淺析傳統刺繡手工藝的傳承與創新

李雪梅（四川文化產業職業學院 四川 成都 610213）

引言

當今社會不少年輕人對于西方文化的熱愛已經超過了對中國傳統文化的興趣，在這樣的多元文化叢生大環境下，再加上現代科技及機械化紡織業的快速發展，傳統刺繡手工藝逐漸淡出了人們的視野，而傳統刺繡手工藝作為我國古代人民智慧的結晶，既是中華民族的驕傲，更是人類藝術的燦爛瑰寶，理應得的更好的傳承及發展，因此弘揚傳統文化就顯得任重而道遠。本文從傳統刺繡手工藝的發展及歷史意義陳述入手，討論了傳統刺繡手工藝的傳承現狀，并就傳統刺繡手工藝創新的具體手段進行了分析、考察和研究。

一、傳統刺繡工藝的發展及歷史意義

（一）傳統刺繡手工藝的發展

傳統刺繡作為我國最古老的手工技藝之一，在我國古代歷朝歷代的更替及社會的發展中逐步形成、發展、成熟、傳承并創新，時至今日已經傳承發展了兩千多年，各種刺繡手段及材料復雜且工藝繁多，單單從刺繡的針法來說，現今共有齊針、散套、施針、虛實針、亂針、接針等四十八種針法[1]；而刺繡的顏色變得更加光鮮亮麗、色彩豐富，當代少數刺繡藝術作品大多是由多種不同的同類色絲線或顏色相近的絲線共同搭配使用，各色絲線相互嵌套以求達到過度自然的色彩效果，甚至少數刺繡藝術大師創作出一幅精致的刺繡藝術品會用到幾十甚至上百種不同顏色的絲線，充分的體現了我國傳統刺繡手工藝的博大精深。

（二）傳統刺繡手工藝的歷史意義

刺繡，中國古代又叫做針繡，是通過繡針牽引顏色豐富的彩線，將現實生活或想象中的各類場景通過各色絲線在紡織品上刺繡運針進行描繪勾勒，因此也稱“女紅”。傳統刺繡手工藝起源于民間，是一項重要的民間藝術，是我國文化發展中不可或缺的血脈，同時也是中國古代人民審美特征的集中體現，是我國各個歷史時期及不同地域的人文文化和風俗習慣的完美縮影。在我國古代一些興盛的歷史時期，由于百姓的生活較為富足，溫飽問題解決后自然對穿戴方面的追求也越發在意，因此傳統刺繡手工藝便在當時各個基層人民與生活的各個方面得到了廣泛的追捧，使得民間刺繡日用品得到了空前的繁盛，當時從事刺繡工藝的女工人人心靈手巧，對于慢針細活的工作十分擅長，形成了家家有刺繡，戶戶有繡娘的歷史景觀[2]。從此，刺繡工藝的存在不僅改變了人們日常生活、社會風情，同時還激發了人們的藝術感及創作感，帶給人們美的生活享受和感悟。

二、傳統刺繡手工藝發展面臨問題及原因分析

傳統刺繡作為一種歷史悠久的手工藝，其中凝聚著深厚的民族文化底蘊，展現著濃厚的中華文化與民族特色，也曾在歷史舞臺上廣受歡迎和推崇，吸引了無數國外友人的目光。然而，歷史在發展，時代在變更，現代科技與經濟形式的發展都使得刺繡這門傳統手工藝面臨著新的生存問題。傳統刺繡中的傳統文化正在遭受沖擊，使得傳統刺繡文化走向岌岌可危的邊緣。其主要原因歸納為以下三點：

（一）傳統刺繡手工藝學習難度大

傳統的刺繡手工藝對繡線顏色的搭配、針法掌握的熟練度、藝術造詣的深淺及刺繡經驗的積累要求較高，至少需要四到五年的時間進行全身心的投入、刻苦的學習及全力的實踐，才可能把各種復雜繁瑣刺繡技巧及手法做到融匯貫通，學習難度極大且耗時嚴重是阻礙傳統刺繡手工藝傳承的重要原因，很多剛剛接觸學習的人看到如此繁瑣的工藝大多退避三舍，再者不同歷史時期的傳統刺繡都包含了眾多歷史知識及鑒賞知識，對從業者文化積累要求較高，使眾多學習者半途而廢。

