界·擴散·跨界

摘 要：跨界的概念，跨界的需求，跨界的方式與表現是我們于跨界或者品鑒跨界作品之前應該思考的問題。坂茂在2014年將普里克茲獎收入囊中，而這一切都源于他的紙建筑在建筑界的創新試驗。在建筑之外，坂茂也將他在建筑中的思維應用到其跨界作品中，無論是紙建筑，還是其它跨界作品都體現了坂茂天人合一的理念。

關鍵詞：跨界；坂茂

1.概念

陳浩如曾引用柯布西耶在《走向新建筑》中提到的話“建筑師的工作應包括大到城市規劃，小到建筑中門把手的工作”1來說明他認為的建筑師設計門把手以及家具并不算跨界。也有人把藝術跨界定義為藝術與非藝術的聯姻，這都是片面的概括。在明白究竟什么是跨界的時候，我們要先明白什么是“界”，只有清楚了什么是“界”才能跨界。“界”是不同事物的分界，按照柯布西耶的說法，建筑設計師為了保證建筑的整體和諧統一，因此還要扮演產品設計師，而自從工業社會以后，社會分工而促使的各個領域的劃分已是相當細致，每個領域有各種不同種類的人才，領域之間有界限，組成單元之間也有界限，所以并不是一定要完全對立的角色轉換才叫做跨界，凡事涉及到界限，不論大小，這應該都是跨界行為。其次，跨界行為中交叉與跨越是同時進行的，這種交叉有可能是物理的介質，也有可能是思維，內部轉換表明了跨界作品與跨界行為具有多樣性的特征。

Crossover Design中的Crossover，是指兩個及兩個以上不同領域的合作，即跨界合作。2“界”可作邊界講，它限定了一種范圍，在這個范圍里面的事物與范圍外的事物具有對立與統一的關系。倘若是不同種類的區別，則是對立；同一類別擴散與轉換則是統一。早期建筑設計師也存在跨界現象，但是這種現象明顯而又模糊，設計建設“第一座現代歐洲城市”------弗拉拉的羅賽特也是工匠身份，米開朗基羅也在繪畫、雕塑、建筑中游走，但是像中國與日本這樣傳統建筑中以木構造為主的國度，建筑設計師亦或說匠人，對于建筑以及家具的界限因為建造材料的相似性而變得模糊，這兩者均是技藝，是本能的，在這種現象中，界限仿佛又不存在。隨著混凝土建筑的風靡，建筑和家具之間的關系不再有同一個載體，所以界限也隨之明顯，不同領域、不同組成單元都是獨立分工。如今跨界現象愈演愈烈正是說明了在多元化發展下界限的消隱，跨界不僅是人在不同領域之間的跨越，更像是擴散入侵。

2.坂茂與跨界

2.1新·建筑

坂茂追隨庫伯聯盟學院和大師JohnHeiduk走上了現代建筑道路，而建筑大師AlvarAalto、Emilio Ambasz以及關于他們的兩次展覽才是坂茂真正踏上紙建筑之路的機緣。如果說石頭、混凝土、木、鋼是我們約定俗成的建筑材料的話，紙建筑則是一個完全天方夜譚的偽命題，厚重、結構承受力強、穩定是建筑給人安全感的基本認知，而輕巧的紙筒會給人不穩定的感覺，并且還有著諸如使用周期短、更易受蟲害等缺點。但是坂茂認為紙是進化了的木頭，并且結構體系的強弱與材料本身的強弱沒有必然的聯系3，這兩點就足以確定了紙筒可作為建筑材料的屬性。他為AlvarAalto設計的家具展廳、以及紙之涼亭、紙之家、災后紙之棚屋以及震驚世界的2000年德國世博會日本館，一次次的不可思議都像是他為紙作為建筑材料的可行性進行驗證的手段，一次比一次驚艷。坂茂的設計生涯始終都在實驗，他也曾設計過混凝土小型住宅，也進行過集裝箱嘗試、設計無墻住宅到紙建筑，坂茂作為建筑師的身份沒有變，但是建筑變了。坂茂通過材料與結構的革新嘗試讓建筑被跨界了，跨界可以是不同領域不同單元直接之間的轉換、也可以是同一領域不同單元的內部衍生，只不過這里把主語變成了建筑本身，設計師成為了表現方式。

