蘇南板鼓演奏技術研究

馬麗

【摘要】蘇南板鼓為大膛板鼓，鼓膛直徑8-10厘米，作為江南地區獨具特色的打擊樂器被靈活并廣泛運用于蘇南十番鑼鼓、絲竹樂等樂種當中，往往居于指揮和領奏的地位。朱勤甫先生被譽為江南鼓王，蘇南板鼓獨奏《快鼓段》更是其代表作品。本篇論文以《快鼓段》為例，對蘇南板鼓的認識，包括其樂器特性、演奏姿勢、持楗方法、多種敲擊手法以及合理的運用做出了詳細分析。

【關鍵詞】蘇南板鼓；演奏技術；快鼓段

【中圖分類號】J616.3 【文獻標識碼】A

一、前言

（一）論文選題的理由與意義

在中國打擊樂器家族中，板鼓具有重要的作用和地位。蘇南板鼓為大膛板鼓，鼓膛直徑8-10厘米，作為江南地區獨具特色的打擊樂器被靈活并廣泛運用于蘇南十番鑼鼓、絲竹樂等樂種當中，往往居于指揮和領奏的地位。與京劇板鼓的高亢脆亮相反，蘇南板鼓發音寬亮渾厚，演奏中以敲擊位置和音色變化為技術難點。

筆者查閱了大量有關蘇南板鼓的資料，目前研究蘇南板鼓演奏技術的文章、書籍寥寥無幾。在筆者學習過程中，能夠熟練掌握《快鼓段》的演奏技術。希望以《快鼓段》出發，研究蘇南板鼓的演奏技術，使學生們能更好地掌握及運用，為將來的打擊樂學子學習蘇南板鼓提供借鑒和幫助。

（二）研究的主要內容

筆者以《快鼓段》為例，詳細研究蘇南板鼓的演奏技術。通過對《快鼓段》的分析，研究其獨特的敲擊方式及方法，細化到敲擊姿勢、持楗方法、平擊、點擊、悶擊、雙擊等等敲擊手法上進行具體研究。

（三）關于該選題的研究現狀及趨勢

縱觀我院的教學模式，對蘇南板鼓的技藝訓練還未得到重視，更多的是以京劇板鼓為主的教學內容。筆者作為我院青年教師，更希望能研究和發展這一江南特色的打擊樂器，使其得到傳承、弘揚和發展。

朱勤甫先生被譽為江南鼓王，蘇南板鼓獨奏《快鼓段》更是其代表作品。其中平擊、點擊、悶擊、雙擊、裝飾音敲擊等等都是具有難度系數的敲擊手法。筆者希望以《快鼓段》出發，研究蘇南板鼓的演奏技術，為將來的打擊樂學子學習蘇南板鼓提供借鑒和幫助，也為更好地發揚江南打擊樂做出貢獻。

二、關于蘇南板鼓

（一）蘇南板鼓的介紹

板鼓因一人兼敲鼓與板而得名，又稱單皮鼓（一面蒙皮）、班鼓（在戲班里演奏）。板鼓歷史悠久，在唐代清樂中就已使用，當時稱之為“節（羯）鼓”。清朝時期《清朝續文獻通考》中曾記載：“班鼓，又名搭鼓，音嚼急，為各器之領袖，擊法甚不易”。板鼓廣泛用于戲曲音樂演奏中，也可獨奏、合奏。

板鼓為單面皮鼓，形體矮小，鼓身用音質木料制作，由五塊較厚木板拼接而成，鼓膛呈八字形，鼓皮用牛皮張緊于整個板面直到底邊為止，扎入釘子固定。演奏時，將板鼓空懸在系有繩子的竹制或木制的鼓架上，用兩根藤或竹制鼓楗敲擊。

板鼓的音高與鼓膛的大小及蒙皮的松緊有關，鼓膛越小，聲音越高亮，鼓膛越大，聲音越低沉。蒙皮越緊聲音越高，蒙皮越松聲音越低。根據板鼓鼓膛大小，可以分為：小膛板鼓、中膛板鼓、大膛板鼓三種。小膛板鼓中間的鼓膛直徑約為5厘米，音色高亢脆亮，主要用于京劇及一部分地方戲曲伴奏；中膛板鼓鼓膛直徑約為8厘米，主要用于浙江越劇、陜西秦腔中；大膛板鼓鼓膛直徑約為10厘米。蘇南板鼓為大膛板鼓，其鼓面直徑約25厘米，中間的鼓膛直徑約10-12厘米，高度約10厘米。蘇南板鼓發音寬亮淳厚，其作為江南地區獨具特色的打擊樂器被靈活并廣泛運用于蘇南十番鑼鼓、絲竹樂等樂種當中，往往居于指揮和領奏的地位。演奏能常作敲擊位置和音色的變化，也可用于獨奏（如快鼓段）。

