古典詩詞鑒賞教學策略淺釋

江蘇泰州市大浦中心小學（225300）

隨著學生語文核心素養的提出，“語言建構與運用”“思維發展與提升”“審美鑒賞與創造”“文化傳承與理解”等語言訓練也逐步落實到語文課堂的深處。而古典詩詞作為引領學生吸收本民族文化智慧的重要資源。如何在教學中關照學生語文的核心素養，落實有效的語言訓練呢？筆者結合杜甫《絕句》的教學，談談自己在這些方面的一些思考。

一、聚焦語言，凸顯詩歌的形象之美

詩歌是詩人以最簡潔凝練的語言為媒介，描繪自己心中的畫面，以展現生活之美、人物之美和自然之美的文學形成。古詩教學中，應引領學生還原、感受詩歌內在所蘊藏的美好形象，將原本僵硬的文字之詩轉化為形象的畫面，從而穿越外顯之美切實體悟畫面之美和情感之美。

如在教學《絕句》時，教師借助詩歌的語言這一媒介，啟發學生進行想象，再現故事所呈現的畫面，讓學生真正感受文本的意境之美。如在教學一二兩句中，組織學生在誦讀中想象：你好像看到了哪些畫面？學生緊扣“翠柳、黃鸝、白鷺、青天”感受色彩搭配的和諧，用直觀形象的畫面印證思維。教師相機設置語言訓練：翠柳（ ），黃鸝（ ），白鷺（ ），青天（ ），這樣的畫面真（ ）。通過這樣的填空題來還原語言文字，在歷練學生語言表達能力的同時，深化學生對詩歌的理解。

在這一案例中，教師引領學生的思維在言語實踐和詩歌的語言叢林中走個來回，不僅豐富了對詩歌的認知體驗，更培養了學生對古典詩歌的審美能力。

二、緊扣情物，凸顯詩歌的意象之美

古詩教學就不能忽略意象。古典詩歌所寫之景、所吟之物、所抒之情、所言之志，都是詩歌意象的直接體現。其內在的審美價值，就是以具體形象的物體承載詩人豐富的主觀情感。這就要求教師要緊扣古詩的特點，引領學生從古詩創作的背景出發，全面而深入地開掘詩中的經典形象，喚醒學生的審美情趣，發展學生的品鑒能力，實現文化的理解與傳承。

如詩歌的三四兩句，詩人以一個“含”字描寫出雪山鑲嵌在窗框里的美妙畫卷，再以“東吳萬里船”的意象將詩歌的教學引向深處。教師可以拓展資料，讓學生知道杜甫因為常年的戰爭流浪在外，而在如此爛漫的春景之中看到來自“東吳”的“萬里船”，對于故鄉的思念以及能夠還鄉的喜悅之情油然而生。在這一經典意象的感知與支撐下，教師引領學生回到詩歌所描繪的畫面中，就會發現這樣的春景已經超越了自然界的景色，而與當時時局變動有著緊密的聯系。

在這一案例中，教師正是緊扣詩歌中的經典意象，經過資料的拓展，讓學生感受了詩歌獨有的傳統文化。

三、名句賞析，凸顯詩歌的情韻之美

詩歌之所以能夠廣為流傳，不僅在于它的詩情畫意，更在于它豐富的內涵。這就要求古詩教學必須要讓學生能夠透過表象來領悟其內在的含義，撥動學生內在的情感之弦，真正走進詩歌的內核，形成與詩人的共鳴。

如這首詩的開篇兩句，就描繪了春天一派鶯歌燕舞的歡快場景。正所謂“一切景語皆情語”，整首詩沒有一個著力于描寫情感的文字，但作者卻以明亮和諧的色彩、歡快鮮明的聲音將詩人內在激動、愉悅的體驗淋漓盡致地表達了出來。教師則引領學生緊扣詩句中的“鳴”“上”二字，想象語言中所描述的動態畫面，感受春天的明媚與詩人內心的激動愉悅。教學中，很多學生知道“鳴”就是叫的意思，但如果將其換成“叫”，是否可行？學生在對比中意識到“鳴”字具有清脆悅耳、婉轉動聽之感，一旦替換就會使得整首詩的意境全部消失。由此，教師則將思維的關注點一轉：“可是，黃鸝會唱歌嗎？究竟是誰在唱歌呢？”不少學生立刻悟出應該是詩人在心里盡情地歌唱，這也正與整首詩所表現出來的特點息息相關。

如此教學，教師通過對古典名句的錘煉與感知，體會了古詩的情韻之美，走進了詩人內心，在品析與鑒賞的過程中感受了古詩的情韻之美。

四、揣摩詞語，凸顯古詩的形式之美

古詩是最講究煉字藝術和言語形式的，語言的節奏和韻律感也極為強烈。《絕句》中，詩人通篇都在運用對仗的修辭手法。教師可以引領學生將一二兩行、三四兩行對比著誦讀，感受對仗所形成的形式之美，并在填空的練習中感受古典詩詞的形式之美。最后，教師組織學生依循著古詩獨有的節奏和韻律進行朗讀，從而深入感知文本的節奏之美和形式之美。

古詩是一門語言的藝術，閱讀教學就應該將品味詩歌語言的魅力作為教學的重中之重。教師可以或結合語境，或結合生活，為學生的品味鑒賞提供源頭活水。