豈如陽羨溪頭一丸土

吳開滸

摘 要 宜興紫砂壺以獨特的紫砂泥原料，巧奪天工的制壺技藝，成為了一門傳統而古老的民間工藝。紫砂壺別具一格的造型藝術，使其具有不菲的欣賞價值，享譽中外。千百年來，宜興的壺藝人在繼承傳統壺藝技法的基礎上不斷地探索、不斷地改進，與時俱進，從而推動了紫砂藝術的向前發展。

關鍵詞 紫砂；丸珠壺；創意

紫砂壺的藝術生命力在于設計，雖然傳統的紫砂壺造型十分經典，但畢竟不是當代藝術家的創意，也不能完全滿足現代人的審美需求。目前，紫砂創作者，特別是中青年藝人逐漸打破傳統，將現代陶刻、雕塑、浮雕等手段運用到紫砂壺的設計中，實現了工藝與實用的完美結合。這款紫砂“丸珠壺”（見圖1）就是在傳統壺型“一粒珠”的基礎上融入陶刻的藝術創意，傳遞新時代紫砂壺具的藝術美感。

1 紫砂“丸珠壺”的造型

紫砂“丸珠壺”對壺的整體性要求比較嚴格，此壺形若一粒珠，晶潤溫婉，有整體的視覺觀感，力度飽滿。壺體滾圓狀，并采用嵌蓋設計，使壺蓋與壺身融為一體，更顯壺身的圓潤；彎流婉轉胥出自然，渾厚飽滿，壺嘴形成嬌憨可愛的氣韻，獨具一格；壺把與壺嘴相對應，壺把憨厚瑩潤，中間渾圓粗壯，不僅比例均衡，而且拿捏有力；壺蓋為嵌入式，配以小圓珠鈕，渾圓可喜。整個壺身圓潤至極，一捺底穩穩挺立，平添幾分穩重端莊的氣質。品茗時，靜心靜氣，頓時能夠感受紫砂“丸珠壺”帶來的高雅意境。此壺精選珍藏原礦紫砂泥，成色喜慶，養成則嬌艷。

2 紫砂“丸珠壺”的創意

紫砂“丸珠壺”的獨特之處在于壺器上的刻繪。壺腹的一邊刻繪著叢林，只見樹木郁郁蔥蔥，再看著藍色的天空中自由翱翔的小鳥，看著山那邊一望無際的大海，聆聽著一首潺潺流淌的音樂，使人心情豁然開朗。多么想生活在那一片片郁郁蔥蔥的樹林，陽光長久照耀在身上。人的身心在柔軟的風中幻化成熱情的蒼鷹，舒展如垂天大翼。噙著光和熱，然后激動地俯攬群山，在幸福的飛翔中把思念寄予白云。

紫砂“丸珠壺”的壺腹還刻繪著“山外澹云如墨畫，林中風雨育新詩”，詩句既呼應了山景，又道出了壺器的立意，耐人尋味。尤為特別的是紫砂“丸珠壺”的壺蓋也刻繪著山林景色，與壺腹相呼應。古代的文人擇居，以山林為雅趣，紫砂“丸珠壺”刻繪的山林美景與詩詞很好地反映了這一點。文人居室之“雅”，首先指向山林，這一文化心理的源頭可以追溯到老莊哲學的“返歸自然”，然而，它衍生為一種風尚，不能不歸功于魏晉的高隱之士。魏晉時期，在陶淵明、陸機等文人的筆下，山林溪谷的隱逸生活充滿著閑適，濃密的樹葉隱蔽著文人的才華。白云繚繞山崗，清風吹拂秀木，而清泉奏出的悅耳的音響，紅花輝映向陽的樹林，則和文人的氣息一致。文人們有幸居住在如此恬淡靜謐之境，遠勝于朱門的富貴與喧囂的俗韻。自魏晉以來，以陶淵明隱居生活為典范，村居、山居、野居、郊居等居住方式，漸漸成為一代代文人夢寐以求的生活，也成為他們吟詩作賦、恒久不變的課題。

3 結 論

在文人雅士的觀念中，山林具有多層面的雅的氣韻。對于淡泊功名心、力求遺忘紛繁險惡現實的文人來說，紫砂“丸珠壺”的文化品性無疑構成了文人雅士的精神家園。文人雅士們在“相見無雜言，但道桑麻長”的淡然相處中，在說禪參悟、品茗弈棋的虛靜心境中，文人的心神盎然適意，悠然自得，也反過來影響紫砂壺文化的發展。縱然是世間珍寶，豈如陽羨溪頭一丸土？

參 考 文 獻

[1]陳志強，馮政.宜興紫砂，見證五百年中國文化夢想[J].經濟，2013（6）：30-59.

[2]沈華軍.淺談紫砂壺藝的傳承與創新[J].陶瓷科學與藝術，2012（11）：61.

[3]鮑曙巖.略論紫砂器型的藝術特征[J].江蘇陶瓷，2006（03）：45-46.