中國古典舞基本訓練課中的鋼琴伴奏

摘要：中國古典舞是學生學習舞蹈的必要部分，通過對學生進行古典舞的基礎訓練，可以在很大程度上提高學生的藝術表現力、身體的柔韌度和舞蹈的能力。在古典舞的基礎訓練過程中，鋼琴伴奏起著非常重要的作用，不同的伴奏曲目發揮著不同的作用。本文就對幾種類型不同的伴奏曲目進行一定的探討。

關鍵詞：中國古典舞 鋼琴伴奏 藝術 表現力

在中國古典舞中，主要的伴奏是鋼琴，所以在整個過程中，需要將鋼琴的演奏特點和我國古典舞的演奏曲風緊密結合。一般情況下，中國古典舞的節奏具有抑揚頓挫之感，基本訓練中，會涉及對學生的技術技巧和身法韻律等的訓練。其中，舞姿造型和審美特點等都充分展現出中華民族所獨有的韻味。古典舞教師在具體的教學過程中，應該了解兩者的共性，要盡可能結合鋼琴特點和民族傳統，選擇演奏曲目時精益求精。鋼琴伴奏在整個古典舞教學中起著非常重要的作用，可以豐富課堂內容，調動學生的學習情緒，從而保證教學效率，完成教學任務。

一、鋼琴伴奏中強勁有力的曲目

強勁有力的鋼琴伴奏一般用于中國古典舞的大踢腿、大跳的訓練組合中，重點要突出節奏感，并著重于聲音的傳遞性、穿透性等。在處理重音時，還需要配合舞者的呼吸來適當進行調節，從而恰當地表達出音樂的渲染力。此外，為了保證音樂剛勁有力的功效，還可以采用強拍音，帶上附點的節奏，并且在伴奏的整個過程中要與舞者的吸氣、吐氣保持一致，可采用大調式的音樂進行伴奏，從而突出音樂形態的明亮、活潑感。

在中跳中，因其相對于大跳速度較慢，需要舞者具有一定向上的爆發力。所以，在古典舞訓練中，對于膝蓋和腳腕的彈跳能力訓練也十分重要。使用3/4的節拍。進行鋼琴伴奏時，要采用帶和弦式的旋律，織體一般用帶八度低音的柱式和弦。在大踢腿的動作訓練中，鍛煉的是學生快速地將自己有力、繃直的腿向自己身體的不同方位踢起，這需要舞者有較強的柔韌性，肌肉剛勁有力，動作發出快，整體爆發力強。鋼琴伴奏一般采用4/4節拍。在彈奏的過程中要突出強弱的拍感，織體多采用純八度音程和三和弦組合，從而演繹出飽滿和諧的藝術表現力。

二、鋼琴伴奏中活潑歡快的曲目

鋼琴伴奏中活潑歡快的曲目一般用于串翻和點翻、流動小跳、原地小跳、小踢腿、五位擦地等組合動作。在鋼琴伴奏中，使用輕巧的觸鍵，可以敏銳地捕捉舞者的節奏特點，從而讓輕快的音樂意境得以在舞臺上表現。采用中國五聲調式音樂來進行伴奏時，一般針對串翻、點翻、流動小跳。而原地小跳組合、小踢腿、五位擦地等動作，就需要采用西洋大小調式的音樂來進行伴奏。比如點翻和串翻，采用2/4的節拍，主要訓練學生的腰部，需要達到腰部穩定協調的能力。使用的樂曲一般都是輕快活潑的，具有較強的節奏感和跳躍感。另外，左手在彈奏的過程中還需要加入輕巧的和弦。在單一四位轉中，要采用速度中快的2/4節拍的音樂，目的是訓練學生的平衡重心、發力以及準備。曲風帶有旋轉感和推動力量，從而讓舞者通過這類型的曲目，可以完美地完成相應動作。

對于小踢腿類型來說，主要是訓練舞者腳尖快收的敏捷度和力度。要求曲風活潑緊湊，織體一般使用帶低音的半分解和弦，彈奏重拍音時，節奏點干脆，音與音之間有一定的間斷性。小跳主要訓練腳腕的彈跳能力，采用2/4節拍，曲風具有一定的活潑性。原地小跳屬于低年級小跳類型，主要運用于西洋曲調。

三、鋼琴伴奏中抒情優美的曲目

抒情優美的鋼琴伴奏曲目主要用于控制、腰、單腿蹲和一位擦地等組合訓練。這需要彈奏者在彈奏過程中觀察舞者的呼吸，彈出通透飽滿的音質。對于腰、控制、單腿蹲等組合，一般采用中國五聲調式音樂，而一位擦地主要采用西洋大小調式音樂。控制方面，一般是訓練學生的肌肉協調柔韌度，采用3/4或者4/4的節拍，多用寧靜、舒緩的音樂。

對于腰來說，主要訓練的是學生的肌肉彈性和韌帶的收縮，采用4/4或者2/4的節拍。對于單腿蹲來說，需要采用速度適中的節拍，訓練學生的柔韌度和肌肉的拉伸，采用的織體一般為全分解或者半分解的琶音音型。蹲主要鍛煉學生腿部的柔韌度和力量，采用4/4或者3/4的拍子，織體也是多運用流動的琶音音型，突出大氣的、伸展的、跌宕起伏之感，須彈奏出飽滿結實的旋律。

總的來說，鋼琴伴奏和中國古典舞的結合就是音樂和舞蹈形體的結合，兩個部分相輔相成。如果想要完美地表達出舞蹈內涵，就要選擇正確的鋼琴伴奏音樂，而要彈奏出適合的、充滿藝術性的鋼琴伴奏，就要充分、積極地去領悟中國古典舞的特征和其中所蘊含的文化內涵，提高和豐富其教學水平，使之發揚、傳承下去，讓整個中國古典舞具有時代的活力。

參考文獻：

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[2]張麗娟.淺談中國古典舞基訓的鋼琴伴奏[J].黃河之聲，2017（10）.

（作者簡介：魏小淇，女，碩士研究生，四川大學錦江學院，助教，研究方向：舞蹈表演）（責任編輯 葛星星）