繪畫極具“精氣神”的畫家

龍淑珍

摘 要：姜建忠是一個極其講究繪畫里的“精氣神”的畫家，油畫極具感染力。他的油畫的特點主要是，第一，疏密開合的構圖關系及油畫中特有的經營位置充分結合，體現了在藝術形式上對唯美的追求與思考。第二，畫面色彩十分豐富與精湛，給人一種舒適與震撼之感。第三，形式感特殊，線條感很強，筆觸十分靈動，作品中“模糊性”與中國國畫的“意境美”相似，使得他的畫面呈現出油畫的韻律感。他繪畫中表現出的“精氣神”是值得我們借鑒和學習。

關鍵詞：姜建忠；繪畫“精氣神”；形式感；色彩

一、前言

在當代繪畫中，造型藝術觀念的改變和當代藝術風格的演變給繪畫創作帶來了許多風格形成的可能性。新時代的油畫創作視野更加開闊、意境更加深遠、方式更加多元化，不但吸收了歐洲傳統油畫的技法，將抽象藝術中的解構手法與重新構成方法與具象的描繪和刻畫完美的結合在一起。將中國畫用筆中“筆不到意到”的神韻以及對線條流暢感的感悟融入到油畫中。姜建忠認為繪畫是需要重構，不是說完全在對傳統繪畫的復制基礎上，而是在當代文化多樣的精神影響下的重新創作。但它賦予了具象繪畫新的技法和新的繪畫形式的支撐，重構使得畫面有更多地可能性，賦予其新的內涵。

二、姜建忠簡介

姜建忠，（圖1）男，1957年8月出生于上海市。中國美術家協會會員，中國油畫家協會會員。上海大學美術學院油畫系教授，博士生導師，曾任上海大學美術學院院長助理。1983年畢業于北京中國人民解放軍藝術學院美術系。1986年任教于上海大學美術學院油畫系。

三、姜建忠繪畫中的“精氣神”

姜建忠繪畫中的“精氣神”是一種整個繪畫中的意識表達與手法表現。他的油畫中形體的講究以及整個人物形的形體感，其線條感極其優美流暢，人物造型精準，線條猶如中國畫中的線條之美，十分有韻味。“精氣神”還表現在他的油畫色彩上，色彩豐富，畫面表現出來的色彩與繪畫主題十分契合，他的色彩給人一種思考與遐想的感覺，讓人有一種可以探索之中的意趣。姜建忠的油畫是當代上海整個繪畫藝術領域中最有“繪畫味”中的之一，他的造型觀念，色彩觀念，以及他油畫作品中模糊性，他充分將西畫與中國畫相互結合，對藝術進行分解，重合，他的油畫作品中的模糊性與中國畫山水的意境遠有著緊密的聯系，這也是不同文化藝術的相融的重要意義。

（一）有“意味”的構圖與經營位置

構圖對于整個繪畫作品是開始也是十分重要的一步，很多作品畫面構圖看來都有些程式化，也比較概念。在姜建忠的《江南制造總局.中》中來看，整個畫面的構圖形式給人一種有意味的，有特殊性的感受，還有形式感的處理，畫面黑、白、灰整體的安排。疏密開合的構圖在他的這幅作品中體現的淋漓盡致，他的人物集中在畫面中央，有虛實之分，是人物方向的構成，周圍的背景描繪是對歷史的回顧，對背景的介紹，人物關系明確，有主要凝聚點。看似隨意卻經過安排的構圖，揚棄了聒噪，顯得十分富有張力。通過背景的描繪，對于這幅畫的主題的反映，畫面中人物位置的安排，極其講究，重構出一個充滿當時時代背景的畫面。歷史畫不應當是在單純的講解歷史，應該是一件給人視覺享受的藝術品。姜建忠在他的繪畫中的疏密開合的構圖關系讓人感受到一種“特殊性”和“創新性”，是當代油畫表達形式中優秀的典例，值得我們借鑒。

