“非遺”視角下蘇州傳統手工藝的活態傳承與創新發展

羅娟

（蘇州市啟迪設計集團股份有限公司鱻視覺廣告創意工作室，江蘇蘇州 215000）

當今世界中，國與國之間的競爭，除了政治、經濟、軍事之外，文化要素也已經成為各國競爭的重要內容之一。文化作為每個國家和民族創新源泉與驅動力，對國家社會的發展有著極其重要作用與影響力。我國經過幾千年的發展形成了豐富多樣與悠久的歷史文化，蘇州傳統手工藝作為我國傳統文化的重要構成內容，既有深厚的歷史性，同時也著強烈的時代性，從非物質文化遺產的內涵來看，蘇州傳統手工藝作為非物質文化遺產的主要構成部分之一，有著極其重要價值。

但是，在實際發展中蘇州傳統手工藝發展也逐漸面臨某些挑戰，特別是近年來現代科技的快速發展以及觀念的變化等都或多或少地制約了其發展。在此背景下，對蘇州傳統手工藝發展具體情況進行深入分析，并有針對性地給出建議或措施，對于有效解決其在發展中存在的突出問題并推動其創新發展有著積極作用。

1 “周雖舊邦，其命維新”

1.1 蘇州傳統手工藝的發展歷史

蘇州是全國首批歷史文化名城，具有悠久的歷史傳統和深厚的文化底蘊，是我國最重要的民間手工藝中心之一。蘇州是我國歷史上最悠久的古城之一，這里人杰地靈，文人云集，自古以來就有“工藝之市”的美稱。

說到蘇州手工藝的發展，最早可以溯源到春秋戰國時期，春秋戰國時期的青銅器制品是這一時期的代表作品。唐宋之后，明清兩代，蘇州成為魚米之鄉中人民最為富庶，文化至為精深、藝術極為璀璨的都會城市之一；尤其是明末清初之際，蘇州以其強大的手工制造行業為基礎活躍了江南市場，也是在這一時期，江南地區開始出現資本主義雛形，其發展在當時有著深刻的歷史意義。在經濟發展的這一時期衍生出了緙絲技藝，它不是單一的手工技藝，而是新興經濟與文化形態的代表，作為專供宮廷御用的奢侈制品；明末崇禎帝的周皇后還曾把蘇式服裝帶進皇宮，讓紫禁城掀起了穿著打扮的“蘇州風潮”，康乾時期的蘇州織造署更是盛極一時；檀香扇等高檔手工藝品在清代乾隆年間就遠銷法國巴黎等地，成為當時歐洲上流社會爭相追捧的稀罕物。現有史料對其進行了詳細描述，如《揚州畫舫錄》中寫道，“揚州以園林勝，蘇州以市肆勝 。”；又據《乾淳歲時記》記載：“禁中元夕張燈，以蘇燈為最”，由此可以看到當時蘇州商業的繁榮鼎盛。繁榮之下必然就會產生一些代表性的手工藝術，蘇州的傳統手工藝就是這樣引領著時代風尚的產物。正因如此，歷史上也有著所謂的“蘇州制造”和“蘇意”的論調。

2014年11月，聯合國教科文組織正式宣布蘇州成為“聯合國教科文組織全球創意城市網絡（UNESCO Creative Cities Network）”體系中的一員，成為“手工藝與民間藝術之都（City of Crafts and Folk Art）”。 隨后蘇州市政府對該消息進行了正式公布。這一事件進一步確定了蘇州市手工藝及民間藝術在世界文化中的地位及影響力。截止到目前為止，蘇州市共擁有6項非物質文化遺產代表作，其數量在全國居第一，其中較有代表性的手工藝主要包括緙絲、宋錦及香山幫傳統建筑營造技藝，此外，該市還擁有三十多項國家級非物質文化遺產，其中傳統手工藝遺產有18項，在全國城市中位居前列。

蘇州的傳統手工制品之所以具有如此崇高的地位以及獨特鮮活的藝術魅力，除了長期受到悠久歷史文化與江南地域特色的浸染之外，更重要的一點還是當時藝人們對自己技藝的高標準、高要求，他們對待手藝就如同對待自己的信仰那般虔誠。我們可以發現，在先人留下的眾多民間手工藝術作品中，充斥著大量工藝繁雜，制作精美，匠心獨運的精品，其中更不乏體現深刻人文才思與生活情趣的工藝瑰寶。實際上，傳統手藝里蘊含著遠遠大于手藝本身的東西，她往往承載著更多的生活烙印與文化情節。當時的手藝人在創作作品時會傾注自己的生活感悟和對生活的認知。因此他們創作出來的東西是有生命的。也是因為有了生命才會讓這樣的手藝代代相傳。至此，手工藝品不再是死物了而是富有靈魂的生命活體，是文化的承載體。

