隗勁智
(河北省保定市教育科學研究所 河北 保定 071000)
歌曲教材選擇前,對本年齡班的現狀分析十分必要。教師要先了解不同年齡班孩子的經驗基礎,從樂理知識的掌握情況到歌曲的內容,是否符合本班學生的現狀。不能一味的按教材順序展開教學。如果孩子沒有相關經驗,要事先鋪墊后再進行教學。只有學生能夠完全理解教學內容,并且有可能掌握的前提下我們才能調動他們的參與熱情,激發學生再創造的欲望。不要讓學生產生畏難情緒,給教學起到反作用。
發聲練習是音樂活動課經常使用的教學方法,一般多用于歌唱教學的開始階段。練聲不但可以訓練學生的聲音,還能烘托課堂氣氛,激發起學生學習音樂的興趣,為之后的音樂教學內容奠定一個較好的基礎,是唱歌教學中不可缺少的環節之一。抓住這個關鍵環節,我經常有意識地選擇一些有利于進行創造思維的練聲曲,讓學生大膽發揮想象力,利用所掌握的知識去創編不同情緒的曲子,常常能夠取得較好的教學效果。例如:老師向學生出示一條簡單短小的曲子:

樂譜簡單易讀,在學生有了一定的識譜經驗的情況下,很快就可以掌握旋律。教師很快就可以將新的問題拋給學生思考:如何將這條發聲曲唱得連貫、圓潤?這樣學生就會調動已有經驗試著添加以前學的音樂符號。例如“連音線”(⌒),把它添加在音符上方。

這樣一來,很自然的聲音連貫圓潤了。教師可繼續追問:我們如何才能讓旋律變得活潑、跳躍呢?學生試著唱出跳躍的感覺,馬上有同學想到用頓音記號(▼)。
通過這一次小小的創造性嘗試,學生們個個興致勃勃,因為他們創造出了兩條不同情緒,不同唱法的新練聲曲,產生了成功的喜悅。與此同時,他們也從中真正理解了這些音樂符號的作用和唱法,進一步掌握了有關的音樂知識和技能。
節奏是由許多相同或不同的音符組成的,是組成樂曲旋律的要素之一,它可以使學生直接感受到歌曲所表達的喜怒哀樂等情緒。
在傳統的教學過程中,教師常常是讓學生先讀會歌曲的節奏,然后再學習曲譜。這樣表面上看,學生們把歌曲學會了,但讓他再讀一讀節奏,還是有一部分學生不會讀,也就是說,教師并沒有達到教會學生的目的。為了避免出現這種情況,我著重在節奏創作上培養學生的創造力。音樂課上,我除了把歌曲中的重點節奏提出來讓學生讀外,還給學生提供一些動手動腦再創造的機會。調動身體的所有部位參與到節奏創作中來。
在歌唱活動中,歌詞教學是學習歌曲的重點。歌詞表達的是歌曲的內容及情緒,是音樂教育中對學生進行思想教育的重要環節。歌曲學會以后,讓學生自己深入理解歌曲,去挖掘教材中的內容,因此,歌詞創編過程也就成為一種創造性的活動。
例如:在教《粗心的小畫家》時,學生已經學會了歌詞后,教師可以出示提前準備好的圖片,請學生觀察將圖片,根據圖片的內容編創歌詞并將歌詞替換到原來的歌曲中。隨后我啟發學生自己創編更有趣的歌詞,讓每個學生都動腦,展開想象,可以將自己創編的歌詞用圖畫的形式描繪出來。學生們都放聲唱起來,頓時,教室里充滿了歌聲和笑聲。有的學生不僅創作的歌詞很好,而且唱時音調也很準。我請同學把自己編的歌唱給那些創作得不太規范的同學聽,并希望他下課后繼續創作。這種在歌詞教學中不拘一格,在教學方法中注意表揚和肯定學生創造的積極性,激發了學生的自信心,使學生從敢于表現內容到善于表現內容,從而有效地提高了學質量。
總之,要想讓學生積極的參與歌唱活動,拓展思路,大膽發揮想象力。需要我們教師為學生創設寬松的課堂氛圍,運用有效地教學手段,抓住每一個可以利用的教學環節,充分調動學生,激發創造靈感。我相信只要我們善于發現,及時總結,深刻反思,大膽嘗試,一定能夠尋找到更好的教學形式,培養出全面發展的具備創新力的下一代。