借助美術欣賞 提升美術素養

曾建省

[摘 要]美術欣賞課是初中美術教學中的重要課型之一。初中美術教師可通過美術欣賞教學提升學生的美術感受力、抽象力與理解力等學科素養。

[關鍵詞]初中美術；欣賞教學；美術素養

[中圖分類號] G633.95 [文獻標識碼] A [文章編號] 1674-6058（2018）06-0018-02

初中是培養學生美術審美素質的初始階段。初中美術教學要結合學生的年齡特點，引導學生健康、積極地發展。美術欣賞課是初中美術教學中的重要課型之一，在初中美術欣賞教學中，教學任務不僅僅是讓學生對美術工藝品和美術畫作進行欣賞，讓他們掌握美術相關的基本技能和知識，還要讓學生學會對美有獨特的見解，能夠有選擇性地去接受美，這樣，才能讓學生在這個過程中提升美術素養。

一、借助美術欣賞，提升美術感受力

初中生一般都是十三四歲，他們正由自由、快樂、無憂無慮、天真爛漫朝著嚴肅、沉默和害羞轉變。在這個時間段，他們需要找到一種新的方式來展現自我意識。如果在這個過程中，我們對他們進行審美教育，能讓他們受到潛移默化的影響，讓他們變得高尚、健康，思想得到升華。所以，教師在開始上美術欣賞課前，一定要準備好有代表性的優秀作品，引導學生對畫家的精神和思想進行深入思考，讓他們充分了解畫家的想法，在欣賞中得到思想教育。

例如，在教學《筆墨千秋》（湘教版初中美術八年級上冊）一課時，教師首先給學生呈現了王維的詩作《山居秋瞑》。由于初中生對這一首詩十分熟悉，因此，他們立刻對這一首詩進行了吟誦，還有的學生對這一首詩的意境進行了闡述。此時，教師說：“同學們，王維不僅寫了《山居秋瞑》這一首詩，還畫了一幅同名畫《山居秋瞑》。”當教師把《山居秋瞑》圖在大屏幕上進行呈現時，學生個個目瞪口呆。然后，組織學生進行討論：王維筆下的《山居秋瞑》與畫中的《山居秋瞑》有什么相同點和不同點？在這個問題的引導下，學生從詩畫結合的角度對兩者進行了對比分析，在這個過程中對中國山水畫的意境美進行了感受。

通過這樣的美術欣賞教學，學生的美術感受力就能夠得到有效提升，從而實現美術欣賞教學的高效化。

二、借助美術欣賞，提升美術抽象力

抽象藝術是一種獨特的藝術形式，它依靠美術基礎語言手段和語言元素進行創作。學生長時間受具象思維的教育影響，對抽象概念的了解是片面的。為了讓學生能夠體會和認識到抽象藝術，我們就要培養和提高學生的抽象思維能力。作為一名美術教師，要對如何進行抽象藝術教學進行深入思考，有效引導學生進行多方面的審美感知，體會和理解到真正的抽象藝術，從而提高審美能力。

1.在美術欣賞中掌握美術抽象符號

抽象思維是以概念、推理和判斷組合而成的一種思維，也常被稱為理論思維和概念思維。抽象思維一直以來都被人們認為是最重要的一種思維方式，因為它可以形成科學的理論、概念和知識體系。依靠抽象的分析綜合、比較分類等方式，可以對初級抽象思維進行相應的加工。學生進行抽象思維的過程就是一個培養和提高自身思維能力的過程，是個人成長必須經歷的階段。人們總是循環地經歷著“具體—抽象—具體”的過程。表象形態是直接的認識起點，抽象思維是進一步的認識加工，要把表象形態在嚴密的邏輯思維的輔助下，轉化為抽象形態，這才是對抽象的完美表達。

例如，在教學《畫家筆下的色彩》（湘教版初中美術七年級上冊）一課時，教師給學生呈現了梵·高畫的《向日葵》，并且對他的繪畫作品進行介紹說明，讓學生發現畫作中的色彩和線條特點。每個學生對于色彩和線條的感受是不同的，這反映著學生的不同思維。美術教學的主要目的是讓學生通過具體的形態體會到抽象概念，所以教師應該從具體的作品中提煉出色彩和線條的抽象符號讓學生進行感受，為學生今后的美術創作打下基礎。變具體為抽象是一種基本塑形方法，除去事物的具體外表，把它塑造成具有抽象意義的造型，讓學生能夠感受到它的本質，使他們的認知能力從感性提升到抽象思維的層次水平上。