（二）蘇南板鼓的敲擊方法

演奏蘇南板鼓的正確方法要求坐姿端正，腰背挺直，目視前方，余光看到鼓面即可。右腳蹬踏在坐椅前放置的小登子上，右膝蓋對準板鼓中心方向，調節好板鼓高低，膝蓋與放置在鼓架上的板鼓基本持平。左右手收完分開，以不超過膝蓋為準，手腕的敲擊動作以膝蓋為支點。演奏時以手指手腕活動為主，可稍借助小臂的上下動作加強發力，但小臂上下活動不能過大，以避免敲擊時因支點的移動而影響鼓楗的準確落點。

（三）蘇南板鼓的持楗方式

雙手以拇指，食指，中指捏住鼓楗尾端約3.5厘米處，拇指在鼓楗上方，食指與中指在下托鼓楗，五指自然握住，大拇指與鼓楗基本形成一條直線。拇指、食指、中指捏扦不宜過死，只要捏住尚能靈活甩動，擊打時不易脫手即可。蘇南板鼓的演奏講究細膩，快速敲擊時以手指力量為主，再配合手腕敲擊。需要充分調動手指、手腕關節的活動幅度，便于控制力度的輕重及速度的快慢變化，以減少小臂和肘關節不必要的活動。

三、關于朱勤甫

（一）朱勤甫先生的生平介紹

朱勤甫生于1902年3月10日，農歷光緒廿八年二月初一日。原名翼豐，字順榮，出生于無錫縣張涇朱村，家族上溯四代均為道教音樂人。11歲當道士，拜堂叔朱秀亭為師，學習演奏道教音樂，于1918年16歲時滿師。民國 29年（公元1940年左右），他與琴家闞獻之等音樂人組成“十勿拆”班社，共同探討蘇南吹打、梵音鑼鼓等道教音樂，長期在無錫、蘇州等周邊地區活動。1947年10月他與“天韻社?梵音班”赴滬演出。演出結束后，朱勤甫得西園先生稱贊為“南鼓王”（京劇鼓手杭子和為“北鼓王”）?！敖瞎耐酢钡拿雷u由此而來。1950年，中央音樂學院音樂研究所派楊蔭瀏等人到無錫為他與其他音樂人錄音（1962 年10月再錄音），保留下《嚇西風》《萬花燈》《壽亭侯》《十八六四二》《滿庭芳》《將軍令》等14套蘇南吹打作品。1957年，根據錄音將他創作的鼓曲整理出版了《蘇南吹打曲》和《蘇南十番鑼鼓》樂譜。1952年10月，朱勤甫赴北京，任職于中國歌劇舞劇院民樂隊，1962年辭職返鄉。1963年4月起，應上海音樂學院邀請，教授“蘇南吹打”課程，相繼在上海音樂學院、中央音樂學院和中國音樂學院執教。1966年“文化大革命”爆發，朱勤甫返鄉，直至文革結束后1978年才重新回到音樂學院任教。1979年11月，上海音樂學院組織團隊到無錫拍攝影片《蘇南吹打和朱勤甫的擊鼓藝術》，記錄下他的藝術造詣。1980年3 月，年近8旬的朱勤甫又回到中央音樂學院教學。1981年8月4日于北京病逝，享年79歲。

（二）朱勤甫先生的鼓藝

朱勤甫11歲隨叔父在道場中學習音樂，不僅是打擊樂，他還精通笛子、笙、嗩吶等樂器。也因在道場中，朱勤甫是以口傳心授的方式學習打擊樂，也就是說朱勤甫起初是并不識譜的。在樂團工作的時間，朱勤甫勤勤懇懇一邊工作，一邊學習簡譜及其他文化知識，最終方能授教于音樂學院。

