陳焦偉
河南理工大學 河南焦作 454000
當前我國對人才的要求是培養全面發展的復合型人才,注重素質教育,音樂教育逐漸受到人們的重視,本文主要結合中職院校的發展情況,對審美教育如何在學院開展進行詳細的分析,以完美的將感性與理性結合起來,促進中職學生的全面發展,通過音樂的旋律來拉近學生之間、師生之間的關系,促進中職音樂的長期發展。
我國中職音樂教育的目的是為了培養全方位性的音樂人才,通過音樂教育中審美教育使全方位性音樂人才發展成藝術人才,從而進一步地帶動我國音樂事業的發展。在審美教育中認為,音樂教育存在著一些感性和理性的不同,但是審美教育完美地結合了感性和理性的問題,成功地解了感性和理性對音樂教育帶來的不良之處,是音樂與人之間和諧發展,并能夠讓人進一步地滲入到音樂中,通過音樂的旋律來感染學生的情緒,滋潤學生的情感,使學生得到更高的音樂造詣,從而更好地進行音樂教育服務。
審美教育其實是一個非常廣泛的定義,以至于審美教育被分為很多不同的模塊,而音樂教育中的審美教育其實是為了讓學生發現音樂里的美、感受音樂里的旋律以及作者演奏時的情緒波動。比如當老師教學生彈古箏《高山流水》的時候,按照傳統的音樂教育只是教學生如何撥動琴弦,學生了解的只是《高山流水》的表面空殼,毫無實質情感,但是如果在教學生撥動琴弦的時候給學生講解當年俞伯牙遇到鐘子期之后那種“巍巍乎志在高山,洋洋乎志在流水”的情感,那么學生領會起來會快很多,就能感受到作者作曲時候的意境,使學生在演奏的時候情感能夠更加投入其中。法國的著名作曲家別爾通曾經說過“藝術中的第一美質在情感,而第二美質在于選擇用以表達情感的演奏手段,但是只有兩種品質的結合才能創造出完美藝術作品。”一個優秀的藝術家想要表達一首音樂的情感,首先要學會如何演奏自己的情感,才能夠表達自己的音樂審美情感。
音樂教育是一門藝術類學科,主要注重于藝術的設計,當音樂教育遵循中學生對音樂情感研究的規律中,那就是我們所說的審美教育。一堂成功的音樂課必須有一定的藝術結構,而審美教育也是這個藝術結構的一部分,只要轉變教育觀念,定準培養目標,就能將研究方法細化:在音樂教學中,從中學生的音樂愛好、音樂審美、音樂演奏,獨立創作,層層深入下去,讓學生對音樂有一個全新的體驗。
在音樂教學中審美觀念能夠為學生提供獨特音樂的體驗方式,同時也激發教師和學生不斷地探索和實踐,使學生能夠樹立健全的審美觀念和審美情操,不斷的鼓勵學生對音樂審美的研究,為音樂事業作出貢獻。
在音樂的實踐教學中,教師需要具備各種教學能力和創新想法,只要改變了原有單一的音樂教學理念,全面對現代音樂教學模式進行優化改革,通過對學生的課堂的教學任務以及課后的實踐任務來激發學生對音樂的興趣,比如,教授《歡樂頌》時,筆者會給學生布置任務,讓他們回家之后通過上網等方式查出這首音樂的背景以及想要表達的情感是什么!讓學生自己動手所獲取的知識,記憶往往要深刻。所以說讓學生理解音樂藝術,理解音樂的變遷,深入感受音樂的魅力,從而對音樂進行欣賞、審美,培養學生的音樂素質和綜合素質。
在學生欣賞音樂從而進入音樂的世界中,可以通過情景體驗來激活以前所學到的音樂知識,并把這些感受表達出來,這樣可以幫助學生更好地進行音樂學習,引導學生形成正確的藝術審美情趣,從而將這些情趣運用到一些傳統的古典、高雅的音樂中去。在國內眾多的音樂演繹節目中來看,學生對流行音樂有更多的接觸和了解,然而作為音樂教學者,就更應該發揮自己音樂的專業優勢,培養學生對流行音樂進行正確的辨別、分析能力,讓每一位學生能夠正確地對待流行音樂,發現流行音樂中的美。這樣在流行音樂的感染下更容易讓學生獲得對音樂的審美能力。
結束語
綜上所述,中職音樂教學過程是發現美、感受美、理解美的過程,對學生進行相應的指導工作,使學生在審美的過程中得到升華,只有這樣才能培養學生自立自強的音樂審美能力與音樂創作能力。只要對音樂教學中審美教學的重要性和教育方法進行深入的探索與研究,那么就可能幫助學生走上音樂大師之路。