隨著中國改革開放以來經濟轉型的大好形勢，城鎮的快速擴張、物質的大量需求以及日趨多元的文化消費早已使得傳統農耕經濟模式被徹底瓦解。在高度全球化、數字化的今天，似乎生活的一切都加快了速度，從而使人們變得浮躁和急功近利，快餐文化成為消費的主流。那些曾經鮮活地出現在街頭巷尾，忠實體現和記錄一代代老姑蘇百姓們日常生活樣貌和人文情懷的傳統手工技藝失去了曾經賴以生存的土壤，逐步被新興工業所取代，走向衰落并淡出市場。大量被認為過時和不符合當代消費需求而逐漸遭到時代遺忘與拋棄的優秀傳統手工藝如今很大程度上都面臨著嚴重的傳承問題。多項傳統民間手藝受到較大影響，其中傳統市場的凋落及匠人的減少使得技術難以得到有效傳承，傳統工藝的衰微、匠人精神的消亡更使得今天的手工藝品普遍散了筋骨，失了靈魂，傳承尚且若此，便更無創新可言。

正是在這樣一個大環境下，使得蘇州的“非遺”傳統手工藝尋求新時代的求存和發展變得迫在眉睫。毫無疑問，一方面，“非遺”源自傳統農耕時代，屬于過去，源遠流長，應當著重強調保護與傳承；另一方面，為了更好地響應新時期“全球創意城市網絡”的科學號召，“非遺”還更應著眼未來，強調創意，求新求變。今時今日，怎樣在保留傳統的基礎上創新，已經是一個不可避免的問題了。那么，運用理性認知傳統、使用科學分析傳統、利用創新去發展傳統，使古老的傳統手工藝在今天繼續煥發活力就成為了我們當下重要的研究課題。

1.2 蘇州傳統手工藝的發展現狀

蘇州由于其在自然及地理資源方面所具有的獨特優勢，使得其創造出一大批手工藝術瑰寶，這些藝術品在我國傳統工藝美術史中有著較大影響力。然而現代社會中人們對非遺的需求有所下降，使得某些手工藝難以得到有效傳承。

在現代的生活中，科技給人們帶來的便捷讓人們漸漸忽視了傳統手工藝，這也導致了傳統手工藝離我們越來越遠，甚至有可能會消失。生活上雖不需要，但投機者為了非遺熱潮，而從中謀取利益，蘇州又是旅游城市，在許多旅游景點中開始出現許多仿造的傳統手工藝品，它們一般都是由現代機器所生產的，給消費者帶來了一定程度的誤導。在這種情況下，對該市傳統手工藝現狀進行深入分析有著現實迫切性。

（1）時代危機。隨著現代城市化進程的加速及外來文化的滲透，蘇州民間手工藝受到的影響及挑戰與日俱增。過去，人們為了更好地制造東西，去精心雕琢，哪怕簡單的日用品都是來源于手造，滿足人們基本的生存和生活的需要，具有技術含量；而現在使用的物品大都從工廠流水線出來，具有科技含量都一樣。隨著社會的進步和時代變遷，使得這些傳統手工制品無論是從實用還是審美角度都與現代人的生活方式、物質需求和審美趣味相脫離，使得那些需要投入較大精力進行制作的老手藝逐漸退出歷史舞臺并最終消亡。但近年來這種情況有所改變，國家開始大力弘揚精神文化，人們對于精神層面的追求不斷提升，特別是在國際競爭日趨加劇過程中，對于質量的追求更為嚴苛，這使得人們對于追求極致的傳統手工藝開始重新重視起來，并在各個行業領域中大力弘揚工匠精神，傳統手藝開始煥發生機并重新受到人們重視，傳統文化及民族精神對于現代社會的發展有著獨特推動作用，如何對其進行傳承受到越來越多人的關注。但即便是還活著的手工藝在今天也罕有從前那種優秀的品質。由于文化斷層，缺乏相關的行業規范及德行操守，很多人受短期利益的驅使，導致產品制作過程簡單、制作工藝粗糙，以機器替代人工進行生產現象更是層出不窮，使得所生產的產品缺乏獨特性。部分產品因為制作者不具備相應的歷史文化知識基礎，隨意用一些紋樣進行裝飾使得這些商品藝術性較低；部分商品雖然對經典器形進行模仿，但由于對技藝缺乏必要的了解最后給人一種“東施效顰”的感覺；另外一些商品在制作落款上忽略了對書畫印章等的規范化使用，刻意追求落款大與顯，最終使產品難以獲得消費者青睞。與此同時，還出現了許多贗品，以較低的價格擾亂了傳統手工藝市場的秩序，而且還對當地民間藝術的聲譽帶來了極為負面的影響。