朱勤甫先生對道教音樂中的司鼓技術進行大量創新，在“法鼓三通”中加入板鼓獨奏段落，《快鼓段》就是其中一段。李民雄曾在文章中這樣寫道：“當我第一次聽到朱勤甫演奏的三個鼓段（大堂鼓演奏的《慢鼓段》和《中鼓段》、板鼓演奏的《快鼓段》時，我出神了，從音響中怎么也揣摩不出變換莫測的鼓套、力度和音色的變化時怎樣演奏的。鼓演奏強烈時如驚雷灌耳，排山倒海；輕巧時如鯉魚撲水，蝴蝶雙飛。凡聽過朱勤甫演奏的，無不佩服他鼓藝之高深?！崩钫尜F也曾在采訪中這樣說道：“朱先生他的持毽就給我一種特殊的感覺，跟別人不一樣，跟別人打板鼓不一樣。是捏著，這么捏著（他用大拇指、食指、中指持在鼓扦尾端，以下簡稱錫式）。這么打，聲音很好，又能打出有力度、強的音響，同時它也可以打出很柔軟、很細膩的技術表現。這個是手腕（指小膛板鼓的演奏方式，以下簡稱小膛式）用力，這是（指錫式）手指和手腕結合起來用力。這么打（指小膛式）雖然也可以體現手指和手腕結合起來用力，但是不如這樣（指錫式）更體現手指的用力。所以它 （指錫式）既能表現激烈的（演奏），又能表現細膩的弱奏。你看看這個手可能沒動，只有鼓槌在那打，（但其實）它里面是靠那個手指在動。所以他這個從持毽上就是和別人不一樣的，就是手指和手腕的結合上是不一樣的。所以他打出來的東西，給人直接的感覺就是比較細膩。我覺得這個呢我以前是沒見過的，他是獨一份。”由兩位中國打擊樂大師的描述中可想而知，朱勤甫的鼓藝之精湛、精彩。

朱勤甫所演奏的《快鼓段》基本每遍都有所不同，這正是民間藝人的一個特點，作品的大框架不變，內容可根據演出場地、觀眾或者當時的心境做出細微調整，如段落前后順序的不同、反復的不同等等。

四、關于《快鼓段》

（一）《快鼓段》的介紹

《快鼓段》是蘇南十番鼓中用蘇南板鼓獨奏的作品，由朱勤甫先生創編而成。以下分析的譜例依據均為朱勤甫傳譜、李民雄整理，收錄于《民族打擊樂演奏教程（技巧與練習）》的版本。

《快鼓段》由多個鼓牌子串連而成，根據演奏效果的不同，鼓牌子有著不同的名稱。共有10個鼓牌子，分別是：【虎頭搖】、【細排】、【過橋-a】、【過橋-b】、【跳金門檻】、【鯉魚撲水】、【鶴吐食】、【重寶塔】、【雙飛蝴蝶】、【收頭】。作品以【虎頭搖】開頭，【收頭】結尾，其中【過橋-a】、【過橋-b】為過渡段落，在不同段落處均出現三次的高頻率，其余段落只出現一次。

【虎頭搖】：運用切分加裝飾音的節奏型，營造搖擺的感覺。

【跳金門檻】：以后半拍點擊后轉為正拍平擊為特點。如同前后腳越過門欄的感覺，在音響上形成跳躍頓挫感。

【鯉魚撲水】：十六分音符和八分音符、點擊與平擊的交替演奏，形成魚尾拍打水面的音響。

【鶴吐食】：以小節為單位，每小節運用不同的音色進行變化，平擊與點擊不時的交替如同鳥獸啄食時發出的聲音。

【重寶塔】：相同的節奏型和數量以不同的音色形成對句，句式由多至少、長到短依次遞減，如同倒置的寶塔一樣的結構。

【雙飛蝴蝶】：由連續不斷的點擊十六分音符構成，點擊的重音與平擊的重音交替出現，形成兩只蝴蝶一起飛翔拍打著翅膀的音響效果。

【細排】：鼓牌子之間的過渡，以單手平擊和雙手快速十六分音符點擊為特點。

【過橋-a】、【過橋-b】：鼓牌子之間的過渡，運用附點、裝飾音等節奏型，起到短暫段落停頓的效果。

【收頭】：樂曲的結束句，持續的平擊加重音突出結尾。

（二）《快鼓段》中運用到的敲擊方式

演奏蘇南板鼓一般采用“平擊”“點擊”“雙擊”“單擊”“悶擊”等技術。在作品《快鼓段》中運用到“平擊”“點擊”“裝飾音”“單擊”“重音”這些技術，以下筆者就《快鼓段》作品，具體分析其敲擊方法。

1.平擊

雙手持槌，小臂作為支撐點，以手指撐起帶動手腕的方法運用甩動手腕的力量擊打鼓膛，手部最重落點在右腿上，鼓楗平擊鼓膛直徑上，與鼓膛貼合不留空隙。腿起到托墊的作用，保證每一下擊打均能準確擊于鼓心水平位置，形成“叭”的音色。如因墊擊位置不合適打到鼓面其他位置，會導致擊打出錯誤的音色。注意擊打時力量下沉，靠手指帶動、手腕發力，而不是故意加力砸腿。

（1）單手連續平擊

例1：【細排】

注：“多”點擊、“大”右手平擊、“八”左手平擊

譜面并沒有標注單手連擊，依照板鼓敲擊的規律，最后一小節使用右手單手持續平擊。連擊可以避免雙手交替敲擊節奏不穩，音量、音色不統一的問題。右手食指頂起鼓楗帶動手腕連續運動，保持穩、準，音量力度不變。