（二）豐富、特殊的色彩感

色彩語言是繪畫中的重要構成。色彩語言是在表達自身對于事物的感受，各種各樣的繪畫色彩語言表達。在姜建忠的繪畫里，我們都可以看得他的畫面色彩極具感染力與表現力以及時間歷史的表達。他運用了底色的作畫，我們可以看得見畫面上有亮黃色的呈現，讓人產生一種奔放而又明亮的視覺欣賞感。在人物上的色彩處理的十分細致，大到整個人的顏色，小到臉部及五官的色彩，十分精湛，對于畫面中幾個人物的色彩處理有虛有實，人物旁邊的背景顏色很統一，用周圍的環境色彩來襯托人物的莊嚴感。這是一種由表及里、由內而外的視覺沖擊和打動。姜建忠的兩聯畫《第三次工人武裝起義》也是以歷史背景為題材的，畫面中的人物突出十分明顯，把整個畫面處理的虛實相當，姜建忠用明亮的底色來凸顯出人物的主要性，周圍背景的暗色處理和整個畫面的氛圍渲染使人產生一種氣勢磅礴的力量，畫面很是精湛。

姜建忠的色彩是豐富的，也是“重合”與“疊加”的，在他的《兩個視點》這幅作品中，整幅畫也是給人一種新鮮色彩感。在這幅畫上，人物的色彩上運用了重合、疊加的手法，使得色彩豐富。姜建忠在色彩語言上做的是減法，把整個畫面的色彩都控制在一片青灰與褐灰的基調中，強調黑白、明暗的強烈對比，只在畫面上稍微抹上幾筆明亮的暖色，畫面中的人物都在模糊光影背景中。但是單純不等于單調，他的畫面注重的是單純微妙的色彩過渡、銜接與變化，通過豐富的色彩不斷層積，使得畫面震撼。姜建忠把自身的畫面處理成虛化，讓其虛化在一片混沌的光影中，用豐富的色彩來突出人物立體精神世界的精確刻畫，塑造的人物常給人一種氣質脫俗的感覺。

（三）形式感與意境美

形式感是個人繪畫的特殊之處，意境美是個人繪畫風格的點睛之筆。形式感的體現是對畫面的重構，是姜建忠繪畫風格的體現。將中國繪畫運筆中“筆不到意到”的神韻運用在自己的畫面中，形成了獨特的意境美，作品中“模糊性”也呈現給我們，用了大面積的虛實。在《解讀戴安.阿波茲》這幅作品中，其中線條感的利落以及精簡性，給人一種形式構成感，有品讀的韻味。從姜建忠油畫人物肖像來看，他是繼承了學院派一貫的嚴謹扎實的造型，對油畫進行了理性的研究，但是他經常會把背景處理為虛，虛化對象清晰的外輪廓邊緣，從而使他的嚴謹的構型獲得一種意想不到的松動、空靈。

姜建忠用了光影效果的表現，給人之神秘感，色彩十分使人舒適。他善于把隱藏在人性中最細微的那一部分提煉出來，以繪畫的方式呈現出來并帶給人強烈的視覺上的沖擊感。對人的外形進行描繪，逐步隱退模糊的人物色彩及輪廓，體現了一種氛圍。創作出一種油畫“模糊性”，這種“模糊性”給人一種虛無縹緲感，深遠感，這與中國畫中的“意境美”相似。在經營畫面時，他并不著眼于對象的本身的固有色，而是關注色塊與色塊之間微妙的關系、韻律、節奏，在他筆下的人物都有著清新脫俗的氣質。

四、結語

當代油畫正在處于發展創新時期，急需我們改進創新。姜建忠在自身的基礎上對于油畫的創新與重構，讓我們看到了他的油畫精神和油畫語言，在他畫面中塑造的人物就像電影中的人物一樣，都具有相當的氣質文化修養。在當下，我們需要學習姜建忠的繪畫精神，他對于繪畫的重新理解及定位，對于具象繪畫的重新描繪、創新，對于繪畫的重構與經營，對于繪畫的虔誠熱愛。每一門藝術、每一個畫種，都有著自己與眾不同的精神氣質，我們在精神氣質上相共鳴，用繪畫把藏在人物和畫面背后的精神本質表達出來。姜建忠的繪畫精神對當代的學習者有重要的啟發意義。

（作者單位：湖南師范大學美術學院）