淺談小學高年級水墨畫教學

江蘇海安縣雅周鎮中心小學(226600)

王艷紅

中國擁有五千年的文明歷史，中國畫則是這古老之國五千年文明史中藝術積淀的一個重要組成部分。它豐厚的底蘊、悠長的歷史，在世界藝術的寶庫中占有極其輝煌的地位，既是我們民族的傳統文化，又是國粹，讓每一位中國人都為之驕傲和自豪，所以我們要代代傳承和發揚光大。

蘇少版的小學美術教材，每個年級都編排有水墨畫的教學內容，從一年級到六年級循序漸進。水墨畫是在宣紙上用毛筆來作畫的，這兩種材料學生平時接觸較少，很陌生，所以難以把握，加之水墨畫“墨分五彩”“中鋒”“側鋒”等用筆方法更是讓學生眼花繚亂。因此，小學美術課上的水墨畫教學難度很大，需要教師給予學生正確的引導，精心設計教學過程。小學高年級學生雖然有了一定水墨畫的作畫基礎和較強的理解力，但高年級的課堂氛圍沒有低年級活躍，所以學生興趣減退。下面，我根據自己多年的美術教學實踐，談談小學高年級水墨畫教學的一些方法，以此拋磚引玉，與大家共同探究、學習。

一、朗朗兒歌，趣味易學

《美術課程標準》明確指出：“興趣是學習美術的基本動力之一。”因此，我總結了兒歌趣味教學法，即把枯燥的、不易學的知識變成趣味性兒歌，幫助學生理解所學知識，達成學習目標。

高年級學生很喜歡畫畫，他們對水墨畫的掌握已有一定的基礎，對毛筆宣紙也有基本的認識，但小朋友天性愛玩，循規蹈矩的一筆一畫，時間一長，他們就會覺得枯燥乏味。而兒歌趣味教學法旨在通過有趣味性的、簡單易記的教學，讓學生輕松學到技法，是一種很不錯的方法。中國畫是由點、線、面組成的，畫好中國畫，線條的質量起著非常關鍵的作用。為了激發學生的學習興趣，我將執筆方法、線條、墨色運用等盡量變成朗朗上口的兒歌。如中鋒運筆可以說成“中鋒筆直線條細，筆尖留在墨線里，由左向右順著畫，線條光滑又有力”；側鋒運筆則說成“側鋒用筆線條粗，筆尖行在最外側，筆桿躺著順著走，線條粗獷面子足”；墨色的運用可以說“濃妝淡抹都要有，否則美女會變丑”……這樣既使教學內容形象直觀，又容易記憶，收到了較好的教學效果。同時，我還將線條與學生喜聞樂見的圖形、動物、人物等結合起來，不斷變換方式，以達到訓練的目的。例如，教學五年級《山水畫》一課時，這課的教學重、難點是學習簡單的筆墨繪畫技巧，引導學生關注山水畫的近景、中景和遠景墨色的濃淡與虛實變化，及筆墨水分的控制和空間的表現。學生交上來的作品總是濃淡虛實，空間表現錯亂，經常是近處和遠處的墨色變化不大，甚至有的沒有變化。雖然教師強調過了，學生聽的也頭頭是道，但還是有學生弄不清到底哪兒該濃哪兒該淡，混淆不清，具體畫時就眼高手低了。為了讓學生能很好地掌握筆墨繪畫的技巧，我將其總結成兒歌，即“近繁遠簡，近濃遠淡，近干遠濕，漸遠漸虛”。課上讓學生先理解兒歌再讀，并讓學生在繪畫過程中時刻提醒自己。學生邊唱兒歌邊畫，時刻提醒自己的行為，這樣繪畫的空間感就有了，不僅遠近層次明顯，而且濃淡虛實對比到位，作品給人以美的享受。課堂教學中，通過朗朗上口的兒歌，激發了學生的學習興趣，達到預期的教學目標。

二、情境入課，理解深入

“良好的開端是成功的一半。”入課是教師譜寫一首優美教學樂章的前奏，是師生情感共鳴的第一音符。精心設計好這個開端是上好課的前提和保障，能激發學生強烈的學習興趣和求知欲望。因此，在每次美術教學入課時，我都根據具體的教學內容和學生的心理特征創設情境，激發學生強烈的求知欲。同時，這樣也可讓學生對課堂教學內容充分理解，明確教學目標。例如，教學《山水畫》一課時，由于平原地區的學生很少見到真山真水，所以難以體會山水的意境，對于山的理解大多停留在書本的畫面上。對于教師所說的講皴法，學生更覺得是紙上談兵，不理解要那么多皴干什么，所以學生作品里山的形象就是幾根波浪線，如果要變化就是坡度的大小有小許變化。為了改變這種狀況，我用視頻導入，如展現奇松、怪石、云海、溫泉聞名的黃山，或疊嶂九層、崇陵萬仞的廬山，又或者高峰峻拔、雄偉多姿的泰山等。學生欣賞了真山真水的細節，看到了層巒疊嶂的山石，感受到了山的雄姿，才會體驗到皴的作用和必要性。通過欣賞視頻，學生作品中山的形象有了高聳入云的變化，作品里的皴也顯得不再凌亂，甚至有些學生還能畫出云霧遮擋的意境，這是對山水深入理解的結果。