（2）雙手交替平擊

除以上【細排】中所用到的單手連續平擊的技術外，在本曲中的其它段落基本為雙手交替平擊的方式?；臼褂谜挠沂?，反拍左手的規律敲擊。筆者認為平擊的難點在于音色的準確性，雙手交替進行中尤其要注意雙手的音色準確及平衡。

（3）平擊重音

平擊重音是在平擊技術及音色不變的情況下，加大手部所有的運動幅度，來達到重音的效果。

例：【收頭】

在收頭的最后兩小節，ff的音量下加重音，就可以借助手指的力量。在手腕向下敲擊快接觸到鼓面時，加上手指收緊的動作，會造成力量又一層下壓，達到重音更加強烈的音效。

2.點擊

雙手持鼓楗，小臂作為支撐點，以大拇指、食指、中指為主擊打鼓膛，手腕略微帶動即可，無需大幅度運動。手腕高與腿部之上，保持一定距離，鼓楗頭部與鼓膛形成30-45度的角度，運用手指帶動手腕的運動點擊于鼓膛上，形成“哆”的音色。

（1）單手連續點擊

例1：【細排】

注：“R”右手、“L”左手

譜面并沒有標注單手連擊，依照最后一小節右手平擊的規律，前兩小節運用單手連續點擊的技術。避免雙手在慢速以及mp的音量下出現的節奏不穩，單手更能保證音色、音量、速度的一致性。

（2）雙手交替點擊

除以上【細排】中所用到的單手連續點擊的技術外，在本曲中的其它段落基本運用雙手交替點擊的方式。筆者認為力度輕、速度快要求下的點擊是難點所在。由于平擊的技術動作及音色要求在敲擊時手懸空，平行于腿部，在長時間運動下控制手的穩定性，左右手敲擊出音色、力度、保持速度的一致性是較難的技術要求。

（3）點擊重音

點擊重音與平擊重音不同。點擊重音是在保持手指運動的同時加入小幅度的手腕動作，擊于鼓膛，形成“哆”的音色，只是音量加重。不要把點擊重音敲成平擊的音色。

3.裝飾音敲擊

蘇南板鼓的裝飾音不同于其它打擊樂器中的裝飾音。如同小軍鼓中，裝飾音的音量要輕于主音，而蘇南板鼓中裝飾音音量、音色都等同于主音，前后出現而形成裝飾音。不要把裝飾音的音色敲成點擊音色，裝飾音與主音應全部敲成平擊的音色。

例：【虎頭搖】

4.段落難點

蘇南板鼓演奏中注重音色、音質、力度的變化，平擊和點擊是本曲中最常使用的技術手法，當出現在快速段落，兩種演奏技術相結合，如【鶴吐食】、【雙飛蝴蝶】段落，也是重點難點所在。弱奏于強擊頻繁交替，增加。

例：【雙飛蝴蝶】片段

雙飛蝴蝶是弱奏點擊的基礎上加點擊重音及平擊重音的段落。難點在于如何快速切換點擊和平擊的技術動作，及掌握音響平衡。進行時要快速轉換鼓楗和鼓膛的接觸角度，角度的變化勢必會直接改變音色；要快速切換手指的發力力度，p與f的力度要明顯。在練習過程中，多練習一拍間點擊與平擊的轉換，對敲擊這一段落會有幫助。

五、蘇南板鼓的其它敲擊方式

蘇南板鼓也有的其它敲擊方式，如右手反扣拿鼓楗的方式。右手手背朝上，大拇指、無名指、小指在鼓楗下，食指、中指在鼓楗上，小臂與大臂呈90°，手部騰空無需大腿。這種敲擊方式僅用于點擊的音色，在部分江南絲竹音樂中使用。

六、總結

《快鼓段》是一首極為經典的蘇南板鼓獨奏作品。本篇論文在對蘇南板鼓的認識，包括其樂器特性、演奏姿勢、持楗方法、多種敲擊手法以及合理的運用做出了詳細分析。所有的演奏技術都是為了更好的表達音樂而被應用，演奏方法不是絕對的。本篇論文在于給未來的蘇南板鼓演奏者提供更多演奏法的參考，希望通過本篇論文讓更多的打擊樂工作者及音樂工作者認識蘇南板鼓，了解蘇南板鼓，通過筆者對其演奏技術的研究為更好的發揚江南打擊樂作出貢獻。

基金項目：本文系浙江音樂學院科研課題“蘇南板鼓演奏技術研究”（項目編號：2018KL013）。