陳夢怡 林燕寧(廣西藝術(shù)學院,廣西 南寧 530000)
在17世紀末的法國君主制時代,所有藝術(shù)都承擔著政治和社會雙重意義,社會生產(chǎn)力是一個國家文明程度的象征,路易十四時期宮廷對于奢侈品和陳設(shè)品的需求增長,使之成立了國有工廠。這些投資和工廠刺激了經(jīng)濟發(fā)展、展現(xiàn)技術(shù)進步、提升了物品的美感和身份。這個時期的商品生產(chǎn)設(shè)計都有意識地對物質(zhì)進行奢侈化,從視覺上強化與藝術(shù)性和權(quán)利的象征,為他們的社會身份提供了一種可供辨識的視覺標志,彰顯人們的社會地位。
18世紀開始的第一次工業(yè)革命給人類文明帶來了一系列的變化:科學進步、人類生產(chǎn)方式轉(zhuǎn)化,生產(chǎn)方式的變革帶來了社會結(jié)構(gòu)和生產(chǎn)關(guān)系的改變。以前的工匠、手工業(yè)者和農(nóng)民變成了工人,封建關(guān)系讓位于資本主義。新技術(shù)的發(fā)展,大工廠體系的引進以及城市生活模式開始出現(xiàn),并使得大批量生產(chǎn)和大批量消費成為可能。原先的手工業(yè)生產(chǎn)開始出現(xiàn)了分裂:一部分是以現(xiàn)代化機械化大生產(chǎn)的形式出現(xiàn),另一小部分則是以小生產(chǎn)作坊或個人制作的形式存在,但由于利益的驅(qū)動,生產(chǎn)出來的產(chǎn)品質(zhì)量低劣、毫無美感、缺乏人性化氣息。在這種情況下,一些社會理論學家、藝術(shù)家、設(shè)計師為藝術(shù)美與設(shè)計的結(jié)合做出了不懈的努力,為藝術(shù)與毫無美感的工業(yè)產(chǎn)品相結(jié)合,引導設(shè)計和藝術(shù)走向一體化。
隨著19世紀工業(yè)革命的深入,大機器生產(chǎn)的開展,大批量生產(chǎn)產(chǎn)品的出現(xiàn)以及商人利益的觸動,致使生產(chǎn)出來的產(chǎn)品粗制濫造、美學風格失落、缺乏藝術(shù)美感,從而促使人們對于產(chǎn)品質(zhì)量和美的思考,形成了“工藝美術(shù)運動”的學術(shù)探討。19世紀中期,英國政府為了展示工業(yè)革命的成就、推動工業(yè)發(fā)展,舉辦了第一次工業(yè)革命博覽會,“工藝美術(shù)運動”由此發(fā)起,工業(yè)與藝術(shù)齊頭并進,相互結(jié)合。
19世紀末到20世紀初,由于工業(yè)化產(chǎn)品藝術(shù)標準的問題沒有得到解決,加上”工藝美術(shù)運動“的推動,風靡歐洲的“新藝術(shù)運動”出現(xiàn)了。著名的建筑藝術(shù)家安東尼·高迪,他的作品非常的具有浪漫的藝術(shù)性和形式美感。“新藝術(shù)運動”是繼“工藝美術(shù)運動”之后又一試圖找到藝術(shù)和大工業(yè)生產(chǎn)的產(chǎn)品之間的平衡點的一次努力,影響的領(lǐng)域和范圍都超過了“工藝美術(shù)運動”,加之時間上正處于新舊世紀交替之際,它標志著設(shè)計由古典傳統(tǒng)走向現(xiàn)代運動的一個必不可少的轉(zhuǎn)折和過渡。“新藝術(shù)運動”產(chǎn)生的原因,一是工藝美術(shù)運動的影響,二則是由于社會發(fā)展需要而產(chǎn)生的求變的變革之心,尤其是資本主義各國為了爭奪世界市場和產(chǎn)品競爭的需要。
20世紀初,隨著社會制度的改變,民主思想得到了廣泛傳播,藝術(shù)屬于上流階層的觀念開始得到轉(zhuǎn)變,藝術(shù)走向大眾。隨著現(xiàn)代工業(yè)體系的建立,科技和機械化生產(chǎn)方式的地位大大提升,導致設(shè)計中理性主義、功能主義和藝術(shù)中的構(gòu)成派和風格派的產(chǎn)生。現(xiàn)代主義注重客觀確定性,注重理性、秩序。從表面上看,是由于科學技術(shù)的迅猛發(fā)展,大批量生產(chǎn)統(tǒng)一化,需要其產(chǎn)品形式和結(jié)構(gòu)的簡潔和精煉,所以出現(xiàn)了設(shè)計簡潔的藝術(shù)化外形和精煉的產(chǎn)品結(jié)構(gòu)。其實,是由于時代所帶來的現(xiàn)代設(shè)計功能主義的興起,引發(fā)了設(shè)計外形的簡化。而時代的潮流變化也出現(xiàn)了抽象化、幾何形式化的趨勢,促進了現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展。