（2）傳承危機。在舊時社會，會一門手藝就可以維持生計，因此，大部分的傳承人擔心生計受到影響，就會在傳承的時候保守內斂；加之受到“傳男不傳女、傳里不傳外”等傳統觀念的影響，使得其在繼承人選擇標準上較為嚴格，而且對其手藝會有所保留，這使得傳承者在學藝過程之初就受到重重阻礙。近來很多年輕人對傳統手工藝有著極大的興趣與熱情，可由于不知如何拜師，沒有合適的學習平臺，后來就師從他處了。因此，過于保守的傳承模式在一定程度上導致技術難以有效傳承。因此，應立足當下，改變傳統傳承方式，更新拜師學藝的模式，跟上社會的腳步。

手藝的傳承是有脈絡、有規矩的。例如人數的控制，徒弟人數是有限的，人數的控制不僅是對手藝保護，更多的是對手藝質量的追求。學習技術的人一多，其精力就難以及時跟上，無法有效對學生學習動機進行考察。有的學生心浮氣躁，不用心學習或不深入學習手藝，只局限于技藝的皮毛，沒有學到手藝的精髓，這也就做不到完整、原汁原味地傳承。控制徒弟的數量也有一定的弊端，在沒有找到合適的繼承人的情況下，有些技藝就會面臨失傳、斷代的情況，造成了很多技藝的缺失。

再例如挑選合適的繼承者，要想守住手藝，傳承人的人品是重中之重，正如老師傅在選擇繼承人時，就會格外注重徒弟的品行。目前部分自喻為“手藝人”的人，雖然聲稱自己在產品創作中追求工匠精神，但實際上卻把機器生產出來的東西以手工藝品的名義進行銷售，也有部分人忽視消費者健康，利用化學方法對商品進行處理以達到手工制作的效果。在利益的誘惑下這些人已經失去了作為手藝人必須具備的德行。

但是，很多人會以偏概全，對老手藝產生了消極的看法，使得老手藝的發展之路更加艱辛。所以保護傳統手藝的一個主要手段就是傳承者要嚴格按照行內規矩，對繼承者的學習過程進行考核，篩選出既有德行又有手藝，還能嚴格遵守規矩的繼承者。對于這些達到標準的繼承人，傳承者要對其進行鼓勵與支持，最終使傳統手工藝得到弘揚。

（3）理論危機。自古至今，“徒弟拜師學藝，師傅口傳身教”的傳承模式一直延續著。蘇州的傳統手工藝基本上都是師傅傳授給徒弟，沒有一套固定、全面的教科書，蘇州傳統工匠體系理論尚未得到梳理，這樣的結果就是徒弟從師傅那里學習技藝可以學到技藝的精髓，但是難以將技藝的精髓用一個完整的知識脈絡記錄下來。加之理論體系不全面，傳統的手工藝之間缺乏理論交流，使得技藝止步不前，這一點也是不可忽視的。

缺乏理論知識支撐的傳統技藝在傳承上就有很大的困難，沒有理論支撐，徒弟學習技藝只能靠自己的悟性和師傅的指導，只知道學習結果，卻不知為什么要這么做，這樣做又有什么好處等。因此理論知識體系不完整也對蘇州傳統手工藝發展產生了阻礙。

2 用“經典”重塑“蘇作”

活態流變是我國非物質文化遺產繼承過程中的一個典型特點。所謂的活態傳承必須適應當今社會生活，如若要使活態流變回歸到我們的當代生活，就需要以現代審美觀對其進行創新。對于蘇州非物質文化遺產的繼承來說，傳統民俗如何正常延續是其需要考慮的最關鍵因素。事實上，這些文化遺產只有在生活中得到傳承延續，其最終才會被社會公眾所認同。當然，在對傳統文化進行繼承的過程中，自然繼承發揮著重要作用，但同時也離不開文化教育手段。另外，文化市場內部和外部的擴張，產品創新在旅游文化宣傳中也很重要。

