劉喜廷藝術生涯七十年研討會紀要

張 彤

《報春花》劇照

2017年12月21日，由遼寧省文聯主辦、遼寧省劇協承辦，遼寧人民藝術劇院、遼寧歌劇院和遼寧省老藝術家協會協辦的“劉喜廷藝術生涯七十年研討會”在沈陽隆重召開。遼寧省委宣傳副部長徐少達，省文聯黨組書記、主席蓋成立，省文化廳副巡視員牛忠林出席并講話，會議由省文聯黨組成員、副主席林建宇主持。來自國內、省內的專家、學者50余人共聚一堂，對著名藝術家劉喜廷導演從藝70年所取得的藝術成就進行全面、深入研討。大家一致認為，本次研討會是對劉喜廷導演藝術理念、藝術實踐、藝術成就的梳理，是對他為遼寧舞臺藝術創作所作出突出貢獻的肯定，更是對遼寧舞臺藝術發展的歷史脈絡和成功經驗的一次重要總結；對激勵年輕一代戲劇人繼承傳統、肩負起繁榮興盛新時期遼寧文藝重任意義重大。

中國當代著名戲劇教育家、導演藝術家、戲劇學者徐曉鐘先生特為本次研討會發來了賀信。信中說，遼寧人藝的幾代藝術家植根于東北文化的土壤，堅持現實主義創作，繼承和發展了中國傳統文學藝術和戲曲的風韻，創造了一批優秀的舞臺藝術作品。劉喜廷同志是有代表性的一位，是一位很有學養的導演，很有創造意識。《凌河影人》臺上沒有正面出現日寇，導演讓他們出現在影子戲的屏幕上，或是讓日本國旗卑劣地出現在側幕條邊，把觀眾的感覺全部聚焦在民族意識崛起上，處理得氣吞山河，可以感覺到導演的熱血。劉喜廷同志和遼寧人藝的幾位導演藝術家，都是我國話劇藝術的功臣。研討會的召開很有意義。

省文聯副主席、省劇協主席、著名表演藝術家、“梅花大獎”獲得者宋國鋒坦言，這次期待已久的研討會是遼寧文化藝術界落實十九大精神的重要舉措。十九大報告當中，習近平總書記反復強調人才建設的問題。遼寧戲劇事業的發展，中國戲劇事業的發展確實要靠一代一代、一批一批像劉喜廷老師這樣的優秀人才。他不是屬于遼寧的，是屬于全國的；他不是屬于話劇的，是屬于中國戲劇的。劉喜廷老師是他真正的話劇生涯的引路人，是終身學習效仿的楷模，在關東演劇學派的形成和傳承方面功不可沒。遼寧歌劇院院長田劍峰從歌劇創作角度分析了劉喜廷導演藝術的特質。大膽創新、勇于實踐、融匯古今、思維活躍、把握全局、手段豐富，在探索新歌劇的路上親力親為，在實踐中摸索、在實踐中創新，是一位極具開拓思維、堅持自我超越和創新的導演藝術家。劉喜廷導演的戲永遠充滿了生命的熱情和活力，他的樂觀精神和巨大的人格魅力深深地感染著每一個人。他用一生圓了一個戲劇夢，在現實中耕耘，在夢想中快樂。

遼寧人民藝術劇院副院長蔡菊輝在發言中表示，劉喜廷是新中國遼寧戲劇的同行者，一生都在踐行著黨的文藝路線，是新時期遼寧戲劇最重要的創作者之一，是有著全國影響力的藝術家。他的藝術實踐豐富和拓寬了遼寧的戲劇美學，特別是對戲劇詩意化的追求，對調度美學、語言美學的精雕細刻，對遼寧戲劇界、全國戲劇界都產生了較大影響。劉喜廷導演還是一位優秀的院團管理者，是生活中的智者、強者，是一位對后輩充滿期許的寬厚長者。頑強的生命力、旺盛的創造力、對藝術精準的掌控力，打造了他作品的無窮魅力。這次研討會也給后輩戲劇人提供了新的動力，向以劉喜廷老師為代表的那一代藝術家們致敬。