20世紀20年代,第一次世界大戰(zhàn)不僅為現(xiàn)代裝飾派藝術(shù)提供了滋生的環(huán)境,而且催生了更激進的設(shè)計手法,將裝飾派藝術(shù)同革命的烏托邦理念聯(lián)系在一起,期望創(chuàng)造一種全新的社會關(guān)系,一個消滅了貪婪、爭斗、不公的社會。理解工人階級的普遍需要,重新定義人文價值理念。第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束后,許多藝術(shù)設(shè)計師淡化了對自然的關(guān)注,從機械的環(huán)境中尋找創(chuàng)意的靈感,創(chuàng)造全新的形式語言,體現(xiàn)速度、進步、自由。未來主義跨越純藝術(shù)與實用藝術(shù)之間的界限,將藝術(shù)家從傳統(tǒng)與常規(guī)中解脫出來,推翻藝術(shù)領(lǐng)域和現(xiàn)實領(lǐng)域所有因襲守舊的事物。
現(xiàn)代主義中的結(jié)構(gòu)主義為立體主義的出現(xiàn)提供了可能,影響了風格主義的形成,風格主義的代表人蒙德里安的繪畫探索追求一種形式美,在不平衡中尋求平衡,在差異中求統(tǒng)一。模糊純藝術(shù)與實用藝術(shù)之間的分野,是風格派藝術(shù)的基本信條。求同存異、實現(xiàn)個性因素與普遍因素之間的平衡,將藝術(shù)與現(xiàn)代生活相融合,獲得和諧與平衡。受風格派的影響,設(shè)計師開始用簡潔純粹的色彩和形式來處理設(shè)計作品,藝術(shù)中的外表形式開始和設(shè)計有機結(jié)合。
20世紀20年代晚期以及30年代,工業(yè)國家的經(jīng)濟狀況惡化,因而在城市住房領(lǐng)域?qū)硇浴⒐?jié)制住房方案更為支持,強調(diào)集體的價值高于個人。應用工業(yè)科技解決普遍社會需要,包含裝飾派藝術(shù)與精神化、早期風格派烏托邦的啟迪“藝術(shù)與工業(yè)”的模式。構(gòu)成主義的運用結(jié)構(gòu)節(jié)省空間和善于利用空間廣泛運用于設(shè)計及其作品中,達成了藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計在空間構(gòu)成上的一致和統(tǒng)一性。受構(gòu)成主義影響的包豪斯,用教育和設(shè)計探索的方式實踐了現(xiàn)代設(shè)計和藝術(shù)的形式化因素的融合。
20世紀20年代到30年代 ,在法國、美國和英國等掀起一次風格特殊的設(shè)計運動“裝飾藝術(shù)運動”。它發(fā)源于法國,主要集中于豪華和奢侈的產(chǎn)品與藝術(shù)品的設(shè)計上。由于這場運動和現(xiàn)代主義運動幾乎同時發(fā)生,所受影響很大,兩次運動既對立又存在著密切的聯(lián)系。“裝飾藝術(shù)”并不僅指一種單純的設(shè)計風格,它是對矯飾的新藝術(shù)運動的反動,反對古典主義的、自然的、單純手工藝的傾向,主張機械化的美。裝飾藝術(shù)很大程度上仍然是傳統(tǒng)的設(shè)計運動,服務對象仍是社會上層。其普及的原因是自身的折衷風格為大批量生產(chǎn)提供了可能,很大程度上只是設(shè)計界的探索,很難形成一種統(tǒng)一、流行的風格。
在20世紀早期至60年代的現(xiàn)代主義時期,藝術(shù)的社會價值是直接與人的精神需求息息相關(guān)的,而設(shè)計除了此因素,還與設(shè)計的物質(zhì)功能相關(guān),適應當時機械化大生產(chǎn)下的社會大眾的主流審美意識,實現(xiàn)了藝術(shù)和設(shè)計走向融合。在20世紀上半葉這個時段里,社會價值觀念有很大的變化,藝術(shù)的審美觀引領(lǐng)時代潮流,左右美學風尚。
20世紀后期西方社會消費主義飛速發(fā)展,這個時期是現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義的分水嶺。二戰(zhàn)后,工業(yè)快速發(fā)展,產(chǎn)品空前豐足,然而在70年代遭受了通貨膨脹、石油危機等經(jīng)濟危機,社會面臨動蕩和變化。政治、經(jīng)濟格局的多元化要求設(shè)計與藝術(shù)業(yè)走向多元化。高雅文化與大眾文化之間的差異被消解了,折衷主義盛行,東拼西湊充斥,原創(chuàng)性特征衰弱。后現(xiàn)代主義是戰(zhàn)后西方后工業(yè)、后現(xiàn)代社會的產(chǎn)物,它與現(xiàn)代主義的最大的不同在于它不遵循原則和規(guī)律,質(zhì)疑傳統(tǒng)觀念,試圖使藝術(shù)變?yōu)槿魏稳俗杂伤枷氲谋磉_。
因此,我們可以看出設(shè)計運動的迭起、設(shè)計探索的推進,與整個社會的經(jīng)濟、政治、文化的演進分不開,許多設(shè)計活動本身就是互相交叉發(fā)展的,從橫向研究設(shè)計史論,往往能達到一個縱向研究無法達到的認識高度。