簡談動畫劇本《聽聽、肚肚和刀刀》的改編法則

【摘要】基層作者反映動畫劇本創作很難，此話不假。而兩位青年編劇改編的動畫劇本《聽聽、肚肚和刀刀》獲得成功也是真事。他們將獲獎的童話音樂劇《小羊野豬螳螂剪刀》改編成獲獎的動畫片《聽聽、肚肚和刀刀》，其成功經驗值得廣大基層文藝作者借鑒。

【關鍵詞】動畫；改編；法則

【中圖分類號】J218 【文獻標識碼】A

由殷雄、胡雨瑾編劇的動畫片《聽聽、肚肚和刀刀》于2016年參加文化部全國公共文化發展中心舉辦的“文化中國全國文化信息資源共享工程微視頻大賽”榮獲優秀獎。這部動畫片講述的是一個富于幻想的童話故事，是兔哥聽聽的成長故事。

作為這部動畫片的文學指導，筆者見證了《聽聽、肚肚和刀刀》這個動畫劇本的改編歷程，在此簡談一下他們的改編法則。

一、透徹領會原劇主旨

童話音樂劇《小羊野豬螳螂剪刀》劇本是《聽聽、肚肚和刀刀》動畫劇本的創作源頭。

《小羊野豬螳螂剪刀》是國家一級編劇殷崇俊創作的一個童話音樂劇本，內容是在和諧的森林里，一直只吃青草的大野豬產生了攀比心理，于是聽信虎哥狼弟的挑唆，決定改變自己的飲食習慣，由吃素改吞葷，它趁羊媽媽回娘家的當兒，將大羊、中羊吞進了肚里，還準備晚餐再來吞小羊。羊媽媽回家來了解了事情的真相，和金絲猴爺爺、螳螂救出了大羊、中羊。最后，大野豬接受了羊媽媽、猴爺爺、螳螂剪刀的教育，改正了錯誤的攀比行為，回歸到吃草的正確道路上。于是，整個大森林又回到了和諧相處一家親的狀態。童話音樂劇《小羊野豬螳螂剪刀》代表湖北省參加2010年第九屆全國群星獎比賽，榮獲了全國群星獎。評委對這個童話劇的評價是“充滿童趣、富于生活氣息的民間少兒藝術精品”。

編劇殷雄、胡雨瑾也被這個童話音樂劇的故事打動了心靈。他們不僅看中了這個童話音樂劇宣揚和諧的主題，而且激發出了更多的主題思考，他們決定將這部童話音樂劇改編成動畫劇本。

二、改編力求突破創新

他們在童話音樂劇劇本《小羊野豬螳螂剪刀》的基礎上進行了怎樣的突破創新呢？筆者以為，他們在原劇的基礎上作出了如下突破創新。

（一）更換劇名與角色

在童話音樂劇中，劇名叫《小羊野豬螳螂剪刀》，改編動畫劇本時，劇名改變為《聽聽、肚肚和刀刀》，劇名之所以改變，是因為作者要更換角色，音樂劇中的角色三只小羊，在動畫片中改換成了三只小兔。音樂劇中的羊媽媽一家改換成了動畫片中的兔媽媽一家。為什么要改羊為兔呢？因為兔子的形象更靈動，更可愛。講兔子的故事觀眾的接受度會更高。一提起兔子，人們一下子就會聯想到家喻戶曉的童謠《小兔兒乖乖》，聯想到兔子愛吃胡蘿卜，聯想到兔子的大耳朵、紅眼睛。觀眾對動畫片中的角色感興趣了，就有了看發生在它們身上的故事的興趣。

（二）延展主題

在童話音樂劇《小羊野豬螳螂剪刀》中，它的主題是講森林中動物的和諧相處，故事簡單，主題單一，比較適合低齡兒童的欣賞口味。改編成《聽聽、肚肚和刀刀》的動畫劇本時，編劇不但保留了原來音樂劇的和諧主題，而且，還增加了兔哥聽聽努力鍛煉身體，在家里不停翻跟頭，在河灘練習跳高，在莊稼地拔蘿卜練力氣，在懸崖邊蕩秋千等內容，聽聽雖然歷經過許多痛苦的失敗，但它在螳螂刀刀叔叔的正確引導下，經過不斷奮斗終于成功成長為森林小英雄的勵志主題。故事更適合較高年齡段學生的口味了。

（三）強化角色

在童話音樂劇《小羊野豬螳螂剪刀》中，主要角色是野豬，作者重點交代的是野豬的心路歷程，突出野豬的行動軌跡。重頭戲集中在野豬身上。觀眾的關注點也主要集中在野豬身上，其他角色如大羊、中羊、小羊、羊媽媽、金絲猴爺爺、螳螂剪刀等角色形象并不是很突出。改編成《聽聽、肚肚和刀刀》動畫劇本時，編劇不但保留了大山豬的戲份，而且加強了其他角色的故事，兔媽媽固執己見，堅持要修石頭院墻，金絲猴爺爺的魔法，螳螂剪刀的武功打得老虎滿地找牙，小金絲猴僅僅只增加了“想死你們了，怎么老不出來玩呀”兩句臺詞，這個形象就活靈活現地展現在了人們面前。還有兔姐叫叫、兔弟瞪瞪、老虎、野狼等角色形象都得到了強化，使讀者對它們產生了深刻而難忘的印象。