省外宣辦原主任鄭風回憶了他與劉喜廷一起從事革命文藝工作的過程。劉喜廷藝術生涯的起點是參加解放區的革命文藝活動，“魯藝”時期他演了一大批秧歌劇，還主演了東北解放區第一個秧歌戲《全家光榮》。從佳木斯演到哈爾濱，一直演到遼沈戰役勝利。沈陽解放以后，沈陽舞臺上第一個劇目就是《全家光榮》。他認為，劉喜廷之所以有那么深厚的生活底蘊，是因為他經歷了革命斗爭時期，經歷了東北解放區文藝發展的各個時期。他沒上過正規的藝術學院，但他是一些大師帶出來的大導演。

評論家楊錦峰從劉喜廷導演與大連的戲劇淵源談其藝術成就，肯定了他對大連戲劇發展做出的重要貢獻。他說，劉喜廷導演對藝術事業有著執著的追求，藝術上嚴謹，永遠充滿著探索的欲望、求新的精神、浪漫的氣息。藝術已經成為他的生命，是他生活的目的。他還是一位對創作問題有豐富的經驗并且能夠上升到理論認識的大藝術家。研討會不僅僅是對劉喜廷老師個人的一種肯定，更重要的是，昭示出有責任感的、真正有成就的藝術家究竟應該走什么樣的道路。

著名劇作家、《勾魂嗩吶》的編劇孫建業與劉喜廷導演先后四次合作，雖然沒有向他正面請教過，但看他工作、看他完成的舞臺作品，對文本在舞臺上怎樣展現、怎樣演、怎樣震撼心靈終于有了一個立體的了解。他說，劉喜廷導演藝術上認真，每個戲都在創新。知之者不如好之者，好之者不如樂之者。劉導是為藝術而生的，在70年的藝術生涯中，他一直把戲劇當成能夠讓自己快樂的事，從中感受到歡樂，這一點非常值得學習。與劉喜廷有過合作的《凌河影人》的編劇之一劉家聲首先引述了林克歡在《凌河影人》北京研討會上的發言，林克歡說，話劇民族化的問題一百年沒解決了，劉喜廷導演的《凌河影人》挺完滿地完成了這個跨越，真正使話劇變成了中國民族的話劇。劉家聲認為，劉喜廷老師的貢獻不僅限于遼寧，他為中國的話劇立起了標桿?！叭藢W”的理論他最早是在劉喜廷導演那學到的。《凌河影人》關于“人”的導演闡述直接啟發了舞美，轉臺怎么看都是個“人”字，感覺中國人站起來，和日本決一死戰。這個戲從人字上著眼落墨、開掘人性，讓全劇釋放人性的火花。

省文化廳原副巡視員孫浩認為，優秀的前輩藝術家的藝術經驗、藝術實踐是遼寧省舞臺藝術的一筆寶貴的財富，應該有把這些保留起來的文化自覺，進行深入研究。他將劉喜廷的導演藝術歸結為四個特征：具有厚重的歷史感，每個階段都體現了中國戲劇或者遼寧戲劇、遼寧社會生活的發展狀況；具有鮮明的人民性，表現人民群眾創造歷史的精神面貌；探索話劇民族化、話劇東北化，在創作中注入了遼寧文化的神韻；具有非凡的創作力，絕不重復自己。這是大藝術家的品質。

著名舞美藝術家王紀厚從上世紀60年代便跟隨劉喜廷導演從事藝術創作，他希望好好總結一下劉喜廷導演的原創精神，這個精神是他所有藝術成就來源的根本。粉碎“四人幫”以后全國戲劇大討論，戲劇出現了多元化，遼寧當時在這條路上走得非常吃力，劉喜廷導演第一個自覺地從導演的角度運用多元化、運用假定性來構筑他自己的敘事空間。他對戲曲十分熟悉，經常用戲曲的經驗對話劇舞臺提純，把話劇舞臺往中國戲曲的表現形式、假定性上實現。在眾多的舞臺形式中他冷靜地選擇自己的走向，形成了自己的導演風格。這些是應該繼承的最寶貴的財富。

