提高聲樂表演技巧的策略分析

【摘要】聲樂表演對于舞臺表演的整體效果具有十分重要的影響，對于確保舞臺表演的順利進行具有十分重要的現實意義。為了能夠有效發揮出聲樂表演的作用，就要進一步提高聲樂表演的水平。本文對聲樂表演技巧的主要作用和內容進行了比較深入的論述，在此基礎上提出了具有一定針對性的提高聲樂表演的主要方式，對從事相關工作的人員具有一定的借鑒意義。

【關鍵詞】聲樂表演；技巧；策略

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

聲樂表演是舞臺表演的重要形式和內容之一，在其表演過程中，為了能夠充分發揮表演效果，就要減少表演過程中其所受到的約束，不需要進行面對面的談判，而是借助其固有的藝術表現形式，進而達到以理服人的目的。在實際聲樂表演過程中，其除了能夠用作舞臺表演過程中所需的伴奏和背景之外，而且還能夠借助其特有的情感傳遞方式，將演唱與形體表現進行有機結合，進而實現最佳的藝術表演效果。

一、聲樂表演技巧的主要作用和內容

（一）相輔相成，不可分割

在實際聲樂表演過程中，唱歌是聲樂表演中核心的組成部分，對聲樂的表演效果具有決定性的影響。唱歌主要是由人的身體內部歌唱行為與感覺神經所形成的相互刺激，在兩者的相互作用過程中，將肌肉行為與精神行為融為一體。在歌唱過程中，肌體器官內部組織之間的距離和松緊程度會隨著歌唱的進行而發生相應的變化，進而構成了歌唱內感。因此，歌唱和表演在本質上是一體的。

（二）深化藝術作品的形象

根據相關的研究表明，人體內部的聽覺系統和視覺系統與人體的肌肉能力和肌肉觸感之間存在著緊密的聯系。人體借助聽覺渠道進而形成聲樂表演的初步印象，在此基礎上，進一步借助視覺渠道加深人們的感受。因此，通過將歌唱與表演進行有機結合，能夠促進聲樂與藝術創作間的相互融合，對觀賞者形成良好的引導，從而對觀賞者的內心形成較大的沖擊，讓觀賞者的身心都受到刺激和洗禮，引發其內心深處的共鳴，實現聲樂魅力有效發揮的目的。

二、提高聲樂表演主要方式

（一）感情投入培養

所謂聲樂表演，就是建立在音樂作品的基礎之上，再通過表演者對其進行更進一步的加工和表演，進而將其更加完美、全面的展示出來，能夠在觀眾的內心深處形成良好的共鳴。在實際演繹過程中，情感投入、技巧運用的恰當與否，對舞臺的表演效果具有決定性的影響，因此，在表演過程中，要充分重視情感投入的有效培養，使之能夠在舞臺上發揮良好的效果。

（二）進一步提高和加強聲樂演繹者的心理素質

音樂表演者通常需要在觀眾面前進行現場表演，為了確保音樂表演具有良好的舞臺效果，這就對音樂表演者的心理素質提出了較高的要求。作為音樂表演者，首先要對音樂具有一個理性的認識，能夠客觀公正地評價自身的音樂水平；其次，音樂表演者在表演過程中要將自身的真情實感融入到音樂表演過程中，真正將作品當中的情感呈現在觀眾面前，進而實現完美的表演效果。

（三）在具體的聲樂表演實踐中做好眼神的情感傳達

在音樂表演過程中，要進行充分的眼神交流，進而實現對表演內容和表演情感的傳達和交流，而且還能在表演者與觀眾之間進行一個良好的交流橋梁。因此，音樂表演者要充分重視眼神交流的重要作用，并有意識地培養自身的眼神交流水平，逐步提高自身與觀眾通過眼神進行交流的水平，將音樂之中所飽含的真情實感通過眼神傳遞給觀眾。

（四）關于聲樂演繹者在表演過程中的表情應用分析

在音樂表演過程中，面部表情也是演奏者將情感傳遞給觀眾的重要方式，這種交流方式在音樂表演過程中尤為常見。因此，演奏者要重視面部表情的培養。在表演過程中，要結合表演的實際需要因地制宜，將面部表情做到位。表演者要對作品進行深入的分析研究，充分體會其中所蘊含的強烈情感，進而在表演過程中通過面部表情與觀眾之間進行自然的交流，將其有效地傳遞給觀眾，在觀眾內心形成強烈的共鳴，從而有效提高音樂表演的效果。

三、結語

總而言之，為了給觀眾提供更加優質的音樂享受，音樂表演者要不斷提高自身的表演水平。在實際表演過程中，音樂表演著要根據表演的實際需要，將音樂表演技巧有效地運用到音樂表演過程中，為表演水平的有效提高建立良好的基礎，同時，還要充分重視情感投入、眼神交流以及面部表情交流在表演中的重要作用，并將其有效地運用于表演過程中。

參考文獻

[1]符茵.淺談聲樂藝術的表演技巧[J].大眾文藝，2015 （06）：152.

作者簡介：楊寧（1994—），女，江西省鷹潭市，本科，就讀于海南師范大學，研究方向：聲樂。