（四）豐富情節

在劇本創作中，要塑造角色形象，主要途徑有兩個，一個是角色的行動，一個是角色的語言。豐富劇本的故事情節，就是增強角色的行動性。角色只有通過自己的行為，才能在觀眾的心目中樹立起形象，或正面、或反面，或高大、或卑小。比較童話音樂劇《小羊野豬螳螂剪刀》和動畫片《聽聽、肚肚和刀刀》的故事情節，我們很容易發現，前者的故事情節比較單一，而動畫片《聽聽、肚肚和刀刀》的故事在前者的基礎上增加了更多的情節。例如，在音樂劇中，野豬騙小羊開門，小羊打開了一條門縫，野豬就沖了進去，強吞了大羊、中羊，而在動畫片中，大山豬是一步步誘騙三只小兔，兔哥聽聽自作聰明地對弟弟、妹妹說，媽媽說不讓大山豬進門，沒有說不許我們出門啊。聽聽獨自出門跟著大山豬練功夫，大山豬說自己肚子里有彩色蘿卜，聽聽也信以為真，要進到山豬的肚子里去看看彩色蘿卜，結果被大山豬騙吞進了肚里。如果我們詳細比較，還可以找出劇本編劇增加的很多情節。

（五）擴充場景

《小羊野豬螳螂剪刀》是童話音樂劇，它是一部供舞臺演出的音樂小戲。它要遵從舞臺演出的要求，場景道具一般比較固定，不可能隨時改變。這部音樂劇從頭到尾只有一個場景，呈現在舞臺上的場景是一間房子，一口水井，一棵樹，一塊空地，比較簡單。而編劇在改編成《聽聽、肚肚和刀刀》動畫劇本的時候，就覺得這個場景不能滿足動畫片的要求了，動畫的優點就是場景是不受時空限制的，故事發生在大森林里，動畫片里就可以呈現出大森林的場景，角色行動到哪里，只要是劇情需要，場景就可以延伸到哪里。例如，在舞臺劇中，羊媽媽去看外婆，只能從舞臺上走到大幕后面去，在動畫片中，兔媽媽去看外婆，觀眾看到的就是兔媽媽出門沿著大路走向遠方。再比方說，羊媽媽要去河灘撿石頭，在舞臺上的呈現，要么是羊媽媽挽著空籃子走進幕后，要么是羊媽媽挽著裝滿石頭的籃子從幕后走到舞臺中央來。如果真要將這個過程表現出來，就要增加很多道具，還要在舞臺上重新換場，花費很多時間，會極大地沖淡觀眾的觀賞興趣。而在動畫片中，兔媽媽要去河灘撿石頭，觀眾就可以很自然地看到兔媽媽的行動軌跡，兔媽媽挽著空籃子，帶領著三只兔寶寶前往河灘，兔媽媽邊走邊囑咐孩子們：“一個牽著一個走。”到了河灘，河灘上的場景全部展現在觀眾眼前，有道路，有茂密的莊稼地，有蜿蜒的河流，河灘上還有長頸鹿、金絲猴等眾多森林動物，觀眾看到的是連續的故事和完整的場景。整部動畫片中，像這樣擴充的場景還有很多很多，這些場景很好地配合著角色演繹著聽聽、肚肚和刀刀的故事。

（六）精煉臺詞

比較童話音樂劇《小羊野豬螳螂剪刀》和動畫片《聽聽、肚肚和刀刀》，我們會很清楚地感覺到，前者的歌唱比重很大，有大段大段的唱詞，演員以歌舞的形式在舞臺上表演故事；而后者是講述動物角色在森林里生活的故事。編劇充分運用角色的語言塑造角色形象。所謂角色的語言，就是角色的臺詞，它包括角色的對話、獨白和旁白等臺詞。例如，在動畫片中，兔媽媽帶領三只小兔來到河灘時，小金絲猴說“想死你們了，怎么老不出來玩呀？”看似簡簡單單的一句話，它卻包含了很豐富的內容：第一，小金絲猴很自由自在，老在外面玩；第二，小金絲猴很重友情，經常想念小兔們；第三，兔媽媽的家教很嚴，把小兔們看管得很緊；第四，小兔們很不自由，總是被關在家里。在這樣的場景中，有了這樣一句臺詞，小猴、小兔的形象就非常鮮明生動了。

再譬如大山豬有一段臺詞說：“啊，不是我推的，真不是我推的。聽聽蕩了幾下，就失手摔下去了，可真不是我推的。”大家聽了這幾句臺詞，是不是覺得大山豬有些可笑，從畫面上，觀眾看得很清楚，聽聽蕩秋千摔下山崖與大山豬一點關系都沒有，也沒有誰說聽聽是大山豬推下山崖的，可大山豬卻在眾人面前一個勁地撇清責任。大山豬為什么會這么說啊，因為它心虛，它以前做過吞食聽聽的壞事，兔媽媽它們懲罰過它，它是有過污點的。所以，它害怕別人戴有色眼鏡看它，把不是它做的壞事又賴在它的頭上，于是，它要急于澄清，急于辯解。大山豬的形象一下子在觀眾眼里變得非常可愛了！

總之，為了改編好《聽聽、肚肚和刀刀》這個動畫劇本，兩位編劇花了很大精力分析童話音樂劇《小羊野豬螳螂剪刀》的故事內涵，在音樂劇的基礎上增加了許多新的故事情節，新的場景，新的臺詞，極大地豐富了《聽聽、肚肚和刀刀》的內容，使《聽聽、肚肚和刀刀》變成了一個全新的童話故事。毫無疑問，他們的劇本改編獲得了圓滿成功。他們的改編實踐對于有志于動畫劇本創作的業余作者也會起到良好的借鑒作用。

作者簡介：陳少龍（1962-），男，漢族，湖北天門人，湖北省群眾藝術館動漫網絡部副主任、副研究館員。