筑設計時，設計人員在設計過程中經常需要改變建筑物的大小、高度、位置等相關條件來滿足實際需求以適應當地環境，同時還需要依照自己的設想為建筑物增添各種材料與裝飾以求美觀實用。通過VR技術，我們可以將這些構想通過虛擬技術真實地表現出來，在具體情景中模擬最真實的效果，從而大大縮短設計工作所用的時間，極大地提高工作效率。我們還可以通過VR技術對作品進行多次修改，以達到最佳的設計效果。由此，創作者的創作自由度可以得到充分保障，其創作潛能也將得以充分發揮。

四、VR技術與視覺藝術融合的未來發展方向

當今，VR技術與視覺藝術的結合還僅處于起步階段，有很長的路需要走，在未來的發展過程中，VR技術與視覺藝術的結合應該首先從以下幾點進行提升：

1. 拓展先進技術的應用

在任何包含著科技因素的藝術形式的發展過程中，先進技術的應用永遠都是其不斷發展的前提。VR技術的廣泛使用，能夠給傳統視覺藝術的制作方式、表現方式、展示方式帶來極大的提升空間。在視覺藝術領域的創作過程中，VR技術的表現方法和制作方式都能夠顯著地改變創作思維，給視覺藝術的發展帶來創新機遇。然而，目前我們對VR技術的引進和應用還不是很全面。由于當今VR技術的開發已經達到較為成熟的階段，在未來的發展中，藝術家們更應著力將該領域的先進技術及時應用到視覺藝術中，使視覺藝術的表達更加豐富多樣。

2. 提升藝術家的使命感

雖然先進技術可以提升藝術創作的品質，但在作品的實際創作過程中，創作者本身的創造性思維無疑更加重要。在當代社會，各種新技術手段不斷出現，創作者的工作效率有了顯著提高。例如，微軟的Micros oft Office辦公軟件就極大方便了作家的創作工作，然而，新的技術手段并不能從根本上代替人類的創作過程，就如同并不是有了Word文字編輯軟件就可以造就出一位優秀的作家，這個道理同樣適用于VR技術。無論擁有多先進的技術手段和工具，藝術家們都應當知曉如何將這些技術運用到作品的創作上從而提升作品的藝術價值，創作出優秀的藝術作品是成為藝術家的基礎，也是藝術家的使命。因此，當面對各種高科技的沖擊時，藝術家們應當保持清醒的頭腦，依照自己的靈感，努力創作優秀作品，將VR等技術手段作為輔助，而不是完全依賴這些技術進行創作。在今后VR技術與視覺藝術日趨緊密結合的時代，藝術家更應注意提升自身的藝術使命感，保持藝術的純粹性與獨創性。

3. 拓寬VR技術的應用范圍

當今社會的信息傳播方式具有多樣、迅速、深廣的特點，這帶來了世界各國文化的交流與融合。如今，人們可以在任何時間、地點、通過各種方式進行文化藝術的信息與理念傳播。當下，我們應當注意到，VR技術與視覺藝術融合不應僅僅局限于當前的視角，而應繼續拓寬思路，在更多的視覺藝術形式和更多的領域中去尋找VR技術與視覺藝術相結合的可能，拓寬VR技術在視覺藝術領域的應用范圍，從而為視覺藝術的創新發展做出更大貢獻。

五、結論

傳統視覺藝術與VR技術的結合激發了藝術家們的創作靈感，同時也開拓了藝術創作表達的新方式，這種創新使視覺藝術在21世紀得到了突飛猛進的發展。VR技術的應用豐富了人們的日常生活，改變了人們的設計理念與思維方式，促進了視覺藝術的發展。但是，我們也應該看到，VR技術在視覺藝術領域的實際應用中還存在很多不足之處，這需要科學家與藝術家協同努力進行改進，共同應對這一機遇和挑戰。