（二）趨利現象導致傳統刺繡后繼無人

趨利心理是當今社會無可厚非的現象，隨著當今物資水平的提升，人們對利益的追求更加明顯，一方面由于刺繡行業的平均收入相對較低，導致了很少有人愿意從事該項工作；另一方面傳統刺繡工藝繁瑣，每一幅精美絕倫的刺繡藝術品的繪制花銷都相對高昂，絕大多數愛好者都很難承擔得起這份開銷，無法享受傳統刺繡藝術的美感與風情，當今市場刺繡藝術品的消費者大都是一些身價高貴的商業人士，刺繡工藝及作品很難走向社會的大多數家庭。

（三）市場中偽制濫造行為屢禁不止

正是因為傳統刺繡工藝品的制作成本和出售價格高昂，導致了眾多市場出現仿制的刺繡工藝品，一些喜歡刺繡作品但又不了解刺繡的消費者經常會買到偽造品，粗制濫造的偽劣刺繡品經過二次加工來冒充傳統刺繡藝術品讓消費者望而卻步，不僅如此，隨著科學技術進步與機械制造業的發展，機械繡同樣壓縮了傳統刺繡工藝的大部分空間，傳統刺繡行業模仿抄襲的行為屢禁不止，一幅設計新穎的刺繡藝術品投入到市場，第一時間就有大量的仿品出現，嚴重影響了傳統刺繡藝術家的創作熱情。

三、傳統刺繡手工藝傳承與創新的具體措施

（一）推進傳統刺繡手工藝走進校園

校園的作用是為社會培養未來棟梁，它不僅僅局限于傳授當代科學文化知識，同樣要對傳統文化的傳承和創新貢獻出自己的力量，而大學校園的作用尤為重要，我國各類傳統文化的發展創新，離不開大學生的支持，傳統文化的發揚傳播，更少不了大學生的參與；當代大學生對傳統刺繡工藝的認知和傳播意識基本上完全沒有，因此讓大學生了解我國傳統刺繡工藝是刺繡工藝發展的重要途徑。目前各大高校設立了眾多內容豐富的選修課，完全可以把傳統刺繡工藝作為一門選修課供當代大學生學習及發揚，不僅如此，傳統刺繡工藝自身也面臨著創新的匱乏窘境，因此在高校開辦傳統刺繡工藝選修課或專業課時，配合正確的理論知識充分發揮大學生的創造力想象力，使傳統刺繡工藝得到更多更好的創意[2]。

（二）推動傳統刺繡與現代服飾設計相結合

近年國內服飾發展迅速，各大知名品牌如雨后春筍，服裝配飾的工藝有了很多新的發展方向，而傳統刺繡手工藝同樣可以在女裝、男裝、童裝、飾品中得到很好的體現，將傳統刺繡手工藝的新材料與其相互結合，如休閑服飾中的毛線繡、成衣中的繩帶繡、時裝中的珠片繡，不僅能夠促進我國傳統刺繡手工藝的創新，還能保證二者之間的融合質感。為此在服飾設計中，將傳統刺繡手工藝的價值充分發揮出來，對材料、刺繡圖案、色彩使用以及刺繡技法等展開創新。近幾年，我國刺繡逐漸進入了國際市場的舞臺，具備精致的激勵以及華麗的圖案，得到了國際設計師的認可，《嘉人》雜志中，模特穿著百鳥衣拍攝雜志，足以說明傳統刺繡工藝與服裝設計相結合的魅力。因此，將我國傳統刺繡與服裝設計相互結合，不僅能夠提升服裝設計的魅力和價值，同時還能夠促進我國傳統文化的創造性現代轉化。

