影視戲劇表演中感情表現的技巧探討

摘要：如今，我們經常能在電視上看到許多制作精良的影視戲劇，但由于現在許多影視作品都是基于商業性的作品，演員大多都是顏值小生，沒有太多的演戲經歷，在表演過程中對感情把握不夠，經常過多地運用演戲技巧，拉低了整個作品的質量。對于演員來說，提升自身的演技實力是最重要的，尤其是對演戲過程中感情的把握運用。本文針對影視戲劇表演中的感情表現技巧，進行簡單的分析。

關鍵詞：生活水平 影視戲劇表演 感情表現 技巧

一些老演員在影視戲劇表演中，經常能夠通過精湛的演技讓觀眾拍手叫好，但如今一些當紅小生，憑借顏值獲取了人氣，卻忽略了演技的提升，感情運用技巧生疏，面部表情僵化，無法將真實情感展露出來；還有一些演員認為，將感情運用到位，就是類似于一些夸張的表演，例如大喊大叫、聲嘶力竭等，其實這只是徒有其表，并沒有得到層次上的深入，這是如今許多演員必須重視的問題。

一、感情運用對于表演者的重要性

（一）激發表演者的表演熱情

感情是人們對事物產生的反應，每一個人對待不同的事物，都有各自的看法以及感情，所以將自身的感情代入表演，可以使表演出的作品質量更高。感情對于演員來說是非常重要的，首先，它可以將演員對表演的熱愛之情激發出來，使演員在表演的過程中充分融入劇本所創設的情景中，并將感情與表演巧妙地結合，把角色演繹得淋漓盡致，使觀眾有種身臨其境的感覺。例如在《霸王別姬》中，扮演程蝶衣的張國榮就是依靠他驚人的演技，獲得了眾多好評。張國榮正是將自己的感情融入角色當中，尤其是突出了程蝶衣不瘋魔不成活的角色特點，在拍攝過程中一直保持著陰柔嫵媚的角色形象，使得他能夠隨時隨地進入角色，帶入感情演戲，使角色在觀眾的腦海中印象極其深刻。

（二）使表演更加生動真誠

有了感情的融入能夠使演員的表演更加真誠，更容易打動觀眾，引起共鳴。要塑造一個令人印象深刻的角色，必須將感情帶入角色中，只有富于感情的表演才能抓住觀眾的心。如果演員在表演過程中面部僵硬、死氣沉沉，那么觀眾看得肯定也會索然無味。譬如《還珠格格》中，令人印象最深刻的恐怕就是容嬤嬤的扮演者李明啟。因為出色的表演，她成為許多孩子心中的童年噩夢。也正是因為李明啟將容嬤嬤的陰險卑鄙表現得淋漓盡致，真正帶入感情演戲，才使得如今許多人提起容嬤嬤，都會有種心頭一涼的感覺。

二、感情運用技巧的把握要點

（一）利用類似情緒帶動感情的發揮

如今，許多當紅影視小生不懂得如何將感情運用在影視戲劇表演中，對劇本也沒進行仔細研究，對角色的情感表露只靠面部表情，導致表演層次一直處于低級水平，所以必須提高演員的感情運用技巧。感情運用技巧首先要把握的就是要依靠類似的情緒來帶動感情的發揮。演員在剛拿到劇本的時候，對于劇本中所需要表演的角色理解不夠透徹，自身的性格特點也與角色有很大差別，所以有些情感就無法表達出來。這個時候，如果演員想要成功地演繹角色，就要不斷與角色相重疊，譬如通過角色在劇本中的遭遇來調動自己過去的情緒和感情，這樣才能將角色演繹得更好。

（二）利用肢體動作喚起感情

要充分利用肢體動作來喚起感情。肢體動作對于表演來說是非常重要的，它是整部影視戲劇作品的支撐，但是感情卻是整部影視作品的靈魂，所以二者需要完美結合，才能夠創作出出色的影視戲劇作品。如何將動作與感情結合起來呢，這就要從劇本中角色相對應的動作，思考感情應該如何表達。許多演員在拿到劇本之后就開始背臺詞，卻忽略了角色在經歷事情后產生的肢體動作，而只有深刻地理解了該角色表現出的肢體動作透露出的情感，才能夠對臺詞做到更好的理解，并且更易于背誦。

（三）克服緊張情緒

在影視戲劇表演中最重要的就是克服緊張心理。有一些演員尤其是新演員，一旦緊張起來說話就不流暢，感情流露太假，或者由于不好意思，不敢表達自己的真實感情。在演戲之前，演員一定要通過心理調整，來緩解自己的緊張情緒。譬如通過對劇本中角色的分析研究，將自身與角色相結合，在演戲的時候就像是在重新演繹一遍自己的經歷，這樣有助于感情的醞釀，并且對緩解緊張情緒有極大幫助。

總而言之，無論是老戲骨還是新演員，不僅要掌握眾多的表演技巧，也要注重感情運用技巧在影視戲劇表演中的重要性，讓作品有了靈魂，才能讓觀眾記憶深刻。

參考文獻：

[1]劉欣.淺談影視戲劇表演中的感情表現技巧[J].藝術科技，2017（08）.

[2]王騫.試論影視戲劇表演中的情感表達技巧[J].文藝生活（中旬刊），2017（12）.

[3]張愛萍. 影視戲劇表演中的感情表現技巧[J].藝術教育，2016（10）.

（作者簡介：馬群博，男，本科，山東省濟寧市陸軍總部政治部文工團，四級演員，研究方向：影視戲劇表演）（責任編輯 徐參文）