摘要:從2013年網絡劇的興起,2014年網絡劇的自制元年,到2016年網絡劇的爆發,再到現階段的日趨成熟。從這一變化中,我們可以深深地感受到網絡劇在當下的火熱度。每年都會出品的幾部高口碑、高評分的網劇,憑借著其新穎的題材、精致的畫面、動感的節奏,直指人心,被觀眾稱為上等佳作。那么,為何當下的網絡劇這么火呢?我們從四個方面來感受網絡劇的變化。
關鍵詞:網絡劇 高口碑 火熱度
一、題材的新穎
縱觀電視劇題材,雖然五花八門,各種類型都有所涉及,但是相對于網劇來說,還是尺度偏小,所有的表現力僅停留在皮毛,對于觀眾來說,這早已經失去了新鮮感。而熱衷于大尺度題材的網劇,則擅長表現同性、盜墓、鬼怪等敏感題材的片子,這對于觀眾來說,是一種無法在電視上尋找到的獵奇感。比如最近豆瓣評分較高的《無證之罪》《白夜追兇》《河神》都是最近微博上的熱搜話題,三部片子都屬于懸疑推理劇,但是相同的題材,不同的內容,讓三者不分伯仲。再如前段時間火熱的靈異盜墓類型題材《靈魂擺渡》《盜墓筆記》《鬼吹燈之精絕古城》等;同性題材的《上癮》《逆襲》以及穿越劇《太子妃升職記》《雙世寵妃》等,這些新穎的題材無不吸引著觀眾,滿足著觀眾的獵奇心理。相比于當下更多的老套劇情,瑪麗蘇式的女主,這樣題材的片子更能迎合觀眾的口味。此外,獵奇只是滿足觀眾的第一步,真正能夠抓住觀眾內心的還是影片最終反映出來的人性丑陋的一面和社會問題。比如最近的神作《毛騙》就把敏感的社會問題推向頂峰,影片畫面簡單、粗暴,但是劇情撲朔迷離,讓觀眾一直處于燒腦的推理中。
二、畫面的精致
眾所周知,相比電視劇的高成本、高投入,網絡劇的成本低廉是自身的一大優勢,但是這也導致了人們對它認識的一個誤區,就是成本低,必然導致畫面差。前幾年的流行詞“五毛錢特效”,就是一些網絡劇的標簽。但是,這些濫竽充數的網劇并不能代表整個行業的發展現狀,還是有許多的網劇在向“做大、做好”的方向努力。原來網劇一般是由視頻公司制作,但是現在,越來越多的制作公司看到了網絡劇的無限前景,便也躋身網絡劇的拍攝當中。例如《河神》的背后制作公司便是出品了電影《尋龍訣》的陳國富的工夫影業;《河神》中的服裝、化妝、道具、畫面的精致、氛圍的營造,可謂令人拍案叫絕;《無證之罪》是由韓平親自監制的,但凡看過的,都會對第一集的長鏡頭贊嘆不已。
三、故事短而精
很多觀眾偏愛電影,不喜歡看電視劇,究其原因,多是因為電視劇的集數過多。現在隨意打開一個熱播劇,我們在看到集數>50時,都不禁汗顏。比如《甄嬛傳》76集,《如懿傳》90集,即使故事再好看,畫面再唯美,人物再逼真,我們的內心都是拒絕的。尤其是當下社會的快速發展,人們的時間碎片化,大部分觀眾是很難有如此長的時間來追劇的,即使開頭追了幾集,但是時間的拖延,很容易讓觀眾忘記前面的劇情,人物之間的關系,最后對整部劇失去興趣,這也是當下集數較長的優良電視劇收視率低的一個原因。當然,這還是對于像《甄嬛傳》這樣的優秀電視劇來說,而大部分的國產劇的通病都是劇情拖沓,節奏緩慢,一個問題,很多集都沒說明白,完全是在考驗觀眾的智商,消耗觀眾的耐心。雖然我們也知道,電視劇集數多,是由于其本身成本較高,只能通過集數多、播出時間長來獲取更多的利益,但是觀眾不買賬也是一個不爭的事實。相對于網絡劇來說,這一點就可以完全避免。首先,網絡劇成本低廉,無須通過集數的增加來保證收入;其次,網絡劇的播出方式大部分為周播,所以不會出現口碑、熱度剛起,劇情終結的情況;最后,就是電視劇和網絡劇的受眾是有區別的。網絡劇的主要受眾是年輕人,只有新穎的故事、緊湊的劇情才能抓住他們的眼球。《無證之罪》便是最好的例子,簡短的十二集,就將一個完整的懸疑推理劇精彩地展現在觀眾面前。故事的簡潔,邏輯的清晰,人物的刻畫,都是對這部片子豆瓣評分9.1的最好詮釋。再如《一起同過窗》,這部網絡劇作為青春片中的佼佼者。沒有IP打底,沒有著名導演,沒有明星效應,僅靠劇本的扎實,脈絡的清晰,情感的細膩,贏得觀眾的喜愛。
四、演技的精湛
面對著電視上常年霸屏的一些大牌明星,即使表演得再好,觀眾也難免會產生厭煩心理。而網絡劇由于成本低,所以選擇的演員都是一些新面孔。但是,這些新人并沒有浪費這一大好機會,他們憑借著自身的努力,對角色的揣摩和塑造,贏得了觀眾的厚愛。比如《匆匆那年》中飾演“喬燃”的白敬亭;《最好的我們》中飾演“余淮”的劉昊然;《太子妃》中飾演“張芃芃”的張天愛,他們都是依靠自己精湛的演技贏得了觀眾的喜愛。
五、結語
縱觀當下網絡劇的發展現狀,其發展勢頭必將越來越好。即使未來網絡劇需要付費觀看,觀眾也會心甘情愿。
參考文獻:
[1]陸地.網絡自制視頻節目發展的特點和空間[J].新聞與寫作,2014(03).
(作者簡介:修芳芳,女, 遼寧大學廣播影視學院在讀研究生,研究方向:影視美學)(責任編輯 劉月嬌)