（三）助推刺繡媒介材料發展創新

媒介材料作為刺繡的載體，不同材料呈現出的刺繡效果也不同，傳統刺繡手工藝在實際發展過程中，將創新重點放在刺繡技巧中，但是并沒有注意到刺繡與其它材料的重要性。傳統刺繡手工藝中，繡線使用的材料是絲線、紗線、棉線等，不同繡線呈現出的效果不同。例如在繡金魚的過程中，可以采用較為光滑，同時飽和度較高的繡線，最終的作品具有紋路清晰細膩的特點。在繡布方面，可以使用麻、棉、絲綢以及尼龍等材料，以上繡布在實際應用中具備不同的特點，絲綢刺繡上的美感更多，棉布上的刺繡可以用來做衣服裝飾。另外，還可以將刺繡手工藝應用在繡畫中，將刺繡與作畫相互結合，這種方式能夠將繪畫中的光色原理展現出來。例如，在繡人物頭發的過程中，將頭發作為其中的繡線，提升最終作品的真實性。還可以將繪畫中的筆觸以及色彩應用其中，提升刺繡手工藝的層次性，進而對傳統刺繡手工藝展開創新。

（四）促進傳統刺繡手工藝與世界優秀文化結合

要想對傳統刺繡手工藝進行創新，就需要根據當今時代的發展情況，使其保留自身特點的同時，與其他文化相互融合。例如，英倫風格具有華麗、精致的特點，印度風格具有色彩明麗的特點，在創新過程中，完全可以將傳統刺繡手工藝與以上風格相互結合，形成獨特的刺繡風格。除此之外，各個國家的圖騰、宗教、文化、信仰等，都可以作為傳統刺繡手工藝的發展依據和靈感源泉。由此可以看出，在將傳統刺繡手工藝與世界各國傳統文化相互結合的過程中，需要保留自身的特點，在此基礎上與其他文化相互結合，不能丟失我國傳統刺繡手工藝中的本質，只有這樣才能保證傳統刺繡手工藝的創新性。

（五）加強傳統刺繡作品的知識產權保護力度

在當今社會激烈的市場競爭中，假冒偽劣藝術品的出現對傳統刺繡手工藝產生了致命的打擊；傳統刺繡藝術家構想設計出一款創意新穎、別具匠心的產品往往要投入眾多的汗水及全部的心血，但現今機械紡織業的快速發展卻讓仿冒仿制的現象十分猖獗，僅僅需要少量的投入就可以謀取巨大的回報，而作品原創的傳統刺繡手工藝人的維權過程卻又舉步維艱，從調查取證再到刑事訴訟，整體過程手續繁多且復雜，導致了許多傳統刺繡藝術家最終只能忍氣吞聲，放棄自身的合法權利，而侵權人的偽造成本之低則使之有恃無恐，嚴重打擊了傳統刺繡藝術家的創作熱情，最終嚴重影響到傳統刺繡手工藝的創新發展，針對上述現象，我國各級政府及相關執法部門應當在傳統刺繡藝術品市場建立一個完善的認定制度，賦予傳統刺繡藝術品基本的技術標準，同時加強傳統刺繡藝術品市場保護力度，對于偽造行為、惡意篡改等侵權行為拒不姑息，加強懲罰、監督、管理力度，還傳統刺繡藝術品市場一片凈土，充分保證刺繡藝術家的創作成果，從而全面推動傳統刺繡工藝的創新發展。

結語

傳統刺繡工藝作為我國古代勞動人民智慧的結晶，凝結了中華造物文化的博大精深，從過去流傳下來的簡單刺繡藝術品中體現的審美價值往往與民族傳統哲學思想相契合，物以載道的處世之道使傳統刺繡工藝成為我國思想文化的重要載體，保護傳統刺繡工藝，也是保護我國優秀的文化遺產資源。傳統刺繡工藝從古人的生產生活中誕生，由傳統刺繡作品構成的和諧空間體現了中國古代人的審美觀和價值取向，在今天更加值得我們去理解和傳承，前人已給我們留下了豐厚而精美的藝術遺產，我們不僅要借鑒與傳承傳統刺繡工藝的精髓，更要在已有的基礎上進一步發展，使傳統刺繡工藝得到傳承與創新。