公共環境陶瓷藝術的應用研究

史璐璐

(景德鎮陶瓷大學，江西 景德鎮 333403)

引言

陶瓷藝術作為一種古老而又現代的藝術，以其獨特、強悍而持久的生命力跨越了人類幾千年的文明史，是全民性的“超級符號”。憑借陶瓷材質在藝術性與物理性能上的雙重優勢，公共環境陶藝的美學意義是不可小覷的。本論文通過分析實際的陶瓷應用于公共環境的設計案例及多學科交叉的研究方法來全面的、精準的探尋陶瓷藝術在公共環境應用中的審美特征與設計原則，來實現人與公共環境之間的更密切的溝通關系，滿足大眾對于公共環境的審美要求，達到人、公共環境、自然三位一體的和諧統一。研究內容主要集中于在美學上如何將陶瓷元素更好的融入到現代公共環境中去以及公共環境陶瓷藝術的審美特征，再引入本人研究的具體應用案例，試圖探討出一套完整的陶瓷藝術應用于公共環境設計的理論。

1 環境陶藝的應用優勢

我們可以將運用陶藝的優勢從三個方面概述，它的材料特征、審美特征及文化特征。隨著時代的發展，審美特征與文化特征在設計中越來越被重視，提高設計中的審美價值與文化內涵，是當代設計發展的必然趨勢。

1.1 材料特征

世界五大材料分為石材，陶瓷，塑料，玻璃，鋼材。陶瓷材料是五大材料中的一種，陶瓷材料為無機非金屬材料，以其高硬度、抗氧化、耐高溫、高耐磨性的特點獲得了市場的認可。制作陶瓷的原料主要是天然材料，例如石英、長石和黏土等，經過高溫燒制后成為陶瓷，這些原料在自然界中具有儲量大價格低的特點，因此陶瓷的制作成本相較于其它材料來說較低。隨著現代制瓷技術的成熟，由于陶瓷材料的超高性價比，在環境設計中的應用將會越來越廣泛。

1.2 審美特征

“薄如紙、明如鏡、白如玉、聲如磐”這是中國古代對瓷器“美”的形容。自古以來陶瓷藝術就有較高的審美價值，其形式語言包括色彩、質地、形態、紋飾等，將陶瓷語匯運用到環境設計中去就有了其發展的必然性。

1.2.1 材質美

陶藝的材質語言即泥、釉、火語言，包括黏土自身的材料質感及所構筑的獨特的肌理、釉質、火痕。材質美一直是陶瓷藝術非常重要的體現，并且隨著時代不斷地發展變化。它不僅提供了一種藝術表現手段，也使我們找到了準確的審美手段。人類利用泥土的可塑性對其進行藝術性的塑造，再加以火的洗禮后使其產生質的變化，同時其泥質的感覺仍可根據需要有所保留，通過釉料窯變等方式又可以獲得不同的肌理質感和色彩效果。現代陶藝在材料美上的表現更基于對材料語言審美的重新認識和發現的基礎上進行藝術處理，因此在傳統材料的使用上具有反傳統的意識，并由此帶來一系列新的視覺體驗。陶瓷材料的審美特征作為一種藝術創造的結果，因黏土自由塑造的特性和釉質材料、火的介入所帶來的豐富的視覺效果也是其它環境藝術材料難以達到的，這種獨特性構筑了公共環境陶藝視覺審美的一個重要特征。

1.2.2 紋飾語言的裝飾美

公共環境陶藝的紋飾語言的裝飾是指在造型基礎上對其表面進行圖案設計，以達到裝飾美化效果或者作品意義的表達和延伸。陶瓷上的紋樣裝飾已有悠久的歷史，從遠古陶器人面網紋盆開始，彩陶紋樣發展的越來越精美，宋代的影青刻花娃娃碗、元代纏枝紋樣的青花裝飾、明代八寶粉彩裝飾紋樣，等等。不同的陶瓷造型有著不同的紋飾裝飾形式，且紋飾圖案隨著不同時代的審美追求進行紋飾設計。紋飾語言在公共環境陶藝形式語言中的運用，一方面起到對環境的裝點美化效果，另一方面通過特定環境傳達一種更深的意境或者意義，進而與環境中的人構成一中溝通的關系，這與新的藝術審美是緊密聯系在一起的。

1.2.3 表現形態美

環境陶藝的表現形態從空間上而言，大體可以分為二維空間為載體的現代陶藝壁畫和三維立體造型的大型陶藝雕塑和景觀；不論是平面的還是立體的，作品自身的點線面結構處理和環境構成的整體點線面關系又都構成了不同的形態語言特征；造型語言上具象、抽象、意向的差別也會帶來不同的審美體驗。

1.3 文化特征

古人云：“室無瓷不雅，人無瓷不貴”，這句諺語說明了古代人心中陶瓷文化的地位以及重要性。古代的文人墨客大都喜歡陶瓷藝術作品，把陶瓷藝術視為藝術界的珍品及高雅之物。在文人墨客的書房內，隨處可見陶瓷藝術作品，例如案頭的筆筒、筆洗、瓷硯等，文房中盛放書畫的陶藝箭筒、博古架上放置的各種藝術瓷等。人類自從有了火，陶隨即而生，其久遠的歷史文脈賦予了陶瓷藝術深厚的歷史感、民族感和文化感。

