【摘要】搖指技法是我國古箏技法中的重要的一部分,搖指在彈箏歷史上的時間也相當長,其演奏技法極其獨特,指的是在同一個音符上讓其保持同一個頻率,再連續不斷地反復彈奏,形成單音的線型音樂效果,把箏曲演奏中的點連成線,展現出良好的音樂意境和氛圍,最終起到美化、裝飾樂曲音樂的效果。古箏從彈撥技巧上發明了搖指技法,搖指技法的出現很好地解決了古箏演奏過程中流暢性不足的缺點,起到了潤飾音樂、提升音樂品質的作用。本文對搖指技法在樂曲演奏中的運用進行深入的討論和探究,闡述搖指技法在古箏演奏中的意義,加深人們對搖指技法的了解和認識。
【關鍵詞】古箏搖指技法;運用;意義
【中圖分類號】J632 【文獻標識碼】A
古箏是我國古老的彈撥民族樂器之一,其彈奏有很多的技巧,其中搖指技法是最為出名的也,是比較難掌握的。搖指技法能夠使樂曲的曲調更加流暢和諧,給古箏的演奏帶來了靈魂和生命力。隨著時代的發展,古箏演奏技巧也得到了創新和發展,搖指技法改變了傳統單一的模式,如今實現了多種方法的并存,搖指技法的發展進一步擴大了古箏演奏表現的領域和表現的形式。
一、搖指技法的分類
遙指技法大致分為抒情性搖指、爆發性搖指、裝飾性搖指。抒情性搖指在于對音的控制上,根據作品要表達的景象調整音的力度,搖指的以點成線,成線后強弱的變化要體現在點的強弱變化上,要把握好每個點的控制;爆發性遙指,起到“音頭的效果”,在音符上通常有加強的符號;裝飾性搖指有為音樂添加色彩的作用,利用音階上行和下行的裝飾音,使搖指的表現力更加突出。
二、搖指技法在樂曲演奏中的運用
隨著搖指技法的發展,其在樂曲中的運用已經很普遍了,搖指技法的多樣性可以表達樂曲中的不同情感,要根據樂曲要表達的情感選擇適合的搖指技法演奏,表現出樂曲真正的情感,增強樂曲的表現力。例如作品《林沖夜奔》中運用了搖指法來渲染情感,突出主題。其運用了短搖、長搖、掃搖等技巧,刻畫了林沖在悲涼無望的情境中的矛盾和憤怒的心情。作品《戰臺風》使用了搖指法,表現出了風的聲音,體現了臺風的滾滾洶涌,猛烈狂躁,還表現了工人英勇抵抗臺風的場景,使聽者身臨其境,產生共鳴。豐富多樣的搖指技法的使用并不是固定不變的,其演奏形式也是相互滲透的,要根據樂曲作品選取正確的、科學的搖指技法,才能真正表達作品背后的故事,學會分析,在彈奏中用心體會,不斷提高搖指技法的演奏水平。
三、搖指技法在古箏曲中的意義
自搖指技法出現以來,就在古箏演奏中得到了廣泛的應用,它完善了古箏樂曲的線性規律,給予古箏演奏豐富的表現力。不同的搖指技法在樂曲中表現的意境和含義有很大的差別,要根據不同的樂曲風格選擇最佳的搖指技法。古箏的不同琴弦位置發出來的音響效果完全不同,即使是同一根琴弦,可以表現清脆明亮的、活潑開心的聲音,帶給人們振奮的情感,也可以表現低沉暗淡,烘托出愁緒滿滿的哀愁。琴弦之間這種有變化的種種音色,使搖指技法演奏出來的旋律更富有表現力。這里說一下大指扎樁搖法,其最大的優勢在于可以長時間保持“搖”的手勢,需要耐力保持、速度保持和力度的保持,將旋律的歌唱性特點盡情的展現出來。如果想重點突出音色的輕柔性和細膩性,可以用食指搖來表現。多指搖的表現在于突出音樂的音響效果,展現音樂的和聲效果,使整首樂曲充滿表現力和感染力。掃搖作為一種綜合性強的搖指技法,其旨在表現音樂的整體聲效,給樂曲添加了歡快、激烈和熱鬧的氣氛,給人以聽覺享受。彈搖是一種很復雜的古箏搖指技法,它的復調元素給搖指演奏添加了很多色彩,豐富了樂曲整體的表現形式,突出了音樂的聲部性。
總之,搖指技法在古箏演奏中以其多樣化的表現形式深受歡迎,不同的搖指技法在樂曲演奏中訴說著不一樣的情緒,要有選擇搖指技法的能力,最大化突出作品的感染力,準確地表現出樂曲的內涵。
四、結語
綜上所述,遙指技法在古箏演奏中的地位不容小覷,給予了古箏演奏豐富的表現力。不同的搖指技法表現不同的音樂語言。要了解不同類型的搖指技法,找到最合適于樂曲的表現形式,完美地表達樂曲的內涵。現代音樂的創作也離不開搖指技法,如今越來越被我國音樂創作家,甚至是西方樂曲愛好者所重視。我們在學習古箏彈奏時,必須要有認真鉆研的態度,堅持不懈的耐力,積極地訓練自己的搖指技巧,不斷地提高搖指技法的演奏水平。古箏演奏的樂曲陶冶了人們的情操,給人以心靈的凈化。相信未來古箏會出現在全世界,受到全世界的喜愛,成為世界的音樂財富,讓中華民族的文化源遠流長。
參考文獻
[1]單紫桐.淺談古箏技巧”搖指”的運用與發展[J].戲劇之家,2016(07):61-62.
作者簡介:許春梅(1993—),女,貴州省遵義市人,本科。