2.在美術欣賞中觸摸美術抽象元素

抽象是一種境界，它是對生活本質的表達。學生應能夠擺脫束縛，改變具象思維，進入一種更為輕松自由的抽象表達狀態，丟棄掉繁雜的屬性細節，使思想更加抽象化，從而認識到事物的本質特征。抽象藝術把創新作為藝術標準，追求獨特的藝術特點，求新求變是抽象藝術的目標，別具一格的繪畫格局是抽象藝術的追求。所以，抽象藝術不利用具有文學性、象征性、說明性的表現手法，它更依靠想象力和直覺進行創作。在美術欣賞課中，教師首先應該讓學生體會“寫實—變形—重組—抽象”的過程，讓學生對形象的認識由淺入深，由表及里。

例如，在教學《標志設計》（湘教版初中美術七年級上冊）一課時，教師給學生呈現了聯合國標志、四大銀行標志、各種交通標志、校徽等，然后讓學生對這些標志進行分類，并且概括標志的特點。在這個過程中，學生得出了標志的三大特征——表現形式的簡練性、傳遞信息的明確性、藝術形象的獨特性，從而在欣賞的過程中有效地觸摸標志中的抽象元素。

抽象繪畫不是只將色彩和符號進行重新組合，而是類似于音樂節奏，把最純粹的東西展現出來。抽象美會讓人獲得深刻的審美感受，促進藝術領域不斷擴展，讓表現手法變得更加豐富多彩。抽象美留給了人們一種朦朧的意境，更能激發人們的創造力和想象力。現代的生活廣告、日用品包裝、消費品形態等都包含了抽象美，足以見得它越來越被人們重視，其存在和影響范圍在不斷地擴大。

三、借助美術欣賞，提升美術理解力

美術作品所表達的有限的事物中，往往能無限延伸出相關的意蘊。要保證學生在內心與作品表達的情感產生共鳴，對意蘊的理解至關重要。有些美術作品所延伸出來的是一種介于可喻和不可喻之間的意蘊，所以教師不能有效地對其進行揭示。而學生生活經歷不豐富，在精神和情感上相對匱乏，教師就必須利用更長的時間來進行引導，幫助學生對作品的意蘊進行更好的理解和感悟。

例如，在教學《以形寫神》（湘教版初中美術八年級下冊）一課時，我給學生出示了《韓熙載夜宴圖》。學生剛開始往往會被作品中的人物和場景所吸引，而這樣的欣賞是很表面化的，因此，我引導學生對畫中人物的表情進行觀察，對畫中的線條及運筆特點進行觀察，從而讓學生對畫家畫出這種類型的人物動態的原因進行理解，感悟畫家采取這種表達方式的原因，從而深入了解畫作的內涵。

判斷一件藝術作品的價值，需要根據其表達內容、形式、繼承、革新等進行相應的判斷。不同的人對同樣的藝術作品會有不同的態度，所以教師不能讓自己的感受影響學生的判斷，不能僅僅站在自己的欣賞角度去引導學生，要接受學生多元化的評價，鼓勵學生在正確方法的指導下評判作品的價值，分析作品的優缺點，可以讓學生避免定式思維，敢于提出質疑，激發學生主動思考，對畫作進行多元化的評判。

綜上所述，美術欣賞是一項需要結合主觀和客觀、感性和理性的認識活動。欣賞者要經過一定的時間，對生活產生感悟，對自身的美術修養進行培養，才能實現美術欣賞能力的有效提升。美術教師要在尊重學生個人情感的基礎上，設計好課堂教學過程，并輔以適當的引導，從而推動學生美術欣賞能力的提高，實現高效優質的美術欣賞教學。

[ 參 考 文 獻 ]

[1] 繆曉紅.初中美術欣賞課教學之我見[J].美術教育研究，2014（9）.

[2] 何野.新課改背景下如何上好初中美術欣賞課[J].現代閱讀（教育版），2014（5）.

（責任編輯 周侯辰）