紅馬童書
如果你還不知道莫扎特和他的音樂,那就先來聽聽他們怎么說……
奧地利作曲家沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特(1756-1791)是歐洲最偉大的古典主義音樂家之一,同時也是維也納古典樂派的杰出代表。另外,他還被公認為是人類歷史上罕見的音樂天才。
維也納古典樂派是18世紀中后期到19世紀初歐洲最主流的音樂流派。那個時候,歐洲剛剛經歷了第一次工業革命,機器的普及讓經濟迅速發展,人們生活變好了,開始追求精神層面的東西——比如更高雅的藝術氛圍。
當時的維也納是整個歐洲的音樂中心,音樂生活非常豐富。王室和貴族都有自己的劇院和樂隊,他們喜歡跟音樂家做朋友,當他們的贊助者和保護人,認為這樣風雅又時髦。普通市民則可以參加舞會、欣賞音樂會、觀看歌劇,總之一到晚上,維也納的每條小巷都飄揚著優美的旋律。
住在維也納的音樂家們以強烈的藝術感染力和高超的作曲技法,創作出很多又美又典雅的樂曲,這讓古典主義音樂達到了頂峰。他們當中最有名的是海頓、莫扎特以及貝多芬,這三位音樂家先生都在維也納住了很久,成了維也納古典樂派的代表人物。
莫扎特的一生雖然短暫(是啊,他只活了35歲),卻寫了600多部音樂作品——至少保留到現在的就有這么多。其中有60多部交響曲、20多部鋼琴協奏曲、20多部歌劇和100多首舞曲,另外還有一大堆奏鳴曲、小夜曲、嬉游曲……沒錯,幾乎包括了當時所有的音樂類型。
莫扎特的作品明快活潑,感情真摯,表現力一級棒,愛他的粉絲多得數不清。他的音樂被商場用來吸引顧客,被畫家用來尋找靈感,被心理醫生用來撫慰患者,被農場主用來增加奶牛的產奶量,據說還有讓人變聰明以及降低犯罪率的神奇效果。
下面就是這位大音樂家的故事,在他的故事里,你將——
-欣賞莫扎特的巡回演出。
·了解莫扎特跟大主教鬧翻的經過。
·認識當時歐洲最有名的幾位音樂大師。
·看到莫扎特在維也納的精彩生活。
莫扎特開講啦神的寵兒和老莫扎特的日記
我出生在奧地利的薩爾茨堡,這座城市位于奧地利西部,靠近阿爾卑斯山,面積不大,有古老的尖塔教堂和肅穆的修道院,還有很多巴洛克風格的建筑以及綠樹成蔭的街道和千姿百態的噴泉。
我的老爸列奧波爾得-莫扎特在薩爾茨堡的宮廷樂團擔任管弦樂隊副隊長,是一位受人尊敬的小提琴家和作曲家。老媽安娜會拉大提琴和小提琴,還喜歡寫詩,而姐姐瑪利亞最近正在學鋼琴。我向你保證,無論你什么時候推開我家的大門,都能聽到美妙的音樂聲。
我名字中的阿瑪多伊斯意思是神的寵兒,這似乎是真的,因為老爸說我從很小的時候就顯露出無與倫比的音樂天賦。我能輕易地說出杯子、鈴鐺和銀餐盤等器皿碰撞時所發出的音高,還可以準確地分辨出各種樂器奏出的單音、雙音、和弦。
下面這篇是老爸的日記——內容絕對是真的。等到發現我會作曲時,老爸簡直不敢相信。
老莫扎特的日記
今天吃完晚飯,我聽到房間里傳采一陣流暢的鋼琴聲。我以為是瑪利亞把最近學的曲子練熟了,可是當我走進房間,我發現彈琴的競然是我3歲的小兒手!他坐在用書墊高的琴凳上,小手才剛夠得到琴鍵!
看到我,他愉快地說:“咱們禾彈一昔二重奏吧!”