中國東方演藝集團董事長宋官林認為，此次研討會是踐行習近平總書記十九大報告“不忘初心、牢記使命”的一個扎實舉措。他將劉喜廷導演的藝術生涯劃分為三個階段：第一階段始于1945年，劉喜廷導演是新中國遼寧文化藝術事業的實踐者；粉碎“四人幫”到現在是第二階段，他是新時期遼寧文化藝術事業的引領者，《報春花》拉開了新時期中國話劇的帷幕，也拉開了遼寧新時期藝術發展的帷幕；今日之后是第三階段，他將成為新時代遼寧文化藝術精神、藝術事業的傳承者。劉喜廷導演是中國一流的導演藝術家。他一生為了舞臺藝術，一生為了遼寧的藝術，這在中國藝術界是獨一無二的，是中國戲劇舞臺上非常少見的有情懷、有責任、有擔當、有付出的大師級的藝術家。

聽了大家的發言，劉喜廷先生特別激動，他談到，感謝省文聯、感謝省劇協百忙當中舉辦了這么一個隆重的研討會，感謝大家的溢美之詞。他認為研討會的召開不僅是對他藝術生涯70年的肯定，更是對上世紀40年代、60年代、70年代這些老同志的肯定和懷念，更加肯定了遼寧戲劇多年走過的正確方向，肯定了改革開放后遼寧文藝的輝煌。他回憶自己走上文藝之路的歷程，他談了從事藝術創作的兩大初心，為工農兵服務、為人民服務的初心，70年沒有過改變。他相信各個歷史年代共產主義追求永遠是準確的、正確的，他本人也緊跟著黨的腳步，沒有離開過。從《報春花》到《那一年，在夏天》《歲月》等等。歷盡風霜，遼寧文藝沒有在市場大潮中迷失方向，又出現了《父親》《凌河影人》《蒼原》《歸去來》《八女投江》等精品力作。他還談到了思想性與藝術性的關系。他認為思想性要在藝術性里，藝術性要在可看性里，真善美缺一不可。遼寧戲劇要想在藝術上創新，就不能墨守成規，但是不要離開戲劇的本質。最后，他提出了兩點希望：戲劇從高原攀登高峰的過程中，希望同仁們多努力，有所作為；希望理論評論先行，中肯、實事求是地做好剖析解析工作。

省文聯黨組書記、主席蓋成立講話，本次研討會的召開，說明省委宣傳部和省文化廳高度重視，由省文聯來主辦、省劇協承辦，是責任，也是使命，意義重大。這不僅是對劉喜廷本人的贊揚和肯定，更是對為遼寧省、為國家文化藝術的繁榮發展和興盛做出貢獻的那一代人的宣傳和弘揚。劉喜廷先生是遼寧為數不多的“魯藝”時期的、目前仍然堅持舞臺實踐的藝術家，是遼寧戲劇界的領軍人物，是一位成就卓著、德藝雙馨的老藝術家。他始終做黨的文藝方針政策的忠實踐行者，堅持以人民為中心的創作導向，堅持以藝術創作反映現實生活，呼應時代吁求。他邁著永不停歇的探索的腳步，善于繼承借鑒，勇于超越創新，為戲劇現代化、民族化做出巨大努力，為遼寧乃至全國的戲劇發展積累了豐厚的創作經驗。他為人寬厚，淡泊名利，無私奉獻的精神、德藝雙馨的涵養為廣大文藝工作者樹立了標尺。要乘著十九大的東風，繼承和發揚劉喜廷等老一輩文藝工作者的光榮傳統，為遼寧文化強省建設，為推動社會主義文藝繁榮興盛貢獻力量。