施光南音樂節系列活動評述

虞夢

【摘要】施光南生于1940年8月22日，去世于1990年05月02日，被譽為“時代歌手”“人民音樂家”，是1949年后我國自己培養的新一代作曲家。主要作品有C小調鋼琴協奏曲、弦樂四重奏《青春》、管弦樂小合奏《打酥油茶的小姑娘》、小提琴獨奏《瑞麗江邊》《祝酒歌》《吐魯番的葡萄熟了》《打起手鼓唱起歌》等。本周我院圍繞“施光南”開展了一系列活動，如專題音樂會、研討會等，對此次活動提出一些自己的見解。

【關鍵詞】施光南；音樂節；活動評述

【中圖分類號】J692 【文獻標識碼】A

一、主題音樂會

4月15日晚，“金東驕子·時代歌者”施光南音樂主題晚會在中國婺劇院舉行，晚會邀請了關牧村、佟鐵鑫、殷秀梅、戴玉強、瞿弦和等一系列著名音樂家，受到社會各界廣泛關注。

此次主題晚會以敘說故事的方式貫穿始終，用美妙的朗誦藝術向我們娓娓道來“人民音樂家”施光南先生的生平故事。晚會演唱了施光南眾多膾炙人口的作品，如《祝酒歌》《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《多情的土地》《吐魯番的葡萄熟了》、歌劇《傷逝》選段“紫藤花”等。施光南作為“人民音樂家”，作品最具特色的符號即“人民性”和“大眾性”?，F場瞿弦和充滿激情的主持讓人們仿佛身臨于施光南創作的現場，上至耄耋老人，下至幼稚孩童，不同年代的人對于相同的旋律有著各自的記憶。但個人對于晚會也有一些看法：其一，地方代表的節目與晚會內容有些不符，未免顯得有些俗氣；其二，晚會的形式有些商業化，就像之后的研討會明言老師也提到“打開方式”的問題，要思考這樣的晚會應當用怎樣的“打開方式”才能做到“好”，若過多滲透商業性質，對于專業人士來說顯得庸俗，但若專業性太強，對于其他各階層人士來說則吸引力太弱，得不到共鳴，因此，怎樣把握“度”是需要考量的；其三，現場的安保工作過于嚴苛，“三步一崗哨”的現象赫然屹立，甚至導致交通擁擠堵塞，靠“明星效應”以博得社會更多的關注。

二、學術研討會

施光南是新中國樂壇上成就卓然的作曲家。創作涉及多個領域，達到了相當高的藝術水準，最能體現其藝術成就的當屬歌曲創作。他的歌曲旋律既有濃郁的民族風味，又有鮮明的時代特征；既有較高的藝術性，又具有通俗性，可謂“雅俗共賞”，深受廣大人民群眾喜愛。研究、傳播和弘揚施光南音樂文化及時代精神是義不容辭的責任，研討會的舉行讓人們更多地了解施光南的音樂創作價值與貢獻、創作特色、美學特征、民族特征、時代特征以及作品的演唱和表演。

作為同窗好友的梁茂春老師回憶其與施光南的點滴，提到他放棄了高升的機會，只為潛心創作；楊賽老師提到“施光南創作的歌曲自覺地運用了賦、比、興等中國傳統歌曲創作手法”；對于其創作特點，徐磊在《施光南聲樂作品的抒情性特征及演唱風格研究》一文中提到“施光南善于運用時代性題材，吸收民族性的旋律音調抒發廣大人民群眾的心聲，他將戲劇性的描寫和抒情性的刻畫有機地結合起來，通過中西合璧的旋律創作、抑揚相間的節奏變化、豐富準確的襯詞襯腔，有力地挖掘了作品的思想內涵，提高了人物的情感深度?！笔┕饽系淖髌方浘貌凰?，是經得起時間考驗的。

寶玉老師認為施光南的音樂“情”大于“理”，可以進行再創作，以便更好地發揚光大。明言老師對此提出質疑，認為“施光南的音樂已經成為歷史，音樂不可改變，我們要做的是如何真正將施光南的音樂推向世界?！鳖愃瓶捶ǖ倪€有于慶新老師，認為“作品的改編要有度”。如果將優秀的作品、傳統的作品所蘊含的內涵改編的蕩然無存，那改編真的有必要嗎？是否真的賦予了作品新的意義？如同中國十大名曲，新編能夠讓人耳目一新，但無論如何改編，原始的才是最經典的，仔細品味也許仍是本來的最具吸引力。

居其宏老師提出一個觀點，認為“施光南是杰出的音樂家，但如若用偉大一詞，還需慎重。”隨后梁茂春老師對此提出反駁，認為“施光南可以稱作偉大的音樂家?！边@一學術交鋒令我印象深刻。我們要以自身出發，有自己的判斷，這個問題沒有對錯，“仁者見仁，智者見智”，每個人都有自己獨特的見解。李巖老師的“畋條——論施光南作品中的創造美”，標題新穎，但個人認為過于深奧，對于生僻字的不熟悉使得很難融入。周顯寶老師的“音樂認知·聲音記憶·音景想象：施光南大腦神經元與音樂創作及其作品探悉”與此次研討會主體無太大關系，雖然觀點新穎，但較少有共鳴。

綜上所述，此次活動有利有弊。從文化角度來說，加深了大眾對施光南的認知；從政治角度來說，提升了社會各界的關注；從經濟角度來說，促進了當地各行業的快速發展。但也要理性地認識到，施光南只是中國音樂家的代表，他是中國人民的作曲家，而不是某一個地方的。

參考文獻

[1]徐磊.施光南聲樂作品的抒情性特征及演唱風格研究[D].濟南：山東師范大學，2008.