聲樂(lè)表演藝術(shù)中的形體語(yǔ)言研究

危瑛

[摘要]聲樂(lè)是我國(guó)文化藝術(shù)中一個(gè)重要組成部分，受到很多人的喜歡，聲樂(lè)課程的學(xué)習(xí)對(duì)學(xué)生的素質(zhì)提升尤為重要，能夠使學(xué)生身心愉悅。其中，聲樂(lè)表演藝術(shù)中的形體語(yǔ)言表演是聲樂(lè)表演中最為重要的課程，這就需要在進(jìn)行聲樂(lè)表演時(shí)，不能單純地把聲樂(lè)表演中的形體語(yǔ)言當(dāng)做表演的全部。導(dǎo)師與學(xué)生通過(guò)共同的教改活動(dòng)，著重舞臺(tái)上中外歌劇中不同的角色塑造和人物刻畫，發(fā)現(xiàn)問(wèn)題并解決問(wèn)題，培養(yǎng)出色的演唱家，且最為重要的是培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)的表現(xiàn)力與認(rèn)知力，以提升音樂(lè)素養(yǎng)，使學(xué)生從音樂(lè)中提高創(chuàng)造力。

[關(guān)鍵詞] 聲樂(lè)表演藝術(shù);形體語(yǔ)言;重要性

[中圖分類號(hào)]? G643??????? ?? ??????? [文獻(xiàn)標(biāo)志碼]? A???????? ????????????? [文章編號(hào)]? 2096-0603（2018）34-0052-02

我國(guó)進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái)，人們生活質(zhì)量提高，通過(guò)娛樂(lè)活動(dòng)來(lái)豐富自身生活，如運(yùn)動(dòng)、演唱歌曲等的方式越來(lái)越多。其中聲樂(lè)表演趨向于專業(yè)化，主要是通過(guò)聲音達(dá)到一種境界，這就需要進(jìn)行嚴(yán)格的氣息訓(xùn)練。此外，聲樂(lè)表演中的形體語(yǔ)言尤為重要，通過(guò)姿勢(shì)、手勢(shì)以及動(dòng)作等完美展現(xiàn)，最為重要的是在進(jìn)行形體語(yǔ)言訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)保持形體動(dòng)作的協(xié)調(diào)，以此展現(xiàn)出聲樂(lè)的藝術(shù)魅力，而專業(yè)型藝術(shù)碩士有別于學(xué)術(shù)型藝術(shù)碩士，是應(yīng)對(duì)社會(huì)所需要藝術(shù)表演與創(chuàng)造的高端應(yīng)用型人才，以突出的專業(yè)技能、豐富的藝術(shù)實(shí)踐、藝術(shù)素養(yǎng)，體現(xiàn)出了創(chuàng)新性和實(shí)踐性的特點(diǎn)。

一、聲樂(lè)表演藝術(shù)中形體語(yǔ)言的重要性

自治區(qū)教育廳研究生創(chuàng)新項(xiàng)目《聲樂(lè)表演藝術(shù)碩士舞臺(tái)表演創(chuàng)新能力的培養(yǎng)研究與實(shí)踐》以項(xiàng)目的專題研究導(dǎo)入教學(xué)，有助于研究生自身創(chuàng)新能力和動(dòng)手能力的提升，不失為事半功倍的好辦法。聲樂(lè)表演是一種專業(yè)性較強(qiáng)的藝術(shù)形式，需要將表演與演唱進(jìn)行有效結(jié)合，現(xiàn)代聲樂(lè)主要是增強(qiáng)舞臺(tái)表演效果，將形體與聲音完美的展現(xiàn)出來(lái)，并通過(guò)舞臺(tái)燈光產(chǎn)生一種意境，以此滿足人們不同感官的需求，同時(shí)也使聲樂(lè)表演表現(xiàn)出一種較高的藝術(shù)之美。

