音樂教學中“身體樂器”運用的創(chuàng)新設計

江蘇連云港市解放路小學(222000)

楊 麗

“身體樂器”具有獨特性、直觀感，是小學生最容易接受的音樂感知學習形式之一。所謂“身體樂器”，是指身體器官發(fā)出有節(jié)奏、音律的聲響。在音樂教學中，教師引導學生利用嘴、手、腳等器官參與學習活動，不僅能調(diào)動學生參與學習的主動性，激發(fā)學生的音樂潛質(zhì)，而且可以提高課堂教學效率。

一、啟動“嘴樂器”，調(diào)動學生的學習熱情

嘴巴是人們發(fā)聲的主要器官，發(fā)出的聲音具有多樣性，自然是“身體樂器”的主要構(gòu)件。音樂課堂教學中，教師不僅可以引導學生利用嘴巴演繹音樂作品，還可以讓學生用嘴巴進行音樂伴奏，從而調(diào)動學生音樂學習的積極性，使學生主動地參與音樂學習。

例如，教學蘇少版小學音樂四年級上冊《美麗的黃昏》一課時，這首歌曲的旋律舒緩，向人們展示黃昏的美麗。在學生熟悉歌曲的旋律之后，教師組織學生展開課堂演繹活動，讓學生以小組為單位，集體演唱這首歌曲，并邀請一部分學生專門伴奏，如配以口哨、鳥叫等聲音。學生依照教師的引導，設計演繹活動，因為課堂演繹活動有趣，所以學生都非常認真投入。學生發(fā)揮自己的潛質(zhì)和才藝，設計各種形式的演繹活動，提高了課堂教學質(zhì)量。最后，教師對各個小組的精彩表現(xiàn)給予表揚和點評，并總結(jié)各小組的優(yōu)點，引導學生吸取并轉(zhuǎn)化成自己的優(yōu)點。通過演繹活動，學生的學習熱情被調(diào)動，學習認知能力也得到了提升。

二、運用“手樂器”，增強學生的學習體驗

手是參與音樂學習的重要器官。手具有靈活性，可以發(fā)出很多聲響，如響指、拍手等，或者用手指揮，都能夠形成節(jié)奏律動。另外，手還可以借助其他工具發(fā)聲，如擊打節(jié)奏，這是音樂伴奏的最簡單形式，操作性很強，感染力也很突出，深受師生的青睞。在學生具體操作時，教師不妨從節(jié)拍組合、強弱等角度展開引導，增強學生的學習體驗，使學生形成獨特的音樂學習手段和方法。

“手樂器”在音樂課堂中有著廣泛的應用，能對音樂作品進行適度的渲染。例如，教學《綠色的祖國》這首歌時，教師先利用多媒體播放歌曲視頻，讓學生跟隨多媒體學唱歌。為提升學生的音樂感知水平，教師讓學生視唱時隨手打節(jié)拍，為自己伴奏。教師先給學生示范展示，學生根據(jù)教師的引導進行自唱自奏，很多學生還加入一些體態(tài)律動，很快課堂便成為學生表演的舞臺。在學生學會歌曲之后，教師開展學習成果展示活動，提醒學生注意觀察別人的優(yōu)缺點，學生參與的熱情很高。最后，教師不僅對學生的個性表現(xiàn)給予評價，還鼓勵學生展開互評。學生大多有音樂潛質(zhì)，對歌曲有不同的興趣和愛好，教師讓學生自由表現(xiàn)歌曲內(nèi)涵，無疑給學生提供了難得的學習機會，增強了學生學習音樂的體驗。

三、創(chuàng)新“腳樂器”，提升學生的感知頻度

踢踏舞就是用腿腳進行表演，這說明腳也是重要的“身體樂器”，其中跺腳打節(jié)拍是最常見的音樂伴奏方式。音樂教學中，在用“腳樂器”時，教師要給予學生技巧性的引導，讓學生根據(jù)音樂作品的內(nèi)涵，巧妙運用“腳樂器”來提升節(jié)奏感。

例如，《恰利利恰利》這首印度尼西亞民歌描寫的是勞動場景，為更好地展示歌曲內(nèi)涵，教師先讓學生對歌詞進行探究解析，并對勞動場面進行再現(xiàn)。然后利用手腳配合的形式，讓學生跟隨歌曲進程，形象地展示各個勞動場景。學生根據(jù)教師的引導，通過腳步變換的形式，表現(xiàn)耕田、撒種等勞動場面。課堂教學中，教師讓學生自由展示各種勞動場面，學生參與的興趣被激發(fā)，學習氣氛活躍，使學生的音樂感知呈現(xiàn)多元化。從“腳樂器”設計上升到舞蹈設計的層面，這無疑給學生帶來更豐富的感知機會，對培養(yǎng)學生音樂學科的核心素養(yǎng)有重要的促進作用。另外，教師讓學生用腳配合手，即腳和手協(xié)作并用，利用靈動舞步展開音樂演繹活動，這就人人常說的“手舞足蹈”，最能體現(xiàn)手腳的音樂表現(xiàn)力。

總而言之，在音樂教學中，教師引導學生利用身體器官參與音樂學習，展開多種形式的音樂互動，符合學生的學習心理。同時，教師應對“身體樂器”運用方法和技巧方面給予學生針對性的指導，這樣不僅能夠提升學生的音樂互動頻度，還可以有效培養(yǎng)學生的音樂感知能力，發(fā)展學生的音樂綜合素質(zhì)。