2.1 政府扶助文化發展

（1）對非物質文化遺產項目代表性傳承人的重視與扶持。非物質文化遺產的載體是傳承人。如果缺少必要的繼承人則非物質文化遺產傳承只能是一句空話。所以，保證非物質文化遺產項目擁有合格的傳承人是一件十分重要的事情，通過對他們的培養及幫助實現對非物質文化遺產的傳承是對非物質文化遺產進行保護的一個重要內容。但是要注意的一點是，針對傳承人，就應該原汁原味地傳承手藝，不是要致他們力于創新，而是堅守傳統。

（2）學校加強教育。針對學校和政府，應該保護并原汁原味傳承。蘇州非物質文化遺產的宣傳應該貫穿整個兒童教育和高等教育,與此同時由于以往幾十年間我們減弱了傳統文化的基礎教育對蘇州傳統文化應給予指導。因此，現在必須通過校園平臺推廣相關文化創意藝術，促進學生自發的興趣，使設計和藝術教育實踐者在學校期間受到啟發，并積極參與到未來的商業活動中來。現階段，國內多所高校對于非物質文化遺產保護高度重視，并增設了與之有關的多門課程內容。這些課程不但有助于學生加強對我國傳統手工藝進行更深入和系統的了解，同時也有助于其在實踐中得到廣泛應用及傳承保護。

（3）對非物質文化遺產進行原創性、生產性保護。進一步完善和運用相關法律手段，維護作品原創。目前，我們的工藝繼承者面臨的一個共同問題是，盡管他們技術熟練，但他們缺乏創新和發展能力，許多刺繡工人重復舊的主題或復制同行,導致產品同質化，缺乏獨創性，粗糙和劣質的刺繡產品無處不在。還有使用現代畫家的作品，創作刺繡產品，引起了版權糾紛，這在許多蘇州傳統手工藝中都很常見。

一方面，消費者需提高鑒賞眼力。在充斥假貨的市場必須要提高自己的識別能力，才能夠盡量讓傳統手工藝保持其本來模樣。而要做到這一點，理論知識的積累是至關重要的。

另一方面，生產性的保護是必要的。讓非遺項目能在商品市場中生存，從而獲得經濟效益，同時充分激發從業人員工作主動性，鼓勵更多的人們參與到對傳統手工藝的學習過程中來。通過生產使這些傳統手工藝品進入到尋常百姓家，在受到廣大群眾喜歡的同時也進一步使其擁有深厚的民間發展基礎。

（4）對非物質文化遺產創新發展。在短時間內會讓人完全掌握創新方式是困難的,但從思維上,我們應該提倡人們最初的重視,并必須遵守相關的法律法規,大力支持現代設計師與傳統手工藝進行融合,進而實現對傳統手工藝進行創新。

針對設計師藝術家企業等在了解什么是真正蘇州非遺傳統手工技藝的基礎上，制作出符合當今社會需求的商品，不要過分商業化，需保留其原有的歷史底蘊和文化傳承的意義，也不要不知所以其然，就盲目開發，造成真正非遺的毀滅。

把傳統的手工藝和現代化生產技術進行有機融合，基于創新生產模式生產出更有創意的產品，從而使非物質文化遺產增添新活力并最終達到活態傳承的效果與目的。

2.2 文化與經濟交融

（1）建立品牌文化。缺乏創新的事物最終必然會喪失可持續發展力。最初的創造是最重要的一個形式藝術,如要讓蘇州的手工藝品得到大眾的認可，就要在不失傳統技藝的前提下加入獨創。但“獨創”也不是離開傳統技藝,這兩者是相互依存相互共生的,獨創的藝術要提升到一個新的高度,就必然離不開傳統技藝的支持,通過對傳統蘇州手工藝技術進行思考與創新，賦予手工藝技術以新的生產理念與技術，從而使其與現代人的審美觀更加契合，并逐步打造出有特色的產品體系。但是，不能忘記一點，原汁原味的傳承是手工藝品牌存在的價值核心，一切的創新和發展都不能遠離手工藝的創作初衷。