又如，教學《水墨園林》一課時，這節課的教學目標是運用水墨的視覺語言進行提煉、取舍，創作一幅水墨園林畫，這樣學生就必須對園林有充分的了解。之前學生由于沒有對園林有深刻的理解，所以作品常常是簡單的一棵樹、一座亭子、一座假山，沒有完整的園林概念，停留在模仿階段。針對這種情況，我以視頻導入，引領學生欣賞中國園林，體會自然天成、移步換景的變化，使學生懂得皇家園林是專供帝王休憩享樂的園林，體現帝王氣派，追求氣勢和豪華；私家園林的主人多為歸隱官僚和失意文人，往往風格淳樸，顯示主人清高脫俗的氣質。學生欣賞視頻后的作品就不再是片段式的了，深刻體會到園林的意境幽深，即使描繪的是園林一角，也有背景的襯托和樹木樓閣的遮擋，還有些作品上的植物是刻意添加的，以體現主人的高尚品格，如幾片蘭花葉、幾根竹筍、幾朵梅花等。無論是山水還是園林，學生只有充分理解才會被大自然的魅力所征服，才能畫出真實的感受。“情境入課，深入理解”是上好水墨課的教學方法。這樣的教學導入，不僅激發了學生的學習興趣，增強了學生的審美感受，而且培養了學生的民族自豪感，激發了學生對中國文化的熱愛之情。

三、故事軼聞，由畫及人

欣賞是學習國畫不可或缺的方法之一。在欣賞中，學生往往覺得看不懂，總是對欣賞存在可有可無的態度，提不起興趣。因此，在欣賞國畫時，我會給學生講關于作者的趣事，如齊白石閉門謝客、張大千低價售名畫、顧愷之吃甘蔗、張僧繇畫龍點睛等。此外，我還會給學生講些關于作品創作過程中的趣事，如韓干畫馬、板橋畫竹、齊白石畫蝦等，這些故事能讓學生更深入地了解畫家的為人，進而更好奇地去了解畫家的作品。讓學生帶著好奇心來欣賞作品，不僅利于實現教學目標，而且有助于提高學生的國畫審美水平和繪畫水平。

例如，教學五年級下冊《詩配畫》一課時，本課的教學目標是通過欣賞讓學生感受詩配畫的意境美。課上，我把與詩有關的故事和詩人的逸聞趣事結合起來講給學生聽，由畫及人，由人及人品，由人品及畫品。如欣賞《墨梅圖》這幅詩配畫時，我給學生講王冕刻苦學畫的經歷和創作這幅圖的故事，使學生在詩情畫意的交相輝映中明白畫家淡泊名利，不愿與統治者同流合污的高尚情操。學生聽了很有感觸，然后我讓他們說出自己的觀點，體會意境和詩人的高尚品德，使學生對詩配畫的創作過程有更深刻的理解。通過欣賞畫的筆意簡逸、枝干挺秀、穿插得勢、構圖清新悅目、用墨濃淡相宜等方面，引導學生仔細品味水墨用筆、用墨方法和點線面的結合，學習一些實踐性的水墨知識，最后讓學生有效地進行點、線、面的練習，培養學生的創造精神。由此，學生的作品就有內涵了。如一學生為《春曉》配了一幅畫：嫩綠的柳枝，幾片紅色的花瓣映襯出春意正濃。這幅畫體現十足的意境，表現很到位。聽了畫家的故事軼聞，了解了人和畫的關系，學生創作時便能大膽地運用所學知識來表達自己的創作思想，激發了學生的創新意識。

總之，高年級水墨畫的教學方法還有很多，如實踐體驗、游戲法、范畫激趣等。課堂教學中，教師應不拘泥于任何一種教學形式，靈活運用，且無論采用哪種教學形式，都要符合學生的心理特征和教學實際，緊扣教學目標，以有利于激發學生學習興趣為原則。因此，教師要不斷進行深入的理論研究及實踐運用，讓水墨畫的教學更高效，更易被學生接受和掌握，更好地培養學生的審美意識和民族自豪感。