歌曲創(chuàng)作必須用“心”用“情”

江暉

摘要：歌曲是老百姓喜聞樂見的一種藝術(shù)形式，是由歌詞與曲譜構(gòu)成的藝術(shù)形式，寫好歌曲必須得用“心”，用“情”。本文從專心、恒心、平常心、感情、真情等方面論述歌曲寫作的方法，并配以作曲家的譜例和創(chuàng)作故事，希望能夠給年輕創(chuàng)作者提供一定的啟示。

關(guān)鍵詞：歌曲創(chuàng)作 ? 用“心” ? 用“情” ? 理論實踐

中圖分類號：J604 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2018）05-0067-03

歌曲是老百姓喜聞樂見的一種藝術(shù)形式，每一位曲作者都希望自己創(chuàng)作的歌曲能夠打動聽眾，得到流傳，但這絕非易事，除了要學習好扎實的音樂創(chuàng)作理論知識，還必須“用心”“用情”去體驗生活，勤于實踐，才會寫出優(yōu)秀的作品[1]。

一、用“心”

歌為心聲，寫好一首歌曲首先必須得用“心”。用心，是一種創(chuàng)作態(tài)度，也是一種人生境界。音樂是本心的，依照自己的心去創(chuàng)作，才真實，才感人，每一位用心來做音樂的人所創(chuàng)作出的音樂，均需用心來品讀，這些音樂背后所展現(xiàn)的是一種故事，而非那些不痛不癢的口水。可見，用心分析學習經(jīng)典作品，用心選擇喜歡的歌詞，用心揣摩歌詞表達的思想意境，是寫好歌曲作品的關(guān)鍵。

（一）專心。春秋時期音樂家?guī)煏缭f過“技之不精，由于多心;心之不一，由于多視”。可見藝術(shù)上想取得成就，需要我們用心專一，特別是作曲，更需要我們沉醉在音樂的世界里去鉆研，心無旁騖去琢磨。

谷建芬是中國當代著名的女作曲家，她創(chuàng)作的歌曲《年輕的朋友來相會》《燭光里的媽媽》《滾滾長江東逝水》《歌聲與微笑》《綠葉對根的情意》《思念》等廣為傳唱。十年前，已邁入古稀之年的谷建芬認識到：現(xiàn)在創(chuàng)作的很多兒歌歌詞，大多數(shù)不夠優(yōu)美，缺乏意境，而古詩詞是我們中國優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，譜成兒歌是一件非常有意義的事情。于是她決定，從此只為古詩詞譜曲，專心為孩子們創(chuàng)作兒歌。

譜例1：《春曉》（孟浩然詞 谷建芬曲） 1=bE 每分鐘138拍

十年來，她專心創(chuàng)作了《春曉》《明日歌》《相思》《詠鵝》《靜夜思》《天凈沙》《回鄉(xiāng)偶書》等近50首古詩兒歌。這些兒歌旋律優(yōu)美，清新脫俗，既有兒童特色又有時代氣息，成為了孩子們喜歡的“新學堂歌”。

（二）恒心。法國雕塑藝術(shù)家羅丹說過：“藝術(shù)家要有恒心，不要依靠靈感，靈感是不存在的！”要想在創(chuàng)作上有收獲，絕不能夠依賴“靈感”從天而降，只有持之以恒，鐵杵才能磨成針。

作曲家王立平就是這樣一位極有恒心和毅力的創(chuàng)作者，他認為：“有一首歌被聽到是幸福;有一首歌被記住，是更大的幸福;有幾首歌被記住，是莫大的幸福。”1982年底，當他接到電視劇《紅樓夢》的音樂創(chuàng)作任務(wù)時，該選用什么樣的音樂風格，曾一度讓他非常苦惱。有人建議他去模仿香港古裝片，按通俗歌曲來寫，用電吉他等電聲樂器演奏。可王立平卻堅持認為《紅樓夢》是中國四大古典名著之首，在創(chuàng)作的過程中必須保留其厚重的歷史感，并在保證其文學性、古典性、民族性之余，再融入時代性，只有這樣才會符合觀眾的審美和音樂作品本身的藝術(shù)風格。于是，他長時間閉門苦讀原著，將全劇音樂定位概括為八個字“滿腔惆悵，無限感慨”，創(chuàng)造出一種適合《紅樓夢》電視劇的“音樂方言”。其中的插曲《枉凝眉》他寫了一年零二個月，《葬花吟》寫了一年零九個月，共耗時四年半才完成《紅樓夢》全劇音樂，劇中的《枉凝眉》等十多首插曲流傳至今。

譜例2：《枉凝眉》（曹雪芹詞 王立平曲）1=E

這既是寶黛愛情的主題，也是整個電視劇的音樂主題。歌曲一詠三嘆，充滿哀傷，恰如其分的表現(xiàn)出《紅樓夢》的思想內(nèi)涵。

王立平作曲的《太陽島上》《浪花里飛出歡樂的歌》《駝鈴》《牧羊曲》《大海啊故鄉(xiāng)》等一大批作品也都取得了成功，這與他持之以恒的創(chuàng)作態(tài)度是分不開的。

（三）平常心。在創(chuàng)作中還要保持一顆“平常心”，不必把成敗得失看得太重。因為歌曲創(chuàng)作本來就是一種藝術(shù)勞動，創(chuàng)作時雜念太多，心思過重，就很難全身心投入到作品的理性思考中去。