2 陶瓷藝術在公共環境中的應用研究

我國歷史上環境設計對陶瓷元素的運用也早已有之，尤其是在建筑方面與陶瓷藝術的結合歷史源遠流長，最早可以追溯到商代，當時已有陶瓷排水管，使得城市建筑的地下排水得到妥善解決，再到西周時代的創燒板瓦、筒瓦；到了戰國時代，各種磚型大量涌現，浮雕地磚、透雕提桿磚等都已經制作的十分精美。漢代的畫像磚裝飾，題材廣泛、制作精巧，自北魏開始，有了琉璃瓦，使得琉璃由昔日價值連城的奢侈品發展能成廣泛運用的建筑材料，在中國的建筑工藝史上寫下了光輝的一頁。陶瓷自古以來就與人們的生活息息相關，而到了現代，陶瓷藝術在公共環境設計的應用發展中更加迎合公眾的審美需要，更加貼近時代的要求。

圖1 陶瓷元素公共座椅 余樂恩

社會科技的進步與發展的使得陶瓷藝術有更多的機會融入到公共環境中去，其表現形式主要為藝術墻、地面藝術鋪裝、陶瓷雕塑、陶瓷裝置藝術等，出現在公共建筑、城市社區、城市休閑場所等區域。陶瓷元素可以融入到我們生活環境的各個角落，比如公共座椅(見圖1)，以不經意的細節或點綴來打動來人心。

2.1 公共環境陶瓷裝置藝術

在環境陶瓷裝置藝術設計中，要考慮到裝置與其周圍環境之間的關系，同時也要考慮到與地域文化、人文色彩等方面的關聯。例如本人在景德鎮公共環境陶藝設計課題研究中所設計的陶瓷裝置藝術，可見設計效果圖2、3。

圖2 《韻律》

陶瓷裝置藝術是一種視覺藝術，愛美之心人皆有之，人的感官似乎天生就對美好的形式、色彩、體量、均衡、節律有接受天性，考慮到這一點，設計了一組較有韻律美的陶瓷裝置，見圖2。這組裝置藝術作品美在和諧與節奏，因此將其取名為《韻律》。整體裝置隨著環境地面的高低略有起伏呈現出富有美感的動態線條。在早、中、晚不同的光線下，它會產生出不同的光影效果。其制作工藝上運用的是絞板工藝。考慮到景德鎮的地域文化特色,裝置中融入山水的元素，從不同的角度看，人們會有不同的審美體驗。

有些裝置藝術并不以美為其表現目的，不以給予觀眾感官的愉悅享受為目標的，但許多裝置藝術確實有美的成分,傳達的更多的是意境美。例如圖3，此裝置藝術名為《生長》，運用看起來似燒焦的木頭與炻、陶、瓷三種材料相結合，寓意深刻。意為陶瓷生長于景德鎮這片土地，并且經過了一段漫長的發展歷史，自從人類發明了火才就有了陶的產生，有了陶后又有了瓷。然而，陶瓷的大批量生產給環境造成了越來越大的壓力。因此，這樣一組裝置藝術價值與意義就在于它能給各地的人們有著警示啟發的作用。

圖3 《生長》

3 公共環境陶瓷藝術的設計原則

在公共環境陶藝的設計中，首先要理清兩個概念，一是何為好的設計，二是何為公共環境，三是公共環境陶瓷藝術設計中要具備哪些要素。

本文認為，一個好的設計在于是否具有“溝通性”。當產品或者環境與人有了溝通，也就增加了人對于產品或者環境的認知體驗以及產品或環境對于人的情感激發的作用，從而使人產生一種全新類型的觀察和反映現實的方式——審美。

公共環境的范疇在于“公共”，這就直接表明了公共環境是公民共有的生存與行動空間，其具有開放性、公眾性、廣泛性等特征。這就要求我們在設計中要注意設計的全民性，要考慮到普遍公民的需求，正如芬蘭設計大師阿爾托(A.Aalto)所說，設計應為大眾服務，應覆蓋生活中的所有人群。

在公共環境陶瓷藝術設計中，和產品設計一樣，應具備三個要素：經濟要素、功能要素和形式要素。其中功能要素包括實用功能、認知功能和審美功能。這三個要素對應的是人們物質上的需要以及精神上的需要。為了滿足人們的多層次的需要，就應該在設計中考慮到這些要素。

4 結語

陶藝應用于公共環境的實踐是與提高人類生存環境質量、滿足受眾精神生活的需要聯系在一起的。今天的公共環境陶瓷藝術，以獨特的陶質泥感美化著城市空間，并不斷以新的藝術觀念融入社會、文化、生活中。在中國，出現在公共環境的陶瓷藝術鮮有從真正意義上反映公眾意識，與公眾充分的作品，因此環境陶瓷藝術的發展依然是長足的，期待它以更環保、更人性、更反映時代精神的方式融入現代公共環境中去。

[1] 黃煥義，馮薇娜.論環境陶藝的審美特征[M].北京工藝美術出版社,2015.07

[2] 賀萬里.中國當代裝置藝術史[M].上海書畫出版社，2008.07

[3] 蔣國興.陶與公共環境空間[J].上海工藝美術，2008.06

[4] 徐恒醇.設計美學概論[M].北京：北京大學出版社，2016.