努力將手工藝生產打造為品牌，通過對產品進行創新和及時調整市場營銷策略，最終將其打造成為在價格及文化等方面具有獨特優勢的新產品，全面增強在現代市場環境中的競爭力。

（2）現代審美融入傳統技藝中。將時尚設計及現代藝術理念引入到傳統技藝中是對傳統技藝進行創新的一個開始。現代設計在發展中，往往會從“非遺”藝術中汲取靈感，而這些靈感也恰恰是我國文化創新發展的主要源泉及競爭力之所在。有選擇地保護適合現代人生活需要的非遺項目，挖掘其中的價值，再用現代的工藝手段進行重新建設和包裝，使其融入到人們日常生活中，有效增強其實用價值。

而產品開發人員的眼界應該是開放和包容的，它需要去借鑒全世界手工藝文化的創意，尤其是當代的文化和藝術特色。好的想法是人類的智慧,沒有民族區分,如果心靈被典型所約束,那么思維將是有限的,導致只能在指定地點踏步,這可能就是傳統工藝這么多年來只有這么一點點進步的原因之一,因此將傳統工藝所具有的獨特性及現代審美觀進行有機結合是現代設計進行創新的發展方向之一。所謂傳承是繼承傳統開創未來，傳承傳統手工藝并不是一成不變地照搬照套傳統的模式思想，而是在繼承傳統手工藝的核心基礎上，使用新材料，新工藝嘗試突破，使它更符合現代人的需求，只有如此傳統手工藝在今后發展中才能獲得持續動力。

2.3 社會多元參與保護

與社會力鏈接，共創手工藝的開發。2015年“羌繡駐地保護傳承項目”運作時，特別邀請了部分法國設計師及專業學生參與進來，在四川阿壩地區繡娘身著由其繡片設計的服裝出現在眾人眼前時，得到在場所有人的贊美。由此反映出，我國傳統文化的精髓往往隱藏在全國各地所擁有的特色傳統文化中，它們才能真正反映出我國悠久歷史文化的價值與內涵所在，而這些內容也恰恰是我國文化的競爭關鍵所在。

發揮網絡這一媒介的作用，在網絡上進行產品展示，同時還積極邀請世界范圍內相似的創意城市參與到創博會中進行互相交流；利用東亞民間手工藝交流年活動，與其他國家相類似的城市展開相關交流互動，使相關技藝得到顯著提升。通過上述活動，在大力推進蘇州傳統手工藝發展的過程中也進一步提升了其在國際上的影響力，為其今后發展提供了更廣闊的空間。

3 “金針以逐夢，繡今世之彩”——文化傳承創新事例

事實上，人類文明在發展中并不存在明確的界限，不同的文化藝術往往在發展中相互整合并構建起新的文明體系，本文在研究中以蘇繡這一傳統手工藝為例來分析“非遺”文化進行的跨界融合與發展。

蘇州鎮湖被喻為是我國“刺繡之鄉”，年僅30多歲的張雪是當地屈指可數的繡郎，他畢業之初本來是在金融行業中打拼，但六年前卻開始學習刺繡，其所創作的《星空》《四季》等繡品在國內外多個大賽中獲得獎項。這與張雪出生有著密切關系，其母親薛金娣是蘇繡創作的有名大師，所創作的作品曾被選中在法國盧浮宮進行展覽。但他們的繡品風格卻完全不同。

張雪蘇繡風格和傳統蘇繡有較大差異，他在創作中所具有的男性思維使作品呈現出一種更明顯的特點，即現代簡潔感。拋除了傳統的花鳥圖，張雪以極簡的性冷淡風開創刺繡的另一條道路。

張雪的蘇繡《四季》用極為簡潔的對角線及三角形等勾勒圖案，但最終卻讓人體味到獨特的中國韻味。他所創作的《星空》，在選題上就較有創意，天文主題使得傳統蘇繡增加了科技元素，在創作過程中其先后使用了20多種針法。張雪在嘗試二維刺繡方法后，又進一步思考如何以三維立體的方式對圖案進行展現。其中有件作品叫《見山》，這幅作品是其在蘇州博物館工作時獲得靈感而創作的，他嘗試利用刺繡中“針、線”等方式來實現對“山”的立體表達。

刺繡自古以來就被稱作是“女紅”，即便是鎮湖刺繡發展到最鼎盛時期時，繡娘數量達到八千多，但男性卻不到十位。剛開始一些反對的聲音是有很多的，但在一次訂做的雙面繡屏風中加入的創意得到客戶的認可，這讓他受到鼓舞并專門去杭州開始重新學習素描，后來還考取蘇州大學的藝術碩士。