二、形體語(yǔ)言在聲樂(lè)表演藝術(shù)中的要求

舞臺(tái)實(shí)踐是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程。學(xué)生剛開始學(xué)習(xí)時(shí)，表演或許會(huì)略顯生澀、拘謹(jǐn)，但唯有堅(jiān)持舞臺(tái)實(shí)踐，才會(huì)走向成熟。利用“舞臺(tái)練兵”的機(jī)會(huì)，完成課堂知識(shí)向舞臺(tái)表演的轉(zhuǎn)化，激發(fā)自身的表現(xiàn)欲，鍛煉良好穩(wěn)定的心態(tài)，提升駕馭舞臺(tái)的能力。總結(jié)起來(lái)，聲樂(lè)表演藝術(shù)在表演時(shí)有最基本的要求，有較高的融合性，也就是將表演與聲樂(lè)進(jìn)行有效融合，以此體現(xiàn)出兩者的協(xié)調(diào)性。為此，學(xué)生需要把握以下幾個(gè)方面：（1）聲樂(lè)與其他音樂(lè)形式相比有較大的區(qū)別，聲樂(lè)在表演過(guò)程中需要有故事進(jìn)行襯托，再將故事通過(guò)聲樂(lè)進(jìn)行表達(dá)，以此突出情感，這也是聲樂(lè)藝術(shù)的魅力所在。此外，聲樂(lè)通過(guò)形體表演讓觀賞者對(duì)聲樂(lè)有更加直觀的認(rèn)識(shí)與了解，以此與觀賞者產(chǎn)生一種共鳴，同時(shí)聲樂(lè)中演唱環(huán)節(jié)較為重要，且也具有較高的表現(xiàn)力，在此基礎(chǔ)上再通過(guò)形體語(yǔ)言的輔助，能夠?qū)⒙晿?lè)表演效果達(dá)到更高的層次;（2）聲樂(lè)形體語(yǔ)言表現(xiàn)形式主要與曲風(fēng)情感有較大的關(guān)系，由此可以看出，形體語(yǔ)言的表現(xiàn)形式需要與聲樂(lè)曲風(fēng)一致;（3）聲樂(lè)表演藝術(shù)中的形體語(yǔ)言需要有較大的順暢性與連貫性，所以在表演時(shí)應(yīng)保持一定的節(jié)奏;（4）聲樂(lè)演奏藝術(shù)形式是從生活中而來(lái)，這就需要形體語(yǔ)言表現(xiàn)形式應(yīng)立足于生活，需要保證其真實(shí)性。

三、聲樂(lè)表演藝術(shù)中形體語(yǔ)言的訓(xùn)練

在項(xiàng)目實(shí)施中，導(dǎo)師與學(xué)生一起學(xué)習(xí)、分析和研討角色特征、制作PPT以及舞臺(tái)表演，學(xué)生自導(dǎo)、自排、自演中外歌劇片段，導(dǎo)師擔(dān)任主持，介紹作品和角色，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師全程參與排演，每位參演人員需要了解每部作品的劇情發(fā)展，通過(guò)排練和演出，體會(huì)、琢磨人物性格，逐步深入角色，以塑造好所飾演的不同角色的藝術(shù)形象。

（一）身體姿態(tài)訓(xùn)練

聲樂(lè)表演藝術(shù)最為重要的是對(duì)形體進(jìn)行有效訓(xùn)練，其訓(xùn)練的目的主要是提高外形之美，給欣賞者一種較為直觀的美的享受。為此，需要著重訓(xùn)練表演者的身體姿態(tài)，在訓(xùn)練時(shí)最為重要的環(huán)節(jié)是站姿，并且在此基礎(chǔ)上保持形體美，從排練開始，學(xué)生在充分了解故事情節(jié)、場(chǎng)景以及人物性格的基礎(chǔ)上，精心編排動(dòng)作和人物走位，劇中人物在臺(tái)上的每一個(gè)眼神、表情、動(dòng)作都要精準(zhǔn)到位，并與其他角色配合默契，在項(xiàng)目音樂(lè)會(huì)上盡可能展演好。此外，在訓(xùn)練過(guò)程中需要結(jié)合一定的表演，能夠?qū)ι眢w姿態(tài)進(jìn)行有效調(diào)整，以此將形體美感修飾到完美的狀態(tài)。

（二）面部表情訓(xùn)練

面部表情在形體語(yǔ)言的表達(dá)中起到關(guān)鍵性作用，主要是根據(jù)表演者面部肌肉的變動(dòng)進(jìn)行情感的傳遞，以此與觀眾進(jìn)行非語(yǔ)言交流，讓觀眾能夠感受到情緒的變化。此外，根據(jù)面部表情的呈現(xiàn)，表現(xiàn)出的不同情緒能夠在較大程度上對(duì)聲樂(lè)產(chǎn)生一定的積極效果，同時(shí)也表達(dá)出了人內(nèi)心情感，也是聲樂(lè)演唱藝術(shù)中美的一個(gè)分支。強(qiáng)調(diào)作品創(chuàng)作與表演實(shí)踐，對(duì)學(xué)生的創(chuàng)新能力、創(chuàng)作表演技能的提高并兼顧藝術(shù)理論及內(nèi)在素質(zhì)則至關(guān)重要，而面部表情的訓(xùn)練，主要是額頭保持放松的狀態(tài)，眼眉舒展、牙關(guān)松弛以及笑肌抬高，保證每天的鍛煉時(shí)間，對(duì)聲樂(lè)學(xué)生來(lái)說(shuō)尤為重要。

（三）手勢(shì)動(dòng)作訓(xùn)練

手勢(shì)動(dòng)作也是形體語(yǔ)言表演中較為重要的部分，手勢(shì)不但能夠保持表演過(guò)程中人體平衡，而且手?jǐn)[動(dòng)的位置與高度在較大程度上能夠?qū)π误w之美進(jìn)行有效展現(xiàn)，并且可有效提升樂(lè)曲的內(nèi)涵。比如，在進(jìn)行民族歌曲演唱時(shí)，可以將歌曲中融入一些地方戲曲，通過(guò)手勢(shì)動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)人物內(nèi)心活動(dòng)，展現(xiàn)出樂(lè)曲獨(dú)特的風(fēng)格。學(xué)生可以通過(guò)不同的聲部個(gè)性演唱，為了完成某一個(gè)節(jié)目、某一個(gè)角色、某一場(chǎng)演出的角色需要手勢(shì)動(dòng)作務(wù)必隨之調(diào)整，此外，樂(lè)曲自身具有一定的規(guī)律性與流動(dòng)性，手勢(shì)動(dòng)作應(yīng)保持放松與舒展，給人一種自然之美。

