異質同構
--綜合材料在現代陶藝中的應用研究

吳琳

（賀州學院，賀州 542800）

1 前言

陶瓷藝術經過長期的發展已經形成了一套比較完整的表現模式，古人已將“泥、釉、火”這三個傳統陶瓷藝術的基本元素表現得近乎完美。然而，隨著現代陶藝的脫穎而出，陶瓷材料逐漸成為表現社會中人與人關系的載體。由于藝術家創作理念的更新和綜合材料的介入，使現代陶藝的表現形式更加多樣化。

20世紀初歐洲革命以后，西方世界逐漸出現“綜合材料”這樣一個嶄新的概念，其實“綜合材料”的概念最早是用在工業和建筑這兩個學科里的。隨著西方現代藝術的發展，到20世紀中期，“綜合材料”的概念也被應用到藝術領域。

“綜合材料”在現代藝術中的應用不僅是指多種材料的綜合，還包括技術手段和思想觀念的綜合，隨著科技的發展，許多新材料和新工業技術也被應用到了現代藝術中，藝術家在材料方面的嘗試也更加多樣化，如金屬、不銹鋼、火藥、電腦影像以及現成品等一些新型材料。新技術方面，如鍛造，焊接等的應用也被藝術家應用在陶藝創作之中。新材料和新工藝不僅豐富了現代藝術的表現形式，同時拉近了藝術和社會的聯系。除此以外，裝置藝術、電子影像、行為藝術等藝術形式和藝術觀念的綜合也為現代藝術的多樣發展起到了推動作用。

2 現代陶藝創作中綜合材料的應用

2.1 土質材料的綜合

土質材料的結合方法主要有兩種：不同質地的粘土結合（如瓷土和陶土的結合）和在粘土中添加其它材料。粘土是陶瓷藝術的基礎材料，在現代陶藝中它仍作為作品的主要構成成分。與傳統陶瓷工匠相比，現代陶藝家對粘土有了更深層的理解，他們把粘土當作創作的物質載體，借助粘土來傳達自己的情感和審美意識，因此，現代陶藝家十分重視粘土的選擇，而且不斷發掘粘土的可能性。

常見的粘土主要有瓷泥、陶泥、匣缽土、大缸泥、紫砂泥等，粘土因產地的不同而形成不同的質地，不同泥料的粗細、色澤和屬性都有區別，通常粗質泥料代表了粗獷和大氣，細膩的泥料則透露出親切和溫柔，如大缸泥和匣缽土的粗獷，瓷泥和紫砂泥的細膩。也就是說，選擇不同質地的粘土可以使作品產生不同的視覺效果，這也正為現代陶藝的創作提供了更加豐富的表現語言。也有一些藝術家利用不同粘土的特殊性質，把它們同置在一件作品當中表現材料的沖突性，以此來豐富作品的表現形式。如德國某藝術家為了追求自然的裂紋效果，把不同的粘土放在一起，由于不同粘土的膨脹系數不同而使坯體產生裂紋，再用薄薄的一層石粉和金屬氧化物的混合物來處理作品表面，達到與眾不同的視覺感受。

現代陶藝創作已經不再局限于陶瓷材料本身，而是把創造性和偶發性放在首位。為了能夠獲得更多意想不到的效果，許多藝術家根據自己不同的需要，嘗試把蛋殼、玻璃、水泥、沙子等東西摻入粘土中進行創作。如藝術家里奧·泰沃拉使用燒成后碾碎的粘土或沙子等不同的材料來進行各種實驗，以此來賦予作品不同的紋理。再如蘇格蘭藝術家東尼·法蘭克斯在粘土中混入植物纖維等材料（如圖1），以此來減輕作品的重量和增加作品的疏松肌理。

圖1 混入植物纖維的粘土

2.2 異質材料

現代陶藝創作中的異質材料是指除了泥、火、釉以外的其它材料。不同的材料在色澤、肌理和質感等諸多方面都存在著很大的差異。因此，在現代陶藝的創作中加入異質材料可以豐富現代陶藝的創作語言，并賦予作品更強的藝術感染力。

2.2.1 天然材料

我們朝夕相處的世界是一個物質世界。天然材料就是自然界的產物，有著獨特的自然美。不同的材料傳遞著不同的審美情趣，如巖石的粗獷剛硬、木質材料的質樸穩重、竹藤的清新可人、毛皮的雍容典雅等?，F代陶藝的主旨就是合理有效地利用材料的獨特因素表達藝術家豐富的情感，也就是說材料是現代陶藝中重要的物質要素，如果能恰當地運用材料，把材料的獨特美感徹底的表現出來，將會大大加強作品的審美效果。為了把天然材料的自然美溶入到現代陶藝的創作之中，陶藝家們試圖從不同質感、肌理、色澤上尋找結合點并做了許多嘗試，如利用木的沉穩與瓷的細膩作為對比形成獨特的藝術美感等。臺灣陶藝家陳正勛的陶木系列作品，將木塊或木條根據自己的需要有節奏地嵌入到厚實的陶制作品當中，使作品完美地呈現陶與木之間的契合關系，并且利用土和木的結合傳達對“生命永恒之美”的贊嘆。

2.2.2 人工材料

“人工材質是指在天然材質的基礎上通過人為的技術加工所產生的一種新型物質。”[1]在陶藝創作中經常應用到的有金屬、玻璃、絲織品、塑料、五金配件、聚合物以及現成品等。人工材料是社會生產的產物，人工材料和現代陶藝的綜合為現代陶藝的創作提供了更為廣闊的想象和思維空間，給現代陶藝帶來了新的活力，同時把現代藝術與社會有機的結合在一起，增進了它們之間的聯系。人工材料表現了自然和人工的結合，它既展現了材料的天然屬性，同時又含有人工的創造。美國藝術家貝蒂伍德曼把自己的陶藝作品穿上了漂亮的“衣服”，她用絲織品來裝飾自己的陶藝作品。

