李文斌
摘要:一位真正的音樂人從來不會將自己的樂器當成一種工具,而是將它們當作自己真摯的朋友,這位朋友表達自己情感的方式便是通過樂曲的演奏,樂曲的演奏中同樣講究抑揚頓挫,樂器同樣需要呼吸,演奏者只有在演奏過程中讓自己的氣息與樂曲相融合,才能演奏出“天懶之音”。本文就呼吸在大提琴演奏中的重要性以及如何在大提琴演奏中運用呼吸進行論述。
關鍵詞:呼吸;大提琴演奏;運用;重要性
如果把把一首樂曲比作一個人類的話,那么樂曲中的每一個音符、每一個節拍就相當于人類的每一次吐息,大多數樂曲所對應的呼吸比較簡單,通常一句對應一次呼吸,即在每一句演奏完畢時完成一次呼吸,但也有些比較難,在句與句中沒有明顯的分隔,需要演奏者結合自身對樂曲的理解去找尋恰當的時間,這也就成為了劃分大提琴演奏者水平的一種標準。也就是說當一個大提琴演奏者能夠將自己的呼吸與演奏曲目相結合時,他就真正的成為了一名優秀的大提琴演奏者。
一、呼吸在大提琴演奏中的重要性
1.呼吸可以讓演奏者更好的把握節拍的變化
在大提琴演奏中合理的運用呼吸能夠幫助演奏者更好的把握節拍的變化。大提琴演奏并沒有像樂鼓演奏中那么明顯的鼓點,但是一場優秀的大提琴演奏卻離不開完善的節拍變化。大提琴演奏者需要了解作品中每一個音符、每一個樂章所表達的情感與思想感情,讓大提琴也呼吸起來,如果把把一首樂曲比作一個人類的話,那么樂曲中的每一個音符、每一個節拍就相當于人類的每一次吐息,大多數樂曲所對應的呼吸比較簡單,通常一句對應一次呼吸,即在每一句演奏完畢時完成一次呼吸,但也有些比較難,在句與句中沒有明顯的分隔,需要演奏者結合自身對樂曲的理解去找尋恰當的時間,這也就成為了劃分大提琴演奏者水平的一種標準。
2.呼吸可以讓演奏者更好的選擇演奏的方式
不同于文學作品中的語句,在樂句中不同的劃分會讓樂曲演奏出現不同的效果,這就是為什么不同的音樂演奏者即使是表演相同的曲目也會不同。演奏者通過自身對樂曲本身的理解以及對樂曲節奏的把握,演奏出看似一樣但卻給聽眾帶來與眾不同感受的演奏效果,演奏者通過將呼吸與樂曲相融合,用心體會不同的演奏風格所帶來的細微差異,并從中選擇在視聽效果中最完善的一種。
3.呼吸可以讓演奏者更好的理解音樂作品
一位真正的音樂人,他會將自己手中的樂器當作自己的一位知心朋友,而不是一把簡單的樂器,一位大提琴演奏者通過讓自身的呼吸與大提琴演奏相融合,能夠更好的理解音樂作品,更好的體會音樂作品中所表現出來的情感與意境。合理的運用呼吸能夠理解樂句中包含的作曲者所要表現出的思想感情以及音樂風格,在演奏中每一次的“弓”與“琴弦”的交匯都是這位知心朋友通過吐息向你傾訴作曲者心中所想。演奏者通過對呼吸中每一次吐息的運用可以更好的理解每一處樂句中所蘊含的情感,能過真正的達到“抑揚頓挫”的意境,更好的將作曲者與演奏者的情感表達出來,更能夠引起聽眾的共鳴。
二、如何更好地在在大提琴演奏中運用呼吸
合理的運用呼吸能夠讓演奏者更好的把握大提琴演奏中的節拍變化,更好的讓演奏者選擇適合自己的演奏方式,更好的讓演奏者理解音樂作品中所變蘊含的思想情感,呼吸在大提琴演奏中的重要性我們在前文已經講述,那么如何才能做到讓呼吸與大提琴演奏相結合,下文就此展開論述。
1.正確的劃分樂句
前文說過樂句中劃分與文學作品中的語句有所不同,但也不是完全不同,樂曲與文學作品都講究抑揚頓挫,就好比你在朗讀文章上也需要在適當的地方進行停頓,同理,樂句亦是如此。為此就需要演奏者正確的劃分語句,在分析清楚樂句中每一句所包含情感的基礎上體會和感覺樂曲中樂句與樂句間的聯系。通常情況一個樂句對應一次呼吸,但并非所有的樂句間劃分都那么明顯,就好比文學作品中也會出現復雜句一樣,這就需要演奏者通過不斷的練習與嘗試找到最適合自己的一種斷句方式。
2.體會樂曲中表現出來的氣質與風格
首先演奏者需要用心體會樂曲中所包含的氣質與風格,感受琴弓與琴弦間的力度與交錯,通過呼吸中的“吐”與“吸”去表達每一個樂句中所要表達的內容。以羅伯特舒曼的《夢幻曲》為例,曲終為人們展現了同一種充滿童趣的孩提時代,不僅讓人們回憶起自己童年時那些天真無邪、充滿童真的回憶。演奏者在體會到這首曲子中的意境時,才能讓自己的呼吸更好的與樂曲相結合,交匯出一種夢幻浪漫的氛圍。
3.合理的掌握呼吸的時機
大提琴演奏是一種在使用大提琴在適當的時間內演奏一首曲目的演奏方式,由于曲目的音符是有限的,那么適當的時間便成為了決定曲子是否連貫的一個因素,為此演奏者需要合理的掌握呼吸的時機,需要結合音樂本身的節奏特征與律動特點,比如說在演奏音律起伏較大的章節的時候就需要以一種舒緩而綿長的吐息來進行演奏,當面對悲情婉轉的章節時,就需要演奏者以細微的呼吸來應對,在不同的時機,跟隨者音樂的變化適當的調整自己的呼吸方式。
綜上所述,演奏者在演奏過程中對于呼吸的運用很大程度上影響著演奏的最終效果,能否很好的掌控呼吸中“呼氣”與“吸氣”時劃分大提琴演奏者技藝水平的一個重要因素,不論你是初次接觸大提琴的新人,還是已經小有名氣的演奏者,你都需要通過不斷的練習、總結、反思,讓自己的呼吸與大提琴演奏相結合,演奏出獨具特色的曲子。
參考文獻:
[1]淺談大提琴演奏中影響音準的幾個要素[J].楊夢瑤.黃河之聲.2017(01)
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