老爸確信我有音樂方面的天賦,從此開始教我各種樂器,還給我講復雜的音樂理論。
音樂神童的歐洲大巡演
我最喜歡即興演奏和作曲,6歲時,我有了生平第一首完整的作品——那是首簡單而動人的鋼琴小步舞曲。為了讓我學到更多東西,也為了讓更多人了解我的才華,老爸開始帶我到處旅行演出——要知道,演出可是提高水平最好最快的方法。
接下來的幾年,我們走遍了歐洲的各大城市。我們到過慕尼黑、維也納、巴黎、倫敦、米蘭、波隆那、佛羅倫薩、法蘭克福、普萊斯堡、波恩、那不勒斯、羅馬、阿姆斯特丹……每到一處都大受歡迎,還曾經好幾次被請進宮廷演出。
在演出中,我遇到過各種突如其來的提議,比如在一場音樂會上從頭到尾全部演奏自己的作品,只看一遍樂譜就演奏從沒彈過的樂曲,或按照聽眾臨時想出的幾個低音即興創作,甚至是像右邊說的那樣。
對于一切要求,我通通做得到,這讓我變得非常有名。在英國《倫敦時報》上刊登出的音樂會預告中,他們叫我音樂神童——這個稱號真不錯,對吧。
音樂神童轟動倫敦!
來自薩爾茨堡的沃爾夫岡·阿瑪多伊斯-莫扎特所舉行的音樂會轟動了整個倫敦,可是要知道,他還只是個8歲的小男孩。他的現場演奏和即興作曲能力使人嘆為觀止,表現足以稱得上是一位小小的音樂家先生。
應所有倫敦紳士和淑女們的懇切要求,這位音樂神童的父親決定延長滯留時間。因此,各位有了再次欣賞他和他姐姐演奏的機會。
9個聲部的超難贊美歌
從1763年到1773年,我的旅行演出整整持續了10年。在這10年里,我對歐洲各國流行的音樂風格有了了解,還認識了好幾位出色的音樂家,并學到了他們的作曲技巧。
在這些大人物的影響下,我進步很快。而且,我還有著驚人的記憶力。住在意大利時,有一次,我跟老爸一起到梵蒂岡的西斯廷教堂做禮拜。在教堂里,我聽到了一首非常動聽的贊美歌。這首贊美歌非常難,同時包括了高音、中音、次中音、低音等9個聲部,也就是說同一首歌里有9支不同的曲子,就像9首歌同時在演奏一樣。
我完全被它迷住了,很希望得到它的樂譜。不過,根據規定贊美歌只能在教堂里演唱,抄寫樂譜是被禁止的。于是,我仔細聽了一遍,回到旅館以后,憑著記憶把9個聲部的樂譜都默寫出來。后來,我把樂譜拿去教堂跟樂曲對照,發現幾乎沒出什么錯。
給大主教的辭職信語氣很不客氣
結束了旅行演出以后,我回到家鄉薩爾茨堡,在大主教的宮廷樂隊里擔任首席樂師——16歲就得到這樣的工作,聽上去挺不錯對吧,其實事情完全不是你想象的那樣。
盡管我已經很有名氣了,但是在大主教眼里,再出色的音樂家也不過就是他的一個普通的仆人而已。我不得不每天在前廳等候他的吩咐,或者是按照他的喜好寫一些淺薄無聊的樂曲——他是個完全不懂音樂的笨蛋!
我的音樂才華就像一只被關進籠子的小鳥,這讓我在這里的每一天都過得很不快活。1781年,我終于忍無可忍,提出辭職——好吧,我承認,我的辭職信語氣很不客氣。
自由自在的音樂氛圍像大海一樣廣闊
我離開薩爾茨堡,來到維也納定居。盡管只能靠當家庭教師過寒酸的窮日子,但這里自由自在的音樂氛圍簡直就像大海一樣廣闊。我以驚人的速度進行著創作,寫出了很多好聽的樂曲,并且還開始創作歌劇。音樂能讓我忘掉一切,包括貧窮、疾病和不公平的待遇。
下面是我的理發師寫的日記——也許我真的給他帶來了很大的困擾。
1781年,我在維也納認識了海頓。他是超一流的音樂家,整個歐洲沒有人不知道他的大名。我們很快變成好朋友,經常一起創作,一起演奏。因為他的影響,我的歌劇作品變得更加復雜生動,音樂和舞臺結合得也更緊密了。
有一次,我創作了一段特別難彈奏的鋼琴曲,按照樂譜,演奏者的兩只手分別彈兩端的琴鍵時,還需要敲擊中間的一個琴鍵。我和海頓打賭,看誰能把這段樂曲彈出來。海頓試彈以后放棄了,而我在那個音符該出現的時候,毫不猶豫地彎下了腰……
1791年,年僅35歲的音樂天才永遠離開了,他的死因一直是個謎,有人認為他吃了沒煮熟的豬肉而引發了旋毛蟲病,有人根據他的頭骨推斷他死于頭部受傷,還有人猜測他中了毒。
不管怎樣,這位偉大的音樂家的死都讓人感到遺憾,不過他卻以另一種方式獲得了永生——他的作品傳奏至今,并將永遠流傳。