蘇繡這門傳統技術被我國認定為首批 “非遺”，其發展有著十分廣闊的前景。在現代35歲以下，做蘇繡的不滿50人。而為了讓更多年輕人接納這項手藝，在不斷地探索讓蘇繡更接地氣的方式中，利用傳統與現代結合獲得穩定的收入、社會的尊重和地位，最終使傳統技藝發展成為穩定的文化遺產，并吸引越來越多的年輕人參與進來。

盡管傳統手工藝在發展中，在與商業文明的結合過程中會出現各種各樣問題，但經過努力最終會構建起一種新發展模式，并助力我國傳統工藝實現創新發展。

4 保護與發展非物質文化遺產的意義

“非遺”作為我國傳統文化的具體體現，蘊含并反映了中華民族悠久歷史及優秀精神。作為“非遺”內容的基本構成內容之一，蘇州傳統手工藝的發展對于我國傳統文化的發展傳承有著重要影響，它既是蘇州文化的綜合體現，也凝聚了當地民眾的智慧，其在實際發展過程中是不斷變化的，一千年的文化變遷之后，它是動態的，是可以改變的，在歷史發展的過程中，各個時代的人們在與歷史、自然環境的互動中，不斷地進行創造，形成一種極大的潛力。

在創新與繼承的良性互動中發展。“非遺”是先輩們傳承給我們的重要文化內容，是在長期歷史發展過程中所積淀下來的歷史產物。在保護和發展蘇州傳統手工藝的過程中，需要得到人們理解和認可，在社會中加大對蘇州傳統手工藝的宣傳，使越來越多的人對其歷史價值有充分的認識，對其背后所代表的民族精神價值及歷史文化價值等有更深刻的理解。在得到了群眾支持的基礎上與現代工藝相結合，使得傳統手工藝的發展更符合當代生活的需要，讓蘇州傳統手工藝綻放全新的光芒。

除此之外，文化是人與人關系間交流與相互了解的渠道，發展蘇州傳統手工藝可以加強蘇州城市文化建設和塑造形象，基于蘇州傳統手工藝的發展及創新可以為該城市增加更獨特的魅力。

蘇州傳統手工藝的繼承創新與發展，不僅僅是對蘇州地區獨有的文化的豐富，同時也對蘇州當地的經濟發展起到一定的推動作用，有助于構建起有當地特色的新經濟發展體系，進而加快推動當地經濟社會的快速發展。

5 結語

手工藝文化遺產是各民族人民世代相傳的，非遺保護不是單純地為了留住歷史，而是在繼承優秀傳統的基礎上，進行文化創新和技藝創造。采取有效措施把非遺工藝品融入到現代產品中，讓其進入人們日常生活中，在有效提升社會精神文化建設的同時，進一步提升民族文化自信心。同時，充分發揮其對于我國優秀歷史及民族文化進行宣傳弘揚的獨特作用，進一步加強其在與國外藝術交流中的價值作用。

蘇州傳統手工藝的繼承和發展，不僅是對文化遺產的豐富也是對本地發展的一種推動，通過政府和全社會的努力，讓蘇州傳統手工藝煥發生機，不僅有著重要的理論意義也有著極為重要的現實意義，它可以讓蘇州地區的文化更豐富多彩，經濟發展愈發繁榮，并且進一步增強社會民眾的民族自尊心與自豪感。

[1]劉德朋.蘇州文化創意產業與蘇式藝術設計研究[J].文教資料，2014(24)：107-109.

[2]金虹.蘇州傳統手工藝傳承與發展的難點與策略研究[D].蘇州大學,2012.

[3]陳春燕，田學禮.非物質文化遺產視角下潮汕地區民俗體育文化的保護研究[J].體育科技，2016，36（6）：92-93.

[4]諸葛艷.裂變中的傳承[M].重慶:重慶大學出版社,2007.

[5]毛莉.貢獻非遺保護的“中國經驗”[N].中國社會科學報,2017-06-02(001).

[6]喬曉光,蘇歡.互聯網時代的文化傳承——基于非遺社會實踐與現象的觀察思考[J].文化遺產,2017(1):4-10，157.

[7]鄭海鷗.讓非遺活起來傳下去[N].人民日報,2017-06-08(019).

[8]徐漣.振興傳統工藝浙江實踐的觀察與思考[N].中國文化報,2017-06-21(003).

[9]趙麗麗,南劍飛.四川歷史文化名城可持續發展研究初探[J].山西建筑,2007(5):16-18.