2.2建筑之外

坂茂在跨界作品中融合了他的環保與極簡主義的建筑語言。他設計的紙筒膠合板凳、為服裝大師三宅一生設計的Carta系列、單人椅、躺椅等都是沿襲了他紙建筑的設計理念。還記得坂茂在原研哉發起的“Senseware”活動中使用新材料碳素纖維設計的椅子重量僅有300多克，包括他善用巧思設計的10 Unit system，用最簡單的方式，避免浪費又環保的材料打造具有多種可能性、自由組合的產品，這一系列都在印證坂茂是一個具有人文關懷的設計師，凱倫曾說：“坂茂用最廉價的原料和最簡單的形式，給予窮人尊嚴和希望”，而這種人文關懷也體現在他對材料的選擇、結構的考量、環保的理念、動人的設計之中。

紙、木、竹都是坂茂偏愛的建筑材料，尤其是紙筒的加工周期與竹的生長周期都較短，并且價格低廉，環保生態。紙漿源于木，同根溯源，它們都是大自然的饋贈，坂茂的設計真正融合了天人合一的觀念，它寄托了一個建筑師的素養。我們在自然界中，除了剝削之外，回饋或者減少傷害才是長久之計，而不管是哪個行業，都應該明白這個道理。

3.坂茂的建筑跨界思考

往往我們最難擺脫的就是形式思維，我們看到很多建筑設計師的跨界產品都具有形式的微縮與遷移的特點，因為這是最直觀的展現跨界融合的手段，當然這是不可避免的。形式思維是可能存在于任何作品之中的，不只是跨界，而要突破尋求質變就要跳出形式思維，就像探求建筑空間中的功能一樣，去探求形式背后真正應該思考的東西。

坂茂的跨界是界-無界-跨界的轉變，界面與邊緣都在蔓延。同一個界面的突破衍生出的思想指引著關在籠子里的思維跨越，而這之后才會有永不休止的想法。坂茂對建筑材料的新嘗試用“突破”來形容或許更加貼切，同界突破帶來的新思想繼而轉為異界設計的指導，并且一如既往的堅持自身所追求的東西，始終明白自己的使命便是坂茂最好的跨界回答。

坂茂最重要的成就并不是他的作品，而是他天人合一的理念。如果說普利茲克獎授予坂茂是因為他材料的大膽創新、結構設計與人文關懷等等，倒不如說這是我們對自身的反思，近些年掀起的各類生態活動都是我們危機意識下的產物。在人與自然的較量之中，如若不謙虛，我們永遠是輸的一方。坂茂的在建筑領域的輕型設計與天人合一思想具有十分重要的時代意義。

結語

跨界只是新形式下不同行業之間人才多向流動的表現，而這種表現也是優缺共存。一個人的能力在不同領域是相仿的，一個優秀的跨界人才至少在他原本行業是具有前瞻思想的，而思想的沿襲在跨界之中表現的尤為重要。思想才是跨界的靈魂，其他的則是手段。

參考文獻

[1]陳浩如，跨界和迷界 三個界外小作品以及一場跨界的探討，《時代建筑》2014年第1期53-53頁，中國美術學院建筑系

[2]李文嘉，設計無格跨界有因，《美術大觀》2014年第7期102-104頁，上海理工大學出版印刷與藝術設計學院

[3]http：//www.docin.com/p-1213815517.html

作者簡介

晉月紅（1993—），女，漢族，籍貫：四川，單位：四川大學藝術學院，研究方向：建筑空間與環境研究。

（作者單位：四川大學藝術學院）