“人民音樂家”施光南刻苦勤奮，筆耕不輟，創(chuàng)作了許多膾炙人口的音樂作品。特別是他的作品題材廣泛，音樂語言新鮮活潑，風格熱情瑰麗，具有民族特點和生活氣息。這得益于他既掌握了西洋作曲技法，又熟悉我國豐富多彩的民族民間音樂，且善于將二者有機地結(jié)合起來，形成具有時代特征的藝術(shù)風格。就是這樣一位大師級的作曲家，發(fā)表《在希望的田野上》后，也才得到30元稿費，有人為他打抱不平，而施光南卻大度地說：“我創(chuàng)作時非常開心快樂，根本就沒有想到有稿酬，這30元已經(jīng)是我意外的收獲了！”

譜例3：《在希望的田野上》（曉光詞 施光南曲）1=bB

只事耕耘，不問收獲，是老一輩作曲家在歌曲創(chuàng)作上獨特的優(yōu)秀品質(zhì)，值得我們學習，更值得我們青年作者將其進行傳承。

二、用“情”

歌曲的音樂要素很多，如：旋律、節(jié)奏、和聲、速度、節(jié)拍、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式、調(diào)性等。作曲家就是用這些要素，準確的表達出自己的情感意圖，做到“用情譜曲，以愛為歌”。俗語云：“未成曲調(diào)先有情”，不管哪首歌曲均屬于特定歷史時代的產(chǎn)物，均具有自身獨特的音樂風格，展現(xiàn)特定背景下特定的內(nèi)容與情感。

（一）感情。每一首歌所要表達的情感都是不一樣的，有的深情，有的歡快，有的悲傷，有的喜悅。音樂的節(jié)奏、節(jié)拍、速度時值、旋律線條的變化以及休止符、裝飾音等記號都有表現(xiàn)感情的用處，該連即連，該斷則斷。正是這些“快慢”“長短”“連斷”或“緊松”的處理，展現(xiàn)出音樂的獨特魅力，抒發(fā)著豐富的情感。作為歌曲創(chuàng)作者，需用全部的情感來錘煉一首歌詞，將自身生活里有較大觸動的故事與情感相融合，以最準確、傳神的語言來表述出對感情、對人性、對人生的的深刻見解，以嚴謹結(jié)構(gòu)做鋪墊，直至高潮。

1999年10月3日，在一次景區(qū)纜車事故中，車廂內(nèi)的一對夫婦，不約而同使勁將年僅兩歲半的兒子高高舉起，結(jié)果這個孩子只是嘴唇受了點輕傷，而他的雙親卻永遠離開了人世[2]。在生和死的瞬間，父母用雙手為兒子托舉了生的希望。這個故事深深打動了創(chuàng)作型歌手韓紅，她領(lǐng)養(yǎng)了這個大難不死的小孩潘子灝，并以她的口吻，創(chuàng)作了感人至深的歌曲《天亮了》。歌曲展現(xiàn)的是在生與死的瞬間，父母第一反應(yīng)并非是保護自己，而是用雙手將生的希望留給兒子，這就是父母之愛。

譜例4：《天亮了》（韓紅詞曲）1=C

這首歌頌大愛的歌曲高潮旋律逐級下行，如同對天發(fā)出的呼號悲鳴，催人淚下，感天動地。

（二）真情。在創(chuàng)作中要做到“腔為情設(shè)”“以聲傳情”，真情就是發(fā)自肺腑的情感，它必然是真摯的，而不是矯揉造作的虛情假意[3]。“情之所至，音之所生”[4]。

戚建波是一位擅長創(chuàng)作親情歌曲的作曲家，他的代表作《常回家看看》《父親》《母親》《兒行千里》《咱老百姓》等充滿真情實感，是雅俗共賞的優(yōu)秀作品。

譜例5：《父親》（車行詞 戚建波曲）1=bA

歌曲《父親》深情委婉，表現(xiàn)了血脈相連的人間真情，勾畫出父親的偉岸形象，打動著每一位聽眾。

總之，音樂所融入與包含的內(nèi)容太多，唯有閱歷豐富的人，情感豐富的人，才能感性的去體會領(lǐng)悟所看到的、遇到的一切，方可悟出其中的真諦。音樂創(chuàng)作者作為靈魂的工程師，我們在努力學習作曲技巧的同時，更應(yīng)該用“心”去發(fā)現(xiàn)，用“情”去感悟。讓優(yōu)美的旋律從筆下流進聽眾的心田，把真情實感傳播給更多的人。只有這樣才能創(chuàng)作出謳歌真善美，弘揚正能量的優(yōu)秀作品！

參考文獻：

[1]殷瑰姣：，殷美姣.歌曲的情感是打動受眾者的靈魂因素——以歌曲《父親》為例[J].湖北科技學院學報，2015，（04）：141-143.

[2]李大亮.父愛如山，母愛如海——歌曲《天亮了》帶給我的感觸[J].江蘇教育，2012，（Z1）：94-95.

[3]馬蓉芳.影響歌曲情感表達的主要因素——以歌曲《孟姜女》為例[J].大眾文藝，2014，（20）：147-148.

[4]姚靜.中國民族聲樂歌曲的演唱特征——歌曲情感表達的重要性[J].黃河之聲，2013，（18）：106.