淺議小學生美術學習興趣的培養

李艷濤

美術學科教育從屬于學校教育，是傳遞人類文化的社會實踐，教育就是促使受教育者對人類文化，將人類文化內化為個體的知識能力、經驗、習慣與素質的社會實踐過程。這個過程，不僅把人類文化轉化為個體精神財富的過程，也是一個使個體通過掌握人類文化促進其社會性得到發展而同化于社會的過程。美術課堂不僅能陶冶學生情操，提高審美能力，還能培養創新意識和形象思維能力。很遺憾的是在學校眾多學科中，小學美術課對學生的升學影響微乎其微，美術課經常被文化課老師要去上，學生美術課形同虛設，加之一些家長觀念淡薄，沒有意識到美術教育對孩子成長及今后發展的重要意義，對美術課程重視不夠，甚至鼓勵把美術課上成文化課，以幫助提升教學質量。身處教學一線的老師最深刻的體會就是低年級乃至到了三年級，學生對美術的興趣還能保持，但是隨著年級升高，文化課的負擔加大，往往學生就不再對美術感興趣。

為了促進小學生美術學習興趣的培養，我在負責主持的小課題《在美術教學中逐步培養小學生的學習興趣》研究中，著力于“以美術精細化活動為手段，積累美術活動經驗為著眼點，達到有效培養學生美術思維和學習興趣目的”的研究。

一、啟迪美術思維

浙江師范大學教師教育學院李力加教授提出的“美術是一種思維方法，絕不僅僅是所謂的某種技能、技法的教授”。他認為美術是一種最實際的趨異性思維，這種思維方法就是要讓孩子們在小學、初中、高中的美術課程中，學習、建立自己的趨異性思維。有了趨異性思維，就有了核心素養建立的基礎，就有了美術對于其一生發展可持續的作用。

當教師對于一個具體美術教學有獨特的思維方法的時候，開啟兒童的思維方法引領，必然水到渠成。因此，培養學生的美術興趣，首當其中培養學生美術思維。

二、搭建表現空間

《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》對九年義務教育階段美術課程的價值作了如下確認：陶冶學生情操，提高審美能力；引導學生參與文化的傳承和交流；發展學生的感知能力和形象思維能力；促進學生的個性形成和全面發展。

依據《美術課程標準新》在美術的學習中，通過繪畫、手工等美術實踐，提高學生對美術活動參與的積極性， 使學生的藝術個性和創造潛能得到健康的發展。我們課題組的李老師組織了一次《五谷畫》教學，李老師設計的教學步驟如下：

1.邊講述五谷畫的起源，邊展示圖畫，使學生在頭腦中形成印象。

2.示范制作過程中的要領。

3.學生構思、起草。教師參與給學生啟發指導。

4.學生開始動手制作。

5.學生作品展示，與作者本人對自己作品的講解。

6.學生互評，教師給與總結。

看著這個步驟，我們課題組的老師們都覺得可行。結果一堂課下來，失敗了。課題組及時反饋并得出兩個結論：一方面二年級的孩子太小，動手慢，理解能力也跟不上。另一方面，很多孩子需要技術指導，只有一個老師，無法分身乏術。就這兩個問題如何解決呢？我們提出而一個大膽的設想：把家長們請進來，來一堂親子美術活動課。于是第二次組織，還是同樣的教學步驟，但是因為有了家長們的參與，孩子，們從創意構圖到制作過程，都有了很大的進展，作品也豐富了許多。甚至很多孩子把課堂遷到了課外，在家里和家長一起進行再創作。通過這次“五谷”畫，我們得到這樣的教學啟示：意象思維是美術思維方法的啟迪，本教學主題看似是一個表現技能指導的學習，實質為兒童們如何構成作品畫面形式感覺的思維方法的主動探究。這次課堂，不僅啟迪了學生的思維，其實也激發了他們的創作熱情和興趣。

三、體驗成功過程

世界上的任何人都承認：美術是所有學科教育中最能夠激發出人的潛在創造力不斷創新的學科，但是，我們現實當中看到的美術教學呢，卻總是在抑制、壓迫孩子們的思維方法。當某個教學主題呈現出一個表現樣式的時候，幾乎所有的孩子都是朝著教師給的那個糟糕的樣子去完成作業，這樣的問題太多了！對此，教師應敢于跳出教材看問題，善于從美術思維的角度啟迪學生，更善于讓孩子去體驗成功的快樂。正如教育部課程改革專家組核心成員、福建師范大學教育學院院長余文森教授指出：“核心素養強調的不是知識和技能，而是獲取知識的能力并形成的品格、素養。”老師的心中要裝著學生，要清楚每一位學生適應未來發展應該具備的素養，改變過去“以知識為中心、教材為本位”的教學格局，要將課堂教材與學生的素養聯系在一起。

四、引導挖掘素材

在美術活動中，有一項非常重要的文化傳承工作就是“非物質文化遺產”的教育傳承，特別民間美術的傳承。馬金鋪的地域文化豐富生動，農民畫、刺繡首當其中。課題組王老師在上《非遺文化》這節課時，課前做足了學校地域文化的功課。她先是摸底了最有民的民間刺繡，考察了古樓，走訪了農民畫藝人，到街頭拍下了許多文物古跡和刺繡成品，接下來，課堂成了一堂鑒賞課，學生在課堂上足足觀賞了一節課，最后，王老師給學生按照個人興趣分工，分別分成了攝像組、繪畫組、手工組，并提出核心問題：在你眼中，你覺得非遺文化還有什么樣的表現形式？帶著這個問題她要求學生利用一個周的時間按照小組分工，完成對家鄉非遺文化的再創作。一個星期后，學生呈現上來的可謂讓人大開眼界：攝像組的古跡老照片再現經典，刺繡的水彩表現還原生動的畫面，農民畫的線描表現形式再創另類藝術。這趟美術課的作品現在已經全部宣傳在校園文化窗里。

透過這些美術作品對校園文化的貢獻，我們得到這樣的收獲：校園文化的細節是美術老師演繹的“美術力量”。而這些力量背后源自孩子們對美術的興趣。

總之，在整個課題組的研究學習中，不論是理論探索、試研究，還是到取得收獲階段，都聚焦了一個原始命題：“以知識為載體，培養能力，提高學科素養”，只有提高學生對美術活動參與的積極性，激發學生的學習興趣，對學生進行美術思維和興趣培養才能促進學生美術學習興趣的提高，真正實現美術教育的價值。