隨著科技的發展和觀念的轉變，“現成品”作為材料的概念也直接影響了現代陶藝家對材料的理解，“現成品”逐漸進入到現代陶藝的創作之中?！艾F成品”是機器大生產下的產物，主要指批量生產下的無個性產品。現成品可以作為零部件進入到現代陶藝創作中，這樣的結合減輕了陶藝家在創作中的手工技藝，強調了陶藝家的創作理念?，F成品的利用加強了現代陶藝與社會的聯系，使現代陶藝更具表現力。中國藝術家黃巖大膽地將鐘表、收音機、電筒等置于陶板上或裹于陶泥中，燒制以后這些物體都熔化成流體狀，附著在陶土上得到一個不可預計的結果。讓我們明確看到在火的力量下不同物質的變化及對于時間的思考。

2.3 非物質材料

現代陶藝與傳統陶藝重要的區別就在于現代陶藝是為了更好地表達藝術家的思想感情。前面我們提到過，在現代陶藝中陶瓷材料只是作為傳達藝術家感情和思想的一種載體，隨著科技的進步這種載體的范圍也在不斷的拓寬。所謂的綜合材料已不再局限于材料本身，可以擴展到非物質材料的綜合，如新技術、新方法、新媒介的綜合。

2.3.1 絲網印刷

現代陶藝的重要特征之一是注重挖掘各種材料的特質，對其進行開發和利用。這些材料從廣義上指新材料、新媒介同時還包含新技術。無論是物質的、非物質的，只要能夠提升作品說服力和充分有效地表達藝術家思想觀念的材料都可以成為現代陶藝的創作語言。現代陶藝應該是以多種形式存在的，不應被材料和技術手段所局限。因此，隨著科技的進步，許多新技術也逐漸被應用到現代陶藝創作之中，如絲網印刷。絲網印刷始于19世紀末期，隨著絲網印刷技術不斷發展完善，絲網印刷突破了原有紙張印刷的局限，可以應用的范圍極為廣泛，如陶瓷、玻璃、印刷線路板等。因此一些陶藝家也把絲網印刷技術應用到現代陶藝創作中。他們將所需的圖案、文字用這種方法直接轉移到陶藝作品上，借此方法來追求一種更加真實的色彩表現形式。如在國際上倍受關注的日本當代藝術家三島喜美代，她的作品大部分是利用泥板直接成型，然后采用絲網印刷的方法進行裝飾，最后經多次燒制而成。她用這種方法制作出折疊、揉團的報紙和卡通畫冊、各種包裝紙箱、廢棄的水泥柱、壓成方塊處理的垃圾以及各種巖層結構的標本等等，巨大的作品無論從質感還是色彩都達到惟妙惟肖的程度，實在令人震撼。

2.3.2 多媒體

20世紀70年代，錄象，電視，電影這些新的視覺媒介被應用到裝置藝術中。直到80年代，在現代陶藝中才開始頻繁的出現多媒體和裝置風格。

在陶藝作品中融入裝置風格和多媒體技術是為了更好地表達陶藝家的情感和觀念，同時解決了單件陶藝作品在視覺沖擊力和整體藝術氣氛等方面的表現力問題?，F代陶藝家在進行大型主題性創作時不僅要考慮作品本身的色澤，形態和材料的巧妙利用，而且還要注重整件作品與場地、燈光、音響和所處空間的整體配合。2001年美國陶藝家凱瑟琳創作的“護士”主題展（圖2）就是通過裝置風格和陶瓷材料的結合，表達藝術家對人類健康的關懷。在展廳的墻壁上懸掛著醫療推拿動作的特寫圖像的瓷板，地面鋪的白紙上襯出巨大的黑白藥丸。黑暗中回放著醫生在手術前帶膠皮手套的情景，使整個展廳沉浸在一片寒意和恐懼的氣氛之中。凱瑟琳巧妙的運用了音響效果和多媒體影像，使她的作品不僅僅停留在單一陶瓷材料的應用，而是采用平面和立體的結合，繪畫和雕塑的并置等綜合手段。這些手段的利用不但能夠更加充分地表現她的創作主題，而且顯示了現代陶藝的審美特質和風格指向。

圖2 “護士”主題展

3 小結

總之，發展現代陶藝的道路之一就是與不同門類相互借鑒融合，充分利用傳統工藝與現代藝術的融合，揚長避短，將現代陶瓷藝術與不同藝術門類建立聯系，對其它門類進行靈活的借鑒利用。現代陶藝利用材料本身的特點溶入新技術和新材料，只有這樣才能呈現現代陶瓷藝術的新景觀。當然，現代陶藝創作并不能過分依賴材料，否則會使陶藝作品的精神變得過于蒼白。但是我們有必要在材料的應用方面不斷探索和實驗，發現材料世界的新景觀。

參考文獻

[1]楊永善.說陶論藝[M].黑龍江美術出版社,2001.

[2]白明.外國當代陶藝經典[M].江西美術出版社,2002.

[3]白明.世界著名陶藝家工作室[M].河北美術出版社,2005.

[4]白明.世界現代陶藝概覽[M].江西美術出版社,1999.

[5]王璜生.延伸與突破[M].湖南美術出版社,2003.

[6]劉新元.精神家園的尋夢--青年瓷畫家何笠農及其作品印象[J].景德鎮陶瓷,2008,18(3)：10-11.