（四）臺(tái)位的變化

臺(tái)位變化主要是指表演者在舞臺(tái)中位置上的變化，演唱者在開始演唱時(shí)一般情況下是站立不動(dòng)，在舞臺(tái)中沒有位移，若演唱達(dá)到高潮時(shí)，演唱者可以借助外部因素在舞臺(tái)中變化臺(tái)位，以達(dá)到與觀眾情感互動(dòng)的目的。在變化臺(tái)位時(shí)，首選需要對(duì)起步位置進(jìn)行確定，起步幅度應(yīng)盡量小，在轉(zhuǎn)身過(guò)程中應(yīng)注意一些細(xì)節(jié)，這就需要進(jìn)行實(shí)現(xiàn)準(zhǔn)備與練習(xí)。此外，走出校門的學(xué)生從大舞臺(tái)、音樂(lè)廳到小舞臺(tái)，得到了鍛煉和體驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)臺(tái)位走動(dòng)時(shí)更能具有節(jié)奏感，把握好幅度，每一步移動(dòng)應(yīng)與手勢(shì)進(jìn)行配合。

四、聲樂(lè)表演藝術(shù)形體語(yǔ)言的實(shí)踐分析

（一）聲樂(lè)表演藝術(shù)形體語(yǔ)言的內(nèi)在表達(dá)

可以這樣說(shuō)，項(xiàng)目實(shí)施的過(guò)程也是學(xué)生對(duì)自身認(rèn)知和提升的過(guò)程。達(dá)到有效地提高他們的歌唱技能、激發(fā)內(nèi)心情感和人物形象塑造的能力，因?yàn)槁晿?lè)表演形體語(yǔ)言主要是以表演者內(nèi)心情感活動(dòng)為主，將內(nèi)心情感通過(guò)形體語(yǔ)言表達(dá)出來(lái)，以此表達(dá)作品情感，這在較大程度上不但能夠提升樂(lè)曲的美感，而且可提高樂(lè)曲生命力，使整個(gè)樂(lè)曲富有活力，同時(shí)還能讓觀眾在欣賞時(shí)不限制在固定的模式中。此外，形體語(yǔ)言的表達(dá)能夠體現(xiàn)出樂(lè)曲演唱時(shí)的生動(dòng)性，并且在此基礎(chǔ)上還可以提高觀眾對(duì)情感的接收能力。

（二）聲樂(lè)表演藝術(shù)的形體表演實(shí)踐

聲樂(lè)表演藝術(shù)中的形體表演能力的提升需要表演者通過(guò)實(shí)踐來(lái)完成，這就需要對(duì)表演者通過(guò)實(shí)踐進(jìn)行有針對(duì)性的測(cè)試，所以，學(xué)生不僅要掌握技術(shù)技巧，駕馭自己的聲音，成為歌唱的主人;更重要的是學(xué)習(xí)和掌握音樂(lè)的風(fēng)格、語(yǔ)言以及表演技巧和角色塑造之間的聯(lián)系。

（三）充分把握歌曲中的民族風(fēng)格

樂(lè)曲表演藝術(shù)中的形體語(yǔ)言需要與樂(lè)曲進(jìn)行有效融合，并且在表演中還應(yīng)有效把握民族風(fēng)格，以此調(diào)整自身表演方式。比如，導(dǎo)師教授我國(guó)蒙古族民歌時(shí)，其中長(zhǎng)調(diào)是蒙古族民歌中的最為重要的部分，不但廣闊悠揚(yáng)、跌宕起伏，而且節(jié)奏自由奔放，歌曲內(nèi)容較為豐富。通過(guò)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐這樣一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程，能夠?qū)⑵綍r(shí)所學(xué)歌曲中的民族風(fēng)格在舞臺(tái)上進(jìn)行展示，學(xué)生通過(guò)努力，在舞臺(tái)上的表現(xiàn)將趨于自然、大方、得體，專業(yè)技能和舞臺(tái)表現(xiàn)力得到明顯提高。

綜上所述，在聲樂(lè)表演中提升形體語(yǔ)言魅力，不但能夠提高聲樂(lè)形體語(yǔ)言在表演中的藝術(shù)感，而且可以在較大程度上提升聲樂(lè)表演整體層次感。項(xiàng)目團(tuán)隊(duì)積極投入地研究和探討，開拓了藝術(shù)視野，在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)和矯正存在的不足，達(dá)到取長(zhǎng)補(bǔ)短、共同進(jìn)步的目的。此外，表演者還需要將自身的形體語(yǔ)言全面的展現(xiàn)出來(lái)，表現(xiàn)出音樂(lè)美，以此提升其聲樂(lè)表演的觀賞性，從而使形體與音樂(lè)進(jìn)行完美結(jié)合，達(dá)到更高的表演層